Category: Entretenimiento

  • Récord histórico: “Moana 2”, “Wicked” y “Gladiador 2” salvan la taquilla de Acción de Gracias

    Por momentos pareciera que las audiencias están cansadas de secuelas y ‘refritos’, sin embargo este no fue el caso para la taquilla de Acción de Gracias (Thanksgiving) del fin de semana pasado con la secuela de “Moana”, la segunda entrega de “Gladiador” y la adaptación cinematográfica de la primera parte del musical “Wicked”.

    Los número alcanzaron cifras históricas gracias al éxito de tres grandes producciones: “Moana 2”, “Wicked” y “Gladiador 2”. Según datos recopilados por la revista Variety, entre el miércoles y el domingo, la recaudación solo en Estados Unidos superó los $420 millones, batiendo así el récord anterior de $315 millones establecido en 2018 con títulos como “Ralph Breaks the Internet”, “Fantastic Beasts: The Crimes of Grindelwald” y “Creed 2”.

    El medio también destacó que los resultados marcaron un repunte significativo en comparación con el 2023 y un respiro para la industria cinematográfica que ha sufrido para recuperar su músculo en las salas de cine desde que se dio la pandemia de la covid-19.

    Variety cifró las ventas de boletos del 2023 en $125 millones con títulos que no tuvieron un desempeño impresionante a pesar de ser grandes producciones, como lo fueron: “Wish” de Disney, “Los Juegos del Hambre: The Ballad of Songbirds and Snakes” y el drama histórico “Napoleón” de Ridley Scott.

    “Moana 2” fue la reina indiscutible recaudando $225 millones de miércoles a domingo, seguida por “Wicked” con $118 millones y “Gladiador 2” con $44 millones. En cuarto y quinto lugar quedaron las cintas navideñas “Red One” con $19 millones y “The Best Christmas Pageant Ever” con $4.8 millones.

  • Marilyn Manson retira su demanda contra la actriz Evan Rachel Wood, el cantante alegaba difamación

    Los Ángeles (EE.UU.), 27 nov (EFE).- El cantante estadounidense Marilyn Manson ha retirado la demanda por difamación que había presentado contra la actriz Evan Rachel Wood hace dos años tras haberle acusado de haber abusado sexualmente de ella, informan medios locales.

    Manson, cuyo verdadero nombre es Brian Warner, y Wood llegaron a un acuerdo el pasado 19 de noviembre, según documentos judiciales obtenidos por la revista PEOPLE.

    El cantante Marilyn Manson durante un concierto. EFE/Victor Lerena

    Según el acuerdo, el rockero, de 55 años, pagará alrededor de 327.000 dólares a Wood, de 37 años, en concepto de honorarios de abogados y trámites judiciales.

    “Tras cuatro años de lucha en una batalla en la que ha podido decir la verdad, Brian (Manson) se complace en desestimar sus demandas y apelaciones pendientes para cerrar la puerta a este capítulo de su vida”, dijo a PEOPLE el abogado de Manson, Howard King.

    Por su parte, un representante de Wood explicó al medio especializado que Manson presentó la demanda “como un truco publicitario para tratar de socavar la credibilidad de sus muchos acusadores y reavivar su carrera” musical.

    “Pero sus intentos de silenciar e intimidar a la Sra. Wood fracasaron”, subrayó el representante de la actriz.

    Manson demandó a Wood en marzo de 2022, un año después de que acusara públicamente al roquero de abusar sexualmente de ella durante su relación intermitente, que comenzó cuando la actriz, de Carolina del Norte, tenía 18 años.

    Los abusos se produjeron, según la actriz, durante la grabación del videoclip “Heart-Shaped Glasses” y fueron denunciados en un documental titulado “Phoenix Rising” que se estrenó en el festival de cine independiente de Sundance.

    La película narra la tortuosa relación entre la protagonista de “Westworld” y el cantante entre 2006 y 2011, cuando, según sus palabras, “consiguió emprender una escapada final”.

    “Hablamos de una escena de sexo simulada (en “Heart-Shaped Glasses”), pero una vez que las cámaras comenzaron a grabar, comenzó a penetrarme de verdad. Nunca había accedido a eso. Fue un completo caos. No me sentí segura. Nadie cuidaba de mí. Fue una experiencia realmente traumatizante”, explica Wood en el documental dirigido por Amy Berg.

    La Policía de Los Ángeles abrió entonces una investigación contra Manson tras la denuncias de Wood, a las que se sumaron otras de trabajadoras de la industria del cine.

    Por su parte, Manson negó las acusaciones en su demanda por difamación, calificándolas de “horribles distorsiones de la realidad”.

  • 11:11 – PROFECÍAS DE UN MUNDO NUEVO

    Con tintes Spinetescos y matices de una nueva agresividad sonora, la banda costarricense 11:11 estrenará el 11 de noviembre de este año, su octava producción discográfica que a su vez es el tercer álbum de estudio de larga duración.

    Este disco que será publicado a través del sello Long Beach Records Latinoamérica (LBR LATAM), lleva por nombre “Aguas Interplanetarias” y es una profecía de un mundo mejor. Bajo la consigna de “crear y creer que sí hay futuro”, el líder del proyecto Andrés Calvo plantea la exploración de nuevas formas de entender la vida a través de muchos conceptos universales y existencialistas.

    Más allá de una búsqueda sonora, es un viaje interior donde las métricas y las armonías se convierten en vehículos para transmitir un mensaje profundo. “Aguas Interplanetarias” invita a imaginar futuros con esperanza, a encontrar respuestas en el silencio, la intuición y los caminos del corazón.



    CONOZCA MÁS SOBRE 11:11

    11:11 en el Templo de la Música de Costa Rica
    Fotografía x Ricardo Machado

    En 2023 la banda dejó de ser un trío y dio paso al cambio, lo que resultó en una evolución natural de posibilidades creativas. Este álbum es la primera producción de 11:11 que incorpora a su nueva formación, integrada por Andrés Calvo (voz y guitarra), Tito Fuentes (bajo), Fernando Calvo (guitarra eléctrica) y Federico Dörries (baterías y producción).

    De esta nueva química emergieron una serie de canciones que profundizan en el estilo ecléctico que los caracteriza, nuevos enfoques compositivos y diversidad de géneros. Este LP se compone de nueves canciones que fueron grabadas en vivo durante tan solo dos días desde la sede de Conquista Records, mezclado y producido por el mismo Federico Dörries bajo la supervisión de Alberto Ortiz; es un álbum refleja la esencia espontánea y colaborativa de la banda.

    Es música que sale del amor por la imaginación y de la búsqueda de puentes de conexión con el más allá, el espacio interior y el espacio exterior. La imaginación como puente de conexión entre el mundo material y el mundo espiritual”, indicó su vocalista Andrés Calvo.


    ESCUCHAR AGUAS INTERPLANETARIAS

    Aguas Interplanetarias” nació por la inquietud de imaginar mundos nuevos, por lo que prácticamente toda su identidad gráfica fue creada por el mismo Calvo con ayuda de inteligencia artificial, con el fin de que la obra tuviese más sentido conceptual.

    Esa oda existencialista plantea ideas como “el nuevo ser humano”, “imaginar el origen de una nueva humanidad”, “la música como medicina”, “el sentido de propósito”, “el re-descubrimiento del amor” y “la conexión universal del todo”.

    El nombre del álbum se inspira en el documental “El Botón de Nácar” del cineasta chileno Patricio Guzmán, que reflexiona sobre la relación entre la naturaleza y la humanidad, un tema resonante en las composiciones de 11:11. Su vocalista agregó que, “Aguas Interplanetarias es una exploración sonora y filosófica de la conexión con el “más allá”, los ritmos del universo, la voz interna y la intuición”.

    Andrés Calvo, vocalista y fundador de 11:11

    Fotografía x Ricardo Machado

  • Universo de Star Wars se expande con la piratería sideral del “Skeleton Crew”

    Nueva York, 25 nov (EFE).- La nueva serie ´Star Wars: Skeleton Crew´ llega a la plataforma Disney+ el próximo 3 de diciembre, una aventura espacial para toda la familia con un toque de piratas con guiños a clásicos como los ´Goonies´ (1985) y que cuenta con el actor británico, Jude Law, como su protagonista.

    ´Skeleton Crew´ sigue a cuatro niños que hacen un descubrimiento en su planeta y se embarcan en una aventura a través de la galaxia intentando regresar a casa, donde se toparán con Jod Na Nawood, el misterioso personaje interpretado por Law.

    Los creadores de la serie -el director de las últimas entregas de Spider-Man, John Watts, y el guionista, Chris Ford-, aseguran en declaraciones a EFE que en esta historia querían “divertirse con los piratas”, por lo que tomaron los elementos que les gustaban de esas películas, algunas de la década de los 20 y 30, como ´Capitán Sangre´ (1935) y ´A sea dog’s tale´ (1926).

    Sobre la presencia de estos piratas en la galaxia, Watts aseguró que ya se han visto fragmentos en algunas de las series de animación y en ´The Mandalorian´, por lo que decidieron contar su historia contando con la base establecida por los creadores de esta última serie, Dave Filoni y Jon Favreau.

    Estos dos últimos también han producido esta nueva serie, e hicieron que los creadores se sintieran “protegidos para explorar nuestra historia de la manera que queríamos, y actuaron como una gran red de seguridad para nosotros al intentar hacer este acto de altura”, añadió Watts.

    Jude Law, un delincuente espacial

    El actor británico destaca lo “familiar” que le resultaba el mundo de Star Wars, ya que vio las películas desde que era pequeño.

    “Me remonté en mi imaginación al recuerdo del tipo de tono de actuación que disfruté en las tres primeras (películas de) Star Wars que crecí viendo, y realmente quería imbuir a mi personaje con un poco de eso”, dijo el actor en una entrevista con EFE.

    Law describe a su personaje como “solitario, delincuente, y un tipo que está tratando de sobrevivir” pero no sabe jugar en equipo.

    El británico, que ya ha participado en otras franquicias como Marvel y Harry Potter, señala que siempre tiene “curiosidad por ver cómo estas empresas diferentes hacen lo que hacen” y asume que “tendrán su propia firma, su propio estilo y sus trucos de magia”.

    Una infancia en la galaxia

    Una de las grandes diferencias con otras series de Star Wars, a excepción de una joven princesa Leia en la serie de ´Kenobi´, es la presencia de niños y niñas como protagonistas.

    “Es de verdad emocionante esa idea tan única de que los niños sean los protagonistas de una serie de Star Wars, porque los niños traen como una visión idealizada a la galaxia”, aseguró el actor Ravi Cabot-Conyers, que interpreta a uno de los jóvenes protagonistas.

    Los creadores de la serie han apostado por la perspectiva de los niños y su forma de ver a los ‘Jedis’ concretamente, para contar su historia, para la que tuvieron presentes las películas de su infancia de la década de los 80, que aseguran ser “parte de su ADN”, como los ´Goonies´ (1985).
    /EFE. Andrea Gallego Rodríguez

  • Audry Funk celebra identidades y expresiones con su nuevo álbum, ‘Upsilon Scorpii’

    Miami, 22 nov (EFE).- La cantante y activista mexicana Audry Funk lanzó este viernes su tercer álbum, titulado ‘Upsilon Scorpii’, que refleja la evolución de esta artista conocida por fusionar hip-hop, rap, funk y géneros latinos y urbanos.

    El álbum incluye tres canciones inéditas y también éxitos de 2024 como ‘Perrísima’, ‘Todxs lxs cuerpxs’ y ‘Acuerdos’, que han resonado fuertemente con el público.

    “‘Upsilon Scorpii’ no solo celebra la diversidad, identidades y expresiones, sino que es un manifiesto de resistencia y empoderamiento”, según un comunicado de prensa divulgado hoy.

    El disco, producido por Alán Chewie y masterizado por José Orea, promete ser “un viaje sonoro que une fuerza, identidad y diversidad”, agrega la nota.

    Conocida por su compromiso con causas sociales, la cantante se ha consolidado como una de las voces más auténticas y necesarias para la escena musical contemporánea, asegura la nota.

    Como pensadora crítica y defensora apasionada de la diversidad corporal, Audry Funk reconoce la importancia de desafiar los estándares de belleza convencionales y abraza la idea de que cada cuerpo es digno de amor y respeto.

    Fotografía cedida por The Music Joint donde aparece la cantante y activista mexicana Audry Funk conocida por su compromiso con la autenticidad y la integridad artística. EFE/The Music Joint

    Su mensaje inspirador y poderoso aboga por la aceptación propia y la celebración de la individualidad, resonando con personas de todas las edades y orígenes.

    La música de Audry Funk trasciende las barreras lingüísticas y culturales, conectando con oyentes en todo el mundo a través de letras que abordan temáticas relacionadas con la resistencia, la lucha social, el feminismo, la crítica social y la identidad latinoamericana, concluye la nota.

  • Javier Bardem protagonizará “remake” de ‘El cabo del miedo’ para Apple TV

    Nueva York, 18 nov (EFE).- El actor español Javier Bardem protagonizará en el papel de villano un nuevo ‘remake’ de ‘El cabo del miedo’ (‘Cape Fear’, en inglés), en esta ocasión en una serie de televisión para Apple TV que reunirá la trama de las dos versiones cinematográficas de 1962 y 1991.

    Según relata el medio Deadline, la serie está producida por dos ‘pesos pesados’ de Hollywood: Martin Scorsese (quien dirigió la versión de 1991, protagonizada por su fiel Robert de Niro) y Steven Spielberg (quien a su vez la produjo) y a ellos se une Bardem como productor ejecutivo a la par que protagonista.

    La serie constará de diez episodios y apenas incorporará nuevos elementos de guion con respecto a las dos películas del mismo nombre, basadas en la novela ‘The executioners’ de John McDonald.

    ‘El cabo del miedo’ es un thriller en el que una pareja de exitosos abogados que navega en un barco de su propiedad se ve sorprendido por una violenta tormenta. En medio de la tensión provocada por la tempestad, aparece en el barco Max Cady (Javier Bardem), un ex presidiario que acaba de salir de la cárcel y que tiene cuentas que saldar con la pareja de abogados.

  • Franz Ferdinand nos anima a vivir de día o de noche con su nuevo sencillo, “Night Or Day”

    Los roqueros de Escocia están de vuelta. Franz Ferdinand nos invita a vivir la vida bien -ya sea en las buenas o en la malas, de día o de noche- con su nuevo sencillo, “Night Or Day”. El videoclip de la pista es en blanco y negro y muestra a la agrupación interpretando el movido tema en una casa mientras una tormenta la sacude.

    “Puede que la vida nunca sea fácil, pero maldita sea, nos aseguraremos de vivirla bien de día o de noche. De la noche al día”, publicó la banda en su cuenta de Instagram sobre el audiovisual. “Vean el vídeo musical ya mismo en Youtube, dirigido por la talentosa Rianne White y filmado en película en blanco y negro de 16 mm en Escocia”, añadieron.

    “Night Or Day” forma parte de lo que será el sexto disco de estudio del grupo, “The Human Fear”, el primero desde que lanzaron “Always Ascending” en 2018. Del LP ya conocimos el tema “Audacious” que debutó en setiembre y esperamos escuchar más música nueva antes del cierre del 2024.

    Franz Ferdinand tiene planeada una ambiciosa gira mundial que arrancará en febrero del próximo año en Europa y luego en marzo y abril viajarán a Estados Unidos y Canadá.

    “The Human Fear” estará disponible el 10 de enero de 2025.

  • “Como medicina para mí”: Shawn Mendes captura su momento con el nuevo álbum, “Shawn”

    El cantante canadiense Shawn Mendes se sincera con una nueva producción discográfica autoreflexiva que busca ser un remedio sanador para las audiencias. Se trata de “Shawn”, el quinto disco de estudio del músico y el primero desde que canceló su gira mundial del 2022 -que promocionaba su LP “Wonder”- para enfocarse en su salud mental.

    “Este álbum se siente como medicina para mí”, dijo Mendes en un comunicado difundido por Universal Music. “Me ayudó a reconectarme conmigo mismo, permitiéndome trabajar mis emociones, encontrar claridad y sentirme más fuerte. Cada canción captura un momento de ese viaje, y espero que traiga paz y alegría a todos los que lo escuchen”, añadió.

    El intérprete de “Treat You Better” y “There’s Nothing Holdin’ Me Back” publicó en un anuncio en Instagram en julio de 2022 donde afirmó que “no estaba del todo preparado para lo difícil que sería hacer una gira” y que “ha quedado claro que necesito tomarme el tiempo que nunca me he tomado personalmente, para conectarme y volver más fuerte”.

    Desde entonces Mendes ha regresado recargado a los escenarios y este mes se presentará en México y Canadá. En marzo estará en los festivales de Lollapalooza que se llevarán a cabo en Mumbai (India), Buenos Aires (Argentina), Santiado (Chile) y São Paulo (Brasil). Además, está confirmado para el Festival Estéreo Picnic en Bogotá (Colombia).

  • Linkin Park regresará a Latinoamérica en su gira mundial de 2025 con su nueva vocalista, Emily Armstrong

    Santiago de Chile, 14 nov (EFE).- La banda estadounidense de Nu Metal Linkin Park actuará en México, Brasil, Perú, Chile, Colombia y Argentina durante la gira mundial de 2025 y lo hará con su nueva vocalista, Emily Armstrong, anunció este jueves la agrupación en su cuenta de Instagram.

    Armstrong se unió al cofundador de la formación, Mike Shinoda, tras el fallecimiento de su vocalista principal, Chester Bennington, en 2017.

    La gira comenzará con tres conciertos en Ciudad de México (31 de enero), Guadalajara (3 de febrero) y Monterrey (5 de febrero), para después viajar a Estados Unidos, Asia y Europa.

    Volverá a Latinoamérica con actuaciones en Bogotá (26 de octubre), Lima (29 de octubre), Buenos Aires (1 de noviembre), Santiago (5 de noviembre), Río de Janeiro (8 de novimebre), São Paulo (10 de noviembre), Brasilia (13 de noviembre) y Porto Alegre (15 de noviembre), donde cerrará la gira.

    Denominada ‘From Zero World Tour’, la gira supone el inicio de una nueva etapa para la agrupación, que volvió a los escenarios en 2024 después de siete años de pausa con unas presentaciones introductorias por Estados Unidos, Reino Unido, Francia, Corea del Sur, Colombia y Brasil, en las que Armstrong debutó como cantante.

    Imagen de archivo de la banda Linkin Park, con Emily Amstrong como vocalista. EFE/Guillermo Garrido

    El nuevo álbum del grupo, ‘From Zero’, del que ya han lanzado algunas canciones, pero que se publicará en su totalidad este 15 de noviembre, será el primer disco con Armstrong y también el primero desde la muerte de Bennington.

    El cantante y compositor se suicidó a los 41 años, dos semanas después de su última actuación, que fue el 6 de julio de 2017 en el Barclaycard Arena de Birmingham, en Inglaterra.

    La gira de presentación del disco contará con la colaboración de artistas como Queens of the Stone Age, Spiritbox, AFI, Architects, Grandson, Jean Dawson, JPEGMAFIA y PVRIS como teloneros.

    La salida a la venta de las entradas para los conciertos en Latinoamérica se anunciarán próximamente, y las de las actuaciones en Norteamérica y Europa se podrán adquirir el 21 y el 22 de noviembre, respectivamente, pero los miembros del club de fans podrán acceder a la preventa a partir del 18 de noviembre.

  • Tom Cruise enfrenta su ‘sentencia final’ en el avance de “Mission: Impossible – The Final Reckoning”

    Queda confirmado el título de ‘Misión Imposible 8’: el actor y superestrella de Hollywood Tom Cruise acaba de compartir en sus redes sociales el afiche de la cinta “Mission: Impossible – The Final Reckoning” (Misión imposible: sentencia final) y develó el primer avance de la cinta que cierra los cabos sueltos de “Mission: Impossible – Dead Reckoning Part One” (Misión imposible: sentencia mortal).

    En el clip se resume un poco la trama de la película anterior donde el espía norteamericano Ethan Hunt enfrenta a ‘La Entidad’ un ente de inteligencia artificial que ‘tomó consciencia’ y ha puesto en riesgo la seguridad mundial. El avance subraya en la voz del director de la CIA (Eugene Kittridge) que por salvar la vida de sus seres queridos, Hunt ha puesto en riesgo a las vidas de millones. Luego se ve una escena en donde Hunt responde: ‘necesito que confíes en mí, una última vez’.

    ‘Nuestras vidas son la suma de nuestras decisiones’ dice el subtítulo promocional del filme que marca el regreso del director Christopher McQuarrie y el elenco estelar que incluye a: Hayley Atwell, Ving Rhames, Simon Pegg, Vanessa Kirby, Esai Morales, Pom Klementieff y Henry Czerny.

    “Mission: Impossible – The Final Reckoning” sera estrenada del 23 de mayo del 2025.

    En la columna de ‘Cine y Afines’ ahondamos sobre ‘Mision Imposible 7’ y su lugar dentro de la saga: