Category: Entretenimiento

  • Lady Gaga debuta nuevo tema al cierre del concierto benéfico FireAid

    El concierto benéfico FireAid marcó una noche emotiva para los residentes de Los Angeles que han visto sus vidas severamente desconcertadas por los devastadores incendios en el sur de California. El evento cuyo fin fue recaudar fondos para artistas y trabajadores de la industria local, contó con la participación de artistas californianos como los Red Hot Chili Peppers, Billie Eilish y Green Day.

    Luego de casi seis horas de actuaciones fue Lady Gaga quien dio un cierre conmovedor tras compartir una nueva canción que compuso con su prometido, el empresario Michael Polansky, y cuyo título pareciera ser “Time is a Healer”.

    INGLEWOOD, CALIFORNIA – JANUARY 30: (L-R) Flea, Chad Smith, Anthony Kiedis, and John Frusciante of Red Hot Chili Peppers perform onstage during the FIREAID Benefit Concert for California Fire Relief at The Kia Forum on January 30, 2025 in Inglewood, California. Scott Dudelson/Getty Images for FIREAID/AFP (Photo by Scott Dudelson / GETTY IMAGES NORTH AMERICA / Getty Images via AFP)
    INGLEWOOD, CALIFORNIA – JANUARY 30: Billie Eilish performs onstage during the FIREAID Benefit Concert for California Fire Relief at Intuit Dome on January 30, 2025 in Inglewood, California. Amy Sussman/Getty Images for FIREAID/AFP (Photo by Amy Sussman / GETTY IMAGES NORTH AMERICA / Getty Images via AFP)

    “Cuando estaba pensando en qué cantar esta noche, pensé en hacer algo esperanzador para ustedes, y estaba pensando en mis canciones y nada parecía estar bien”, dijo al público.

    “Así que mi amigo Michael y yo, mi prometido, mi amor, escribimos esta canción para ustedes. Es sólo por esta noche, es sólo para ustedes. Creo que todos necesitamos muchas cosas en este momento, pero creo que algo que también podemos necesitar es tiempo. El tiempo es un sanador”, añadió.

    INGLEWOOD, CALIFORNIA – JANUARY 30: Lady Gaga performs onstage during the FIREAID Benefit Concert for California Fire Relief at Intuit Dome on January 30, 2025 in Inglewood, California. Amy Sussman/Getty Images for FIREAID/AFP (Photo by Amy Sussman / GETTY IMAGES NORTH AMERICA / Getty Images via AFP)

    La noche también fue marcada por una ‘reunión de Nirvana’ en la que St. Vincent, Kim Gordon y Joan Jett interpretaron “Breed”, “School” y “Territorial Pissings” junto a los ex-Nirvana Dave Grohl y Krist Novoselic. Luego, la hija del baterista Dave Grohl, Violet, subió al escenario para entonar “All Apologies”, canción escrita por exvocalista de los exponentes del Grunge. Kurt Cobain, y que falleció en 1994.

    INGLEWOOD, CALIFORNIA – JANUARY 30: St. Vincent (2nd R) performs onstage with (L-R) Pat Smear, Dave Grohl, and Krist Novoselic of Nirvana during the FIREAID Benefit Concert for California Fire Relief at The Kia Forum on January 30, 2025 in Inglewood, California. Scott Dudelson/Getty Images for FIREAID/AFP (Photo by Scott Dudelson / GETTY IMAGES NORTH AMERICA / Getty Images via AFP)
    INGLEWOOD, CALIFORNIA – JANUARY 30: Violet Grohl (R) performs onstage with Dave Grohl and Nirvana band members during the FIREAID Benefit Concert for California Fire Relief at The Kia Forum on January 30, 2025 in Inglewood, California. Scott Dudelson/Getty Images for FIREAID/AFP (Photo by Scott Dudelson / GETTY IMAGES NORTH AMERICA / Getty Images via AFP)

    Esta semana Lady Gaga anunció que su nuevo álbum “Mayhem” saldrá a la venta el 7 de marzo de 2025.

  • Lady Gaga revela fecha de lanzamiento de su nuevo álbum, “Mayhem”

    Lady Gaga acaba de compartir un video en su cuenta de YouTube: un avance que anuncia el nombre de su nuevo álbum “Mayhem” que debutará el 7 de marzo de 2025.

    El críptico clip parece revelar también la lista de las pistas de lo que será el sétimo disco de estudio de la gigante del pop electrónico. Aunque aún no han sido confirmadas, al segundo nueve del audiovisual por una fracción de segundo se pueden apreciar los siguientes nombres de las canciones.

    “Mayhem”

    1. Disease
    2. Abracadabra
    3. Garden of Eden
    4. Perfect Celebrity
    5. Vanish Into You
    6. Killah ft. Gesaffelstein
    7. Zombie Guy
    8. Lovedrug
    9. How Bad Do U Want Me
    10. Don’t Call Tonight
    11. Shadow of a Man
    12. The Beast
    13. Blade of Grass
    14. Die With a Smile ft. Bruno Mars

    “El álbum comenzó cuando me enfrenté a mi miedo de volver a la música pop que amaban mis primeros fans”, dijo Gaga en comunicado difundido por Universal Music.

    La cantante describió el proceso creativo como “volver a armar un espejo roto: incluso si no puedes volver a juntar las piezas a la perfección, puedes crear algo hermoso y completo a su manera”.

    Foto: Frank LeBon

    Según informó la revista Variety, Gaga estrenará el video musical del tercer sencillo de “Mayhem” el 2 de febrero durante una pausa comercial en los Premios Grammy 2025. Del proyecto de 14 canciones ya conocíamos “Disease” y la colaboración con Bruno Mars, “Die with a Smile”.

    El último LP que publicó la artista fue “Chromatica” del 2020, después de eso lanzó el disco “Harlequin” en setiembre de 2024 para acompañar al lanzamiento del filme de Todd Phillips “Joker: Folie à Deux”, película que también fue protagonizada por Lady Gaga en el rol de Harley Quinn, la villana de las historietas de Batman.

    US singer-songwriter Lady Gaga performs onstage during the 61st Annual Grammy Awards on February 10, 2019, in Los Angeles. (Photo by Robyn Beck / AFP)
  • Joaquín Sabina, Joan Manuel Serrat y León Gieco rinden homenaje al expresidente uruguayo “Pepe” Mujica

    Montevideo, Uruguay (AFP) 22 de enero – Artistas como los españoles Joan Manuel Serrat y Joaquín Sabina, el cubano Silvio Rodríguez y el argentino León Gieco se sumaron al homenaje al expresidente uruguayo José “Pepe” Mujica, lanzado este miércoles en redes sociales.

    Emblema de la izquierda latinoamericana, Mujica, un exguerrillero de 89 años que gobernó Uruguay de 2010 a 2015, reveló el 9 de enero que el cáncer de esófago que le diagnosticaron en mayo pasado se había extendido, y que no se sometería a más tratamientos.

    La noticia motivó la campaña “Una canción y unas palabras para Pepe”, que allegados al exmandatario emprendieron bajo la premisa de que “la música y la poesía alegran el alma”, según indicaron en una cuenta en Instagram.

    “Esto no tiene nada que ver con política. Esto es un acto de justicia por todo lo que Mujica dio a la gente”, dijo a la AFP Mónica de León, una periodista uruguaya promotora de la iniciativa junto con Gieco.

    “Lo único que hice fue tender un puente entre Mujica y los muchos artistas nacionales e internacionales que querían hacerle llegar su agradecimiento y apoyo”, añadió De León, quien dijo que recibió “cientos” de mensajes de todas partes del mundo.

    Desde Cuba, Rodríguez le dedicó a Mujica la canción “Más porvenir”, versos que compuso en 2009 y terminó “hace unos días”, según contó.

    En la cuenta en Instagram ya estaban también disponibles los videos grabados por Gieco y por Sabina, así como los de los uruguayos Ruben Rada y Raúl Castro.

    “La única condición para hacerlos públicos es que antes los vea Mujica”, señaló De León. “Él está muy sensible y ha quedado muy emocionado”.

    También le cantaron a Mujica el líder de la banda uruguaya NTVG Emiliano Brancciari, la cantautora argentina de folclore Teresa Parodi, el italiano radicado en Argentina Piero, la cantante argentina Julia Zenko, y Uxía, que interpreta en gallego “Honrar la vida”.

    Además, le dedicaron palabras de afecto los argentinos Facundo Arana, Nacha Guevara y Pancho Chevez y el cubano Waldo Saavedra, autor de un mural en México con personajes latinoamericanos que incluye a Mujica.

    Una de las figuras más populares de Uruguay y mundialmente famoso por su modo de vida austero, Mujica ha pedido que lo dejen terminar “tranquilo” su vida.

    Pasa los días en su chacra (granja) en Rincón del Cerro, en las afueras de Montevideo, donde vive en una modesta casa con Lucía Topolansky, exparlamentaria y ex vicepresidenta de Uruguay (2017-2020) y su compañera desde hacía más más de cinco décadas.

  • “Emilia Pérez” lidera la carrera por los Óscar con 13 nominaciones

    Los Angeles, Estados Unidos (AFP) 23 de enero – “Emilia Pérez”, el musical sobre la transición de género de un narcotraficante grabado casi totalmente en español, quedó al frente de la competencia por el Óscar con 13 nominaciones, un récord para una película de habla no inglesa en los Premios de la Academia.

    La internacionalización de esta edición de la fastuosa premiación quedó marcada también con la sorpresiva inclusión de la brasileña “Aún estoy aquí” en la categoría de mejor película.

    “El brutalista”, sobre la llegada a Estados Unidos de un inmigrante luego de la Segunda Guerra Mundial, y la adaptación cinematográfica del musical “Wicked” se colocaron en segundo lugar en el anuncio de este jueves, con diez nominaciones para cada producción.

    La cinta biográfica de Bob Dylan “Un completo desconocido”, y la saga sobre las luchas internas en el Vaticano “Cónclave” consiguieron ocho nominaciones cada una.

    – Tras los incendios –

    Dirigida por el francés Jacques Audiard, “Emilia Pérez” narra la historia de un narcotraficante que transiciona hacia mujer e inicia una nueva vida alejada del crimen.

    La película se anotó nominaciones en codiciadas categorías como mejor dirección para Audiard, mejor actuación para la española Karla Sofía Gascón -quien ha hecho historia al convertirse en la primera transgénero en obtener tal reconocimiento-, mejor actriz de reparto, mejor película internacional y mejor canción, entre otras.

    La cinta de Netflix, que desplazó a “El tigre y el dragón” y “Roma” (cada una con diez nominaciones) como la más nominada en un idioma diferente al inglés, ha entrado con fuerza en esta temporada de premios que culminará con la entrega del Óscar.

    Las nominaciones al Óscar de este año fueron finalmente anunciadas luego de haber sido pospuestas por los devastadores incendios forestales de Los Ángeles.

    El plazo para votar fue extendido este mes, debido a las llamaradas que acosaron a la capital del entretenimiento y casa de los Premios de la Academia y dejaron al menos 28 muertos y decenas de miles de evacuados.

    Pero la ceremonia de los Óscar se mantiene en pie para el 2 de marzo.

    – “Aún estoy aquí” –

    Una de las grandes sorpresas del anuncio fue la nominación de la brasileña “Aún estoy aquí” a la codiciada categoría de mejor película.

    Dirigida por Walter Salles, la cinta sobre la desaparición del diputado Rubens Paiva en la dictadura militar de Brasil en los años 1970, también fue nominada en la categoría de mejor película internacional.

    Su protagonista, Fernanda Torres, quien viene de ganar un Globo de Oro, fue nominada a la reñida disputa por mejor actriz, donde competirá con Demi Moore (“La sustancia”) y Cynthia Erivo (“Wicked”).

    Mikey Madison, quien se metió en la piel de una trabajadora sexual en “Anora”, y Gascón (“Emilia Pérez”) completan el cuadro.

    En la categoría masculina Adrien Brody (“El brutalista”), Timothee Chalamet (“Un completo desconocido”) y Ralph Fiennes (“Cónclave”) entraron en la competencia.

    Así como Colman Domingo (“Sing Sing”) y Sebastian Stan, por dar vida a un joven Donald Trump en la biográfica “El Aprendiz”, algo que según especialistas podrá verse como una declaración política en un Estados Unidos que vuelve a ser gobernado por el republicano de 78 años.

    La película suscitó amenazas de demandas por parte de los abogados de Trump, en particular por una escena en la que se muestra al nuevo presidente de Estados Unidos violando a su esposa.

    Los incendios forestales alrededor de Los Ángeles han impactado a sus residentes, y los Óscar, y su votación, no escapan de esto.

    Especialistas como Pete Hammond, de la publicación Deadline, pronosticaron una mayor influencia de los votantes internacionales de la Academia dado que muchos miembros locales están impactados por las consecuencias de las devastadoras llamas.

    Películas con más nominaciones:

    “Emilia Pérez” – 13

    “El brutalista” – 10

    “Wicked” – 10

    “Cónclave” – 8

    “Un completo desconocido” – 8

    Nominaciones en las principales categorías:

    – Mejor película –

    “Anora”

    “El Brutalista”

    “Un Completo Desconocido”

    “Cónclave”

    “Duna: Parte Dos”

    “Emilia Pérez”

    “Aún estoy aquí”

    “Nickel Boys”

    “La sustancia”

    “Wicked”

    – Mejor director –

    Jacques Audiard, “Emilia Pérez”

    Sean Baker, “Anora”

    Brady Corbet, “El Brutalista”

    Coralie Fargeat, “La sustancia”

    James Mangold, “Un completo desconocido”

    – Mejor actor –

    Adrien Brody, “El brutalista”

    Timothee Chalamet, “Un Completo Desconocido”

    Colman Domingo, “Sing Sing”

    Ralph Fiennes, “Cónclave”

    Sebastian Stan, “El Aprendiz”

    – Mejor actriz –

    Demi Moore, “La sustancia”

    Fernanda Torres, “Aún estoy aquí”

    Cynthia Erivo, “Wicked”

    Karla Sofía Gascón, “Emilia Pérez”

    Mikey Madison, “Anora”

    – Mejor actor de reparto –

    Yura Borisov, “Anora”

    Kieran Culkin, “Un dolor real”

    Edward Norton, “Un Completo Desconocido”

    Guy Pearce, “El Brutalista”

    Jeremy Strong, “El Aprendiz”

    – Mejor actriz de reparto –

    Ariana Grande, “Wicked”

    Felicity Jones, “El Brutalista”

    Isabella Rossellini, “Cónclave”

    Zoe Saldaña, “Emilia Pérez”

    Monica Barbaro, “Un completo desconocido”

    – Mejor película internacional –

    “Emilia Pérez” (Francia)

    “The Girl with the Needle” (Dinamarca)

    “Aún estoy aquí” (Brasil)

    “The Seed of the Sacred Fig” (Alemania)

    “Flow” (Letonia)

    – Mejor película animada –

    “Flow”

    “Intensa Mente 2”

    “Memoir of a Snail”

    “Wallace & Gromit: La venganza se sirve con plumas”

    “Robot salvaje”

    – Mejor documental  –

    “Black Box Diaries”

    “No Other Land”

    “Porcelain War”

    “Soundtrack to a Coup d’Etat”

    “Sugarcane”

  • Nintendo confirma el Nintendo Switch 2 para el 2025

    El gigante histórico de los videojuegos Nintendo acaba de develar el video que anuncia que su nueva consola, el Nintendo Switch 2, llegará al mercado este año con un nuevo video.

    Del clip se pueden apreciar tomas de lo que podría ser el esperado “Mario Kart 9”, que la consola tiene dos puertos USB-C (el Switch original solo tenía uno) y que el control derecho tiene un nuevo botón cuadrado.

    La escasa información del anuncio en la página oficial sí indicó que el Switch 2 es retrocompatible tanto con los juegos en digital como las copias físicas del primer Nintendo Switch, eso sí, se establece que hay excepciones.

    De momento, no se ha dado a conocer una fecha o mes específico de lanzamiento.

  • Nine Inch Nails confirma que habrá gira en el 2025 pero subraya cautela tras incendios en California

    Foto: Jose Manuel Ribeiro / AFP

    Los roqueros industriales de Nine Inch Nails apagan rumores tras confirmar que este 2025 sí tienen planeada una gira mundial. Sin embargo, el emocionante anuncio no pasa por alto los devastadores incendios que azotan el sur de California y que ya han cobrado la vida de al menos 24 personas, según el conteo dado a conocer por el Los Angeles Times.

    “Dado que se han filtrado algunas fechas e información sobre nuestra gira mundial, confirmamos que sí, estaremos de gira y brindaremos más detalles pronto”, publicó la banda en un comunicado difundido a través de sus redes sociales.

    “Todos estamos observando la devastación que se está desarrollando en California y hemos pausado nuestro anuncio mientras la gente intenta lidiar con todo lo que está sucediendo”, añadieron.

    ‘NIN’ también compartió -como documento adjunto a su comunicado- una lista de organizaciones dedicadas a darle apoyo a la comunidad de Los Angeles de acuerdo a diferentes necesidades como lo son: el Los Angeles Regional Food Bank, el California Community Foundation Wildlife Recovery Fund, el LA County Access Center, 211LA y el Los Angeles Animal Services.

    La gira sería la primera desde que la banda se organizó para dar una una serie de conciertos en 2022. Más recientemente, en la última entrega de los Golden Globes, Trent Reznor y Atticus Ross fueron galardonados por componer la banda sonora del filme “Challengers”. Es la tercera ocasión que son premiados en la categoría; ya habían ganado en 2010 por su trabajo en “Social Network” y en 2020 por la cinta animada de Disney, “Soul”.

  • “Emilia Pérez” y “El Brutalista” triunfan en los Globos de Oro

    Los Angeles, California – 6 de enero (AFP) – “Emilia Pérez”, el narco-musical del director francés Jacques Audiard, triunfó este domingo en los Globos de Oro, en los que también brilló el drama migratorio de la posguerra “El Brutalista”.

    Fue una noche con sorpresas, como el triunfo de la brasileña Fernanda Torres, el regreso de Adrien Brody y discursos conmovedores a cargo de voces como Demi Moore.

    US actress Demi Moore poses with the Best Performance by a Female Actor in a Motion Picture – Musical or Comedy award for “The Substance” in the press room during the 82nd annual Golden Globe Awards at the Beverly Hilton hotel in Beverly Hills, California, on January 5, 2025. (Photo by Robyn BECK / AFP)

    “Emilia Pérez”, filmada casi totalmente en español y que sigue la nueva vida de un narcotraficante que transiciona en mujer, se llevó cuatro estatuillas, entre ellas la codiciada mejor película musical o comedia, y la de habla no inglesa.

    “No tengo hermanas, tal vez sea esa la razón por la cual hice esta película, por la hermandad”, dijo Audiard en francés, al recibir el premio a la mejor cinta extranjera.

    “En tiempos difíciles, espero que ‘Emilia Pérez’ sea una luz”, agregó.

    “Pueden encarcelarnos, golpearnos, pero nunca podrán quitarnos nuestra alma (…), nuestra identidad”, dijo su protagonista, la actriz trans española Karla Sofía Gascón, quien acompañó a Audiard para recibir uno de los galardones.

    “Alcen su voz y digan: ‘Soy quien soy, no quien tú quieres que sea’”, lanzó.

    En una especie de señal de cómo proseguiría la noche, la dominicana-estadounidense Zoe Saldaña se llevó el primer premio de la gala: el Globo de Oro a mejor actriz de reparto en una película dramática por su rol en esta surreal producción de Netflix.

    “Mi corazón está lleno de gratitud. Muchas gracias a los Globos de Oro por celebrar nuestra película y honrar a las mujeres”, dijo Saldaña entre lágrimas.

    -Regreso triunfal –

    Sin embargo, Audiard no consiguió el codiciado premio al mejor director, que fue a manos de Brady Corbet por “El Brutalista”.

    La cinta sobre un arquitecto judío húngaro que emigra a Estados Unidos tras sobrevivir al Holocausto llegó como segunda más nominada y no defraudó.

    “Me dijeron que esta película no era distribuible. Me dijeron que nadie vendría a verla. Me dijeron que la película no funcionaría”, dijo Corbet, quien también ganó el Globo a la mejor película dramática.

    “Las películas no existen sin los cineastas. Por favor, apoyémoslos”, clamó.

    La producción también le dio el Globo de Oro a su protagonista, el oscarizado Adrien Brody, quien con su premio a mejor actor dramático vivió una especie de regreso triunfal.

    “Hubo una época en la que creí que no podría vivir esto de nuevo”, dijo el intérprete, quien también homenajeó a su familia y abordó el tema central de la cinta en su discurso.

    “Aunque no sé del todo cómo expresar los retos a los que se han enfrentado las muchas personas que han luchado por inmigrar a este país, espero que este trabajo sirva para darles voz”, sostuvo.

    -Fernanda Torres sorprende –

    En las categorías de actuación, la brasileña Torres fue la gran sorpresa de la noche al hacerse con el codiciado Globo a la mejor actriz dramática por su protagónico en “Aún estoy aquí”, la cinta de Walter Salles sobre la desaparición del diputado Rubens Paiva en los años 1970 bajo la dictadura brasileña.

    “Quiero dedicar esto a mi madre (…) que estuvo aquí hace 25 años, y es una prueba de que el arte permanece a lo largo de la vida”, aseguró Torres refiriéndose a la legendaria Fernanda Montenegro, con quien comparte pantalla.

    La brasileña dijo después a los medios que su triunfo muestra cuánto el cine ha cambiado. “Tienes tantas buenas actuaciones en inglés… y alguien que habla en portugués es nominado, y ¡gana!”, añadió.

    En una noche de conmovedores discursos, Demi Moore arrancó aplausos al recibir su Globo como mejor actriz de comedia por su interpretación en “La sustancia”, cinta que aborda los imposibles estándares de la belleza en la industria.

    “Llevo mucho tiempo en esto, más de 45 años, y es la primera vez que gano algo como actriz”, dijo Moore quien agregó que en algún momento se convenció de que no podría ser reconocida por sus pares a pesar de su éxito.

    “Hoy celebro esto como un indicador de mi integridad y (…) que me recuerda que pertenezco a un lugar”, añadió.

    En una coincidencia temática, Sebastian Stan se llevó el Globo a mejor actor en película de comedia o musical por “Un hombre diferente”, sobre un actor en aprietos que, aquejado por una enfermedad que provoca tumores faciales, se somete a un procedimiento médico experimental para transformar su aspecto.

    En la televisión, la épica histórica japonés “Shogun” se consagró con tres Globos, entre ellos a la mejor serie, mientras que Hacks venció en dos de las categorías de comedia. “Bebé reno” se llevó el premio a la mejor miniserie.

    La comediante Nikki Glaser llevó las riendas de la ceremonia que estuvo antecedida por una fastuosa alfombra roja en la que el dorado se impuso como el color de la noche, luciéndose en actrices como Demi Moore, Elle Fanning y Cate Blanchett.

    Organizada tres días antes de cerrar la votación para definir las nominaciones de los Óscar, los organizadores esperan que estos Globos de Oro, que viven una nueva fase luego de ser opacados por denuncias de prácticas antiéticas en 2021, se consoliden como un termómetro de la más importante noche de Hollywood.

  • “No puede volver a ser como era antes”: el Jugador 456 regresa al “Squid Game”

    En el 2021 debutó la serie más vista en la historia de Netflix y la cultura popular nunca volvió a ser igual. La primera temporada de la serie surcoreana “Squid Game” (El juego del calamar) acumuló 1.600 millones de horas vistas en sus primeros 28 días de exhibición y al día de hoy registra más de 265 millones de vistas a nivel global.

    Esas son cifras que ninguna otra serie ha logrado alcanzar en la plataforma aún considerando que es de habla no inglesa y dirigida a un público adulto sobretodo por las escenas de violencia desarrolladas en la pantalla.

    La producción audiovisual hace un fuerte comentario sobre la situación del mundo ya que cuenta la historia de un grupo de personas con necesidades económicas que acceden participar en una serie de juegos mortales con la promesa de que podrían ganar un gran premio en efectivo.

    “Mientras este mundo no cambie, el juego no terminará”, se escucha decir en el tráiler principal de la segunda temporada.

    La segunda temporada sigue la historia del personaje que superó todas las pruebas, el Jugador 456 (Lee Jung-jae), que tras haberse sometido a una violenta lucha por sobrevivir, decide buscar una forma de enfrentarse al misterioso antagonista que dirige la siniestra operación del ‘juego’ y es conocido como el Front Man (Lee Byung-hun).

    “Tres años después de ganar El juego del calamar, el Jugador 456 desiste de irse a Estados Unidos y regresa con una nueva resolución en mente”, dice la sinopsis oficial de la temporada 2.

    “Gi-hun se sumerge una vez más en el misterioso juego de supervivencia y comienza otro juego de vida o muerte con nuevos participantes reunidos para ganar el premio de 45,6 mil millones de wones”, se añade.

    La mente detrás de la serie, Hwang Dong-hyuk, explica la lógica que motiva el comportamiento del protagonista de la primera temporada.

    “Quiere volver a la llamada vida ‘normal’. [Pero] hay algo dentro de él que ya se ha roto, por lo que no puede volver a ser como era antes”, precisó el escritor y director de “Squid Game” durante el evento Fall Edit de Netflix en noviembre.

    Aunque Gi-hun anhela volver a conectarse con su hija, “comprende… que ha cambiado de una manera que [eso] ya no es posible”, añadió el ganador del Emmy por su trabajo en la serie.

    El primer episodio lleva por título “Bread and Lottery” (Pan y lotería) y debutará el jueves 26 de diciembre exclusivamente en la plataforma de Netflix.

    También se ha confirmado que habrá una tercera temporada que será estrenada en el 2025 y Netflix anunció que será la última.

  • Disney se convierte en el único estudio en ganar más de $2.000 millones en taquilla en 2024

    Nueva York, 18 dic (EFE).- Walt Disney se ha convertido en el único estudio en superar este 2024 los 2.000 millones de dólares en la taquilla de películas en sala de Estados Unidos, gracias a sus éxitos ‘Inside Out 2’, ‘Deadpool & Wolverine’ y ‘Moana 2’.

    En concreto, ‘Inside Out 2’ y ‘Deadpool & Wolverine’ lideran ahora mismo la venta de entradas en el ránking nacional, con 652 millones y 636 millones de dólares de recaudación, respectivamente, de acuerdo con la web especializada Box Office Mojo.

    La popular pareja Mickey y Minnie Mouse desfilan durante la pasarela de Disney “Reflections of wonder” en Colombia con motivo del primer centenario. EFE/ Luis Eduardo Noriega A.

    Mientras que la segunda parte de ‘Moana’, que se estrenó el pasado 27 de noviembre, se sitúa en el puesto número 5, con unos ingresos en taquilla de 339 millones de dólares.

    De este modo, ‘Inside Out 2’ se corona como la undécima película más taquillera de la historia y la primera de animación más taquillera, mientras que ‘Deadpool & Wolverine’ es la duodécima película más taquillera de todos los tiempos, según Deadline.

    También destacaron este año en taquilla los filmes ‘El reino del planeta de los simios’ (171 millones de dólares) y ‘Alien: Romulus’ (105 millones de dólares).

    Esta es la segunda vez que Disney supera los 2.000 millones de ganancias en taquilla desde 2019 y la séptima que lo consigue desde 2010.

    Se espera que estos datos, que incluyen los proyectos cinematográficos de los estudios 20th Century Studios y Searchlight Pictures -ambos propiedad de Disney- aumenten aún más con el estreno este viernes de ‘Mufasa’, la precuela de ‘El Rey León’, y del “biopic” de Bob Dylan en Navidad, protagonizado por Timothée Chalamet.

    El estudio supera así las cifras de taquilla que obtuvo en 2023 con películas que no tuvieron tanto éxito, como ‘The Marvels’ o ‘Wish’.

  • El Rey León vuelve a los cines: así es la apuesta navideña de Disney, según su director

    Madrid, 17 dic (EFE).- El cineasta Barry Jenkins, ganador del Óscar en 2017 por ‘Moonlight’, se embarcó años después en una superproducción de cine de animación sobre el origen del rey de la selva. ‘Mufasa: The lion king’ es la gran apuesta de Disney para estas navidades.

    El viernes se estrenará la precuela de aquel éxito de 1994 que arrasó en taquilla y dio lugar a un musical de teatro, también exitoso. Jenkins cuenta en una entrevista con EFE algunas de las claves de una película que define como “un drama de aventuras”.

    El viaje

    La que se estrenará el viernes es una precuela de la exitosa ‘The lion king’, porque la historia ya no es la de Simba, sino la de su padre, Mufasa.

    Jenkins recibió el encargo de dirigir el proyecto tras una laureada trayectoria por el cine independiente. Él mismo reconoce que el aterrizaje lo hizo con “escepticismo”.

    “Pensé al principio que no era la persona apropiada para hacer la película, pero cuando vi que se trata de un drama de aventuras, que es la historia de dos hermanos que emprenden un viaje, me dije ‘voy a hacerla’”, explica en referencia al punto de partida de ‘Mufasa’: la aventura de este joven león junto a su hermano Taka.

    La tecnología

    La película de Jenkins recurre a tecnología punta de animación hiperrealista. Trabajar con vanguardia tecnológica requirió una serie de modificaciones, por ejemplo en la narrativa. Jenkins pone como ejemplo la composición de los primeros planos y, en general, de los planos cortos.

    “Yo he trabajado mucho con primeros planos, con retratos. Ves las caras de los personajes, si arrugan los ojos, si tensan la mandíbula, y el público sabe lo que significa, pero con leones no tenemos las mismas nociones. Tuvimos que construir un lenguaje para que se supieran las emociones que los leones comparten”, indica Jenkins.

    La expresión del movimiento de los animales era un factor esencial para las voces. Definir el movimiento fue uno de los momentos más satisfactorios de los cuatro años que duró el proyecto, en palabras del director estadounidense.

    Fotografía de archivo (Los Ángeles, 10 de diciembre de 2024) del cineasta Barry Jenkins, ganador del Óscar en 2017 por ‘Moonlight’, quien se embarcó años después en una superproducción de cine de animación sobre el origen del rey de la selva. ‘Mufasa: The lion king’ es la gran apuesta de Disney para estas navidades. EFE/archivo/ ALLISON DINNER

    Las canciones

    Hace 30 años, ‘The lion king’ triunfó en gran medida por los temas musicales, algunos interpretados por Elton John. 30 años después, ‘Mufasa: The lion king’ se propone triunfar usando también temas musicales.

    Disney ha contado para ello con Lin-Manuel Miranda, figura cotizada en la escena musical gracias a sus trabajos en ‘Mary Poppins Returns’, ‘Hamilton’ o ‘Moana’.

    Asimismo, el reparto para las voces alterna actores y actrices consagrados, los casos de Mads Mikkelsen y Thandie Newton, y descubrimientos como Blue Ivy Carter, hija de Beyoncé, o Theo Somolu.

    Una mirada personal

    Jenkins debutó como director en 2008 con ‘Medicine for melancholy’, que rodó con escaso presupuesto. ‘Moonlight’, la segunda, se hizo con el Óscar a la Mejor Película en el año de ‘La La Land’, con la historia de un chico de raza negra en un suburbio de Miami.

    Tras su tercer largometraje, ‘If Beale Street could talk’, y la miniserie ‘The underground railroad’, y en paralelo a su otra faceta como productor (está detrás de ‘Aftersun’, una de las revelaciones de 2023), el cineasta se enfrascó en una producción absolutamente distinta a lo que había hecho e impulsado.

    “¿Y por qué no?”, proclama. “Cuando tantas personas han visto una película es porque tiene algo que importa. ¿Por qué no puedo coger esas ideas y compartirlas con el público más grande posible?”.