Category: Entretenimiento

  • Gracie Abrams une fuerzas con Taylor Swift para el tema “Us” de su nuevo disco, “The Secret of Us”

    Foto: Abby Waisler

    La joven cantautora californiana Gracie Abrams apunta a consolidar su carrera uniendo fuerzas con Taylor Swift tras lanzar el nuevo sencillo “Us”. El tema forma parte del segundo álbum de estudio de Abrams publicado el día de hoy, “The Secret of Us”. La intérprete de “I miss you, I’m sorry” debutó con el LP “Good Riddance” en 2023.

    Del álbum ya conocíamos los exitosos sencillos “Close to You” y “Risk”. Este último tuvo un lanzamiento que vino acompañado del video oficial del tema que ya suma millones de visualizaciones en YouTube.

    El álbum fue coproducido por su amigo y colaborador frecuente Aaron Dessner y fue coescrito con su amiga de toda la vida, Audrey Hobert. Ahora, la cantante nominada al premio Grammy busca posicionar más canciones en las listas de Billboard como lo logró con “Close to You” a principios de este mes.

    Tracklist de “The Secret of Us”

    Felt Good About You
    Risk
    Blowing Smoke
    I Love You, I’m Sorry
    us. (feat. Taylor Swift)
    Let It Happen
    Tough Love
    I Knew It, I Know You
    Gave You I Gave You I
    Normal Thing
    Good Luck Charlie
    Free Now
    Close To You

    Abrams, también alista una ambiciosa gira por 18 ciudades en Estados Unidos que arrancará en el 5 de setiembre en Portland (Oregon) y terminará casi un mes después en el mismo lugar.

    “Ojalá pudiera expresar adecuadamente lo emocionada que estoy por estas fechas. Todo el tiempo que estuvimos escribiendo el álbum, lo único en lo que podía pensar era en estar en la misma habitación que ustedes, tocando estas canciones, gritando y bailando colectivamente y también tal vez llorando por diversión”, publicó la artista en sus redes sociales.

    “Los he extrañado a todos más allá de las palabras y he extrañado sus caras como loca y cada día que no paso con la banda o el equipo se siente como estar lejos de casa, así que GRACIAS por ser la razón por la que puedo reunirme con ellos”, añadió”.

    Abrams también continuará teniendo un rol importante en la gira mundial de Taylor Swift “The Eras Tour”. El año pasado fue telonera de la intérprete de “Bad Blood” en 30 ocaciones. Este año, abrirá sus shows en nueve ocasiones en Estados Unidos, comenzando en octubre, y en otras nueve fechas en Canadá, iniciando en noviembre.

  • Donald Sutherland, reconocido actor de “M*A*S*H” y “The Hunger Games” falleció a los 88 años de edad

    Los Ángeles (EE.UU.), 20 jun (EFE).- El actor canadiense Donald Sutherland, intérprete de filmes como ‘MAS*H’ y ‘The Hunger Games’, falleció este jueves a los 88 años de edad en Miami tras una larga enfermedad.

    La noticia fue confirmada a medios nacionales por su representante y por su hijo Kiefer Sutherland, quien escribió un emotivo mensaje en redes sociales acompañado de una foto con su padre.

    “Con un gran pesar, les comunico que mi padre, Donald Sutherland, ha fallecido. Personalmente creo que era uno de los actores más importantes de la historia del cine. Nunca se intimidó ante un papel, fuera bueno, malo o feo. Amaba lo que hacía y hacía lo que amaba, no se puede pedir más que eso. Una vida bien vivida”, escribió Kiefer.

    Su amplia trayectoria incluye películas como ‘The Dirty Dozen’, ‘Klute’ y ‘Pride & Prejudice’, y aunque en 2017 fue reconocido por la Academia de Hollywood con un Óscar honorífico, nunca fue nominado por alguna de sus actuaciones.

    Nació en Saint John, Canadá, en 1935. Sutherland comenzó su carrera de actuación a los 13 años de edad, pero no fue hasta la década de 1960 que comenzó a tener pequeños papeles en cine y televisión.

    La gran oportunidad de su carrera llegó en 1970 con el protagónico en la película de comedia negra ‘MAS*H’, de Robert Altman, en la que dio vida a Hawkeye Pierce, un médico del Ejército en Corea, que le otorgó su primera nominación a los Globos de Oro.

    Ese mismo año compartió proyecto junto a Clint Eastwood en ‘Kelly’s Heroes’ y estrenó otras tres películas más marcando una trayectoria de trabajo incesante, que asciende a los 200 títulos, y de experimentación al haber aceptado proyectos arriesgados como ‘Steelyard Blues’ y ‘Johnny Got His Gun’.

    En 1971 estrenó ‘Klute’, de Alan J. Pakula, un thriller psicológico neo-noir que le dejó el que es considerado uno de sus papeles más aclamados en el que dio vida a John Klute, un detective privado que se enamora de una prostituta interpretada por Jane Fonda.

    Su trabajo en televisión fue reconocido con un Emmy y dos Globos de Oro por su participación en la serie de televisión ‘Citizen X’ y ‘Path to War’.

    En los últimos años, Sutherland era más conocido por su papel como el presidente Snow de la franquicia ‘The Hunger Games’ y sus apariciones recurrentes en series de televisión como ‘Dirty Sexy Money’, ‘The Pillars of the Earth’ y ‘Crossing Lines’.

  • Lenny Kravitz ‘electrificará’ a Sudamérica con su gira “Blue Electric Light”

    Bogotá, 20 jun (EFE).- El artista estadounidense Lenny Kravitz anunció este jueves su regreso a Colombia con su gira Blue Electric Light Tour 2024 que lo llevará al Coliseo Medplus de Bogotá el próximo 11 de diciembre, y tras 5 años sin visitar el país.

    El ganador de cuatro premios Grammy por éxitos que ya son clásicos del rock como ‘Are You Gonna Go My Way’, ‘Again’, ‘I Belong To You’, ‘It Ain’t Over Till It’s Over’ o ‘Fly Away’, regresa a la capital colombiana desde su última visita en el Movistar Arena en 2019.

    ‘Blue Electric Light’ es el duodécimo y más reciente álbum de estudio del músico estadounidense de 60 años, lanzado el 24 de mayo de este año y cuya gira, que empieza dentro de tres días en Alemania, lo llevará a recorrer Europa y Estados Unidos.

    Antes de empezar su gira, Kravitz fue el invitado de honor en el ‘show’ de apertura de la final de la Champions League el pasado 2 de junio en el Wembley Stadium de Londres, donde en una actuación de diez minutos animó a los fanáticos de los equipos de fútbol Real Madrid y Borussia Dortmund, con un ‘medley’ de sus mayores éxitos musicales.

    Según un comunicado de la productora Páramo, Kravitz promete a los seguidores de todo el mundo presentaciones en vivo imperdibles de los temas y éxitos más recientes así como los clásicos de su repertorio.

    El cantante, que cuenta con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, ha vendido a lo largo de sus 35 años de carrera más de 40 millones de álbumes en el mundo y sus temas siguen cosechando éxitos.

  • ABRIGO FEST: Artistas Costarricenses Recaudarán Fondos Para Evacuar Familias De Gaza

    Más de 20 artistas y proyectos musicales se unirán este 21 y 22 de junio en el festival de música Abrigo Fest, que busca recaudar la mayor cantidad posible de fondos en beneficio de familias que están intentando salir urgentemente de Gaza, Palestina.

    El evento se llevará a cabo de la mano de Connect Palestine, una iniciativa liderada por Global Shapers Community, y la fotógrafa Glorianna Ximendaz, activista y fundadora de Iron Kids of the World, ONG que ha trabajado en Palestina desde 2014 junto a la organización Palestine Children’s Relief Fund.



    MÁS SOBRE ABRIGO FEST

    Proyectos musicales como Sonámbulo, Gandhi, La Power, Javier Arce, Canina, Deeikel y Las Robertas, entre otros, serán parte del line up del evento, que donará la totalidad de las entradas a la causa (restando algunos gastos ineludibles de producción). También se contará con las presentaciones acústicas de artistas como El Pana, Jeudy García, Nana Echeverría, Adrián Poveda y más.

    “El evento nació de las ganas de convertir el sufrimiento en acciones concretas de solidaridad. La violencia que hemos presenciado, la impunidad frente a la violación de Derechos Humanos, todo eso nos tiene que movilizar, desde donde podamos”, aseguró Eva González (Canina), artista, productora y creadora del evento. “Tenemos la oportunidad de crear comunidades para socializar la tristeza y convertir esto en un espacio de ayuda a través de la música”.

    Se podrán comprar para uno o ambos días del festival, de la siguiente forma:

    Donación BRONCE: $22+IVA (entrada para 1 solo día de festival)

    Donación PLATA: $35 + IVA (entrada para ambos días de festival)

    Donación ORO: $53 + IVA (entrada para ambos días + regalía de camisa conmemorativa)

    A pesar de que estos montos fueron fijados para alcanzarlos objetivos de recaudación del evento, las vías de donación estarán abiertas para aquellos que quieran ofrecer otra suma. Si usted desea contribuir, puede hacerlo directamente a las campañas de donación registradas por Connect Palestine.


    COMPRAR ENTRADAS

    La escalada de violencia contra civiles en Palestina y el control militar sobre sus puntos fronterizos ha complicado de forma crítica la llegada de ayuda humanitaria. Los habitantes de Gaza que desean huir cuentan con una única salida disponible, la cual es gestionada por empresas fronterizas en Egipto que cobran entre 5.500 y 6.500 dólares por persona. Abrigo Fest busca dirigir las ganancias de la venta de entradas a todas las familias que sea posible.

    “Muchas veces situaciones así nos paralizan por completo. Dejamos de pensar en formas creativas para ayudar en medio del caos. Este concierto es una solución pequeña pero hermosa para acercar a las demás personas a cuestionarse qué es lo que está pasando”, agregó Ximendaz.

    “Gaza está destruida por completo. Sus sueños, su vida, ya no están ahí. Lo que nos toca es volver a reconstruir Gaza, volver a reconstruir su vida. Que hagamos un cambio y si podemos hacerlo a través de la compra de un ticket donde nos reunimos con una emoción y un sentimiento que es querer lo mejor para otras personas, querer buscar esperanza para estas personas, este es nuestro momento”.

    El apoyo de artistas, Djs, colaboradores y proveedores, que están donando su trabajo y talento para hacer este evento posible, ha sido clave, aseguró Lucía Vásquez, co-productora del evento. “Estamos ilusionadas. Unir tantos esfuerzos y ver cómo ha ido creciendo, es una forma gratificante de canalizar toda la impotencia acumulada en los meses recientes, al presenciar un conflicto con tragedias humanas tan incalculables. La gente quiere ayudar.”


    MÁS CONTENIDO DE LIT BY LIT

  • Sony Pictures define futuro de la exhibición de películas en cines; compra el Alamo Drafthouse Cinema

    Parece que las salas de exhibición, los cines y afines seguirán vivos en la era del ‘streaming’, o por lo menos esa es la apuesta de uno de los grandes estudios de Hollywood. Sony Pictures Entertainment (SPE) anunció la adquisición de Alamo Drafthouse Cinema, la cadena de cines con servicio de comida que ahora será gestionada bajo una nueva división del SPE llamada Sony Pictures Experiences.

    En un comunicado publicado este miércoles por Sony, se indica que el Alamo Drafthouse continuará operando sus 35 cines en las 25 áreas metropolitanas donde figura con su marca original. Esta refuerza el compromiso de SPE “con la exhibición teatral y sus iniciativas en entretenimiento experiencial”.

    “Creemos firmemente en involucrar a los fanáticos del entretenimiento fuera del hogar de maneras divertidas y distintivas, como lo hemos demostrado recientemente con nuestro tour Wheel of Fortune LIVE! y la apertura de Wonderverse en Chicago”, afirmó Ravi Ahuja, presidente de SPE.

    “La experiencia cinematográfica diferenciada de Alamo Drafthouse, su marca admirada y su comunidad devota encajan bien con esta visión. Nuestra empresa Crunchyroll también se alinea bien con los intereses de su audiencia. Esperamos construir sobre las innovaciones que han hecho exitoso a Alamo Drafthouse y, por supuesto, continuaremos dando la bienvenida a contenido de todos los estudios y distribuidores”, añadió.

    Alamo Drafthouse fue fundado en 1997 por Tim y Karrie League como una sola sala de cine en Austin (Texas), desde entonces ha crecido hasta convertirse la séptima cadena de cines más grande de Norteamérica y ofrece servicios de comida.

    “Estamos más que emocionados de unir fuerzas con Sony Pictures Entertainment para expandir nuestra visión de ser el mejor cine que ha existido o existirá de maneras que solo podríamos haber soñado”, expresó Tim League, fundador de Alamo Drafthouse Cinema.

    “Sony tiene un profundo respeto y comprensión del cine y su capacidad para impulsar el crecimiento y crear un impacto cultural duradero, lo cual se alinea perfectamente con todo lo que representa Alamo Drafthouse”, agregó.

    SPE informó que el Alamo Drafthouse recibe más de 10 millones de visitantes anuales, de los cuales 4 millones se consideran miembros leales y en 2023 la cadena experimentó un aumento del 30% en sus ingresos de taquilla respecto al 2022.

  • Warner Bros. confirma desarrollo de “Practical Magic 2”

    Han pasado casi 30 años -26 para ser exactos- desde que Sandra Bullock y Nicole Kidman llenaron los cines de magia con la película “Practical Magic”. Ahora parece que Hollywood planea un nuevo hechizo con nombres conocidos.

    “Es oficial”, anunció el estudio Warner Bros. en su cuenta oficial de Instagram este 10 de junio. “Practical Magic 2 está en desarrollo y llegará pronto”.

    El filme de 1998 estuvo basado en la novela del mismo nombre de Alice Hoffman. El relato audiovisual contaba la historia de las hermanas Owens, Sally (Bullock) y Gillian (Kidman) que provienen de una familia que tiene dones sobrenaturales. Estos les servirán para enfrentar espíritus malignos, incluyendo el del exnovio abusivo de Gillian, Jimmy.

    Según informó la revista Variety, Akiva Goldsman escribirá el guión de “Practical Magic 2” y se espera que tanto Bullock como Kidman figuren como productoras, junto con Denise Di Novi.

    Las últimas películas en las que vimos a Bullock fueron “The Lost City” y “Bullet Train”, ambas del 2022. Por su parte Nicole Kidman tuvo un rol importante en “Aquaman and the Lost Kingdom” en 2023 y para este año tiene roles en tres filmes que están por estrenarse: “A Family Affair”, “Spellbound” y “Babygirl”.

  • Sabrina Carpenter sorprende con el video de su nuevo tema, “Please, Please, Please”

    Foto cedida por Universal Music

    Luego de conquistar el verano con su éxito “Espresso”, Sabrina Carpenter comparte su nuevo sencillo “Please, Please, Please”. El lanzamiento vino acompañado de un video musical en el que se ve a Carpenter en una celda cuando de pronto ve que su novio en la vida real, Barry Keoghan, es arrestado también.

    La trama del audiovisual entremezcla las peripecias de una pareja que repite ciclos criminales con la letra de Carpenter que explora una relación en la que se hace la distinción de que el desamor es una cosa, pero el ego es otra.

    “Te ruego que no me avergüences”, canta la joven estrella de pop de Pensilvania.

    “Espresso” llegó al puesto #4 en la Billboard Hot 100 el pasado mes de abril dando un adelanto muy prometedor para el esperado sexto disco de estudio de Carpenter, “Short n’ Sweet”. Además, el sencillo alcanzó el puesto número uno en las listas de Spotify de Estados Unidos y el Reino Unido.

    La compositora también ha logrado consolidar una distinguida carrera como actriz. Tras figurar en shows del Disney Channel como “Sofia the First” y “The Goodwin Games”, Carpenter ha expandido su filmografía en donde ha tenido roles importantes en películas como “The Short History of the Long Road” y “Tall Girl”.

    “Short n’ Sweet” estará disponible el 23 de agosto de 2024.

  • “BLU WAV”, un viaje desde la belleza abismal hasta los recuerdos vibrantes, con el nuevo álbum de GRANDADDY

    La legendaria banda de indie-rock Grandaddy lanzó su muy esperado primer álbum de estudio en 7 años, “Blu Wav”, a través de Dangerbird Records.

    El álbum ha cosechado elogios de Pitchfork, Stereogum, NPR, Rolling Stone, Vulture, FADER, MOJO, Under The Radar, American Songwriter, PASTE, Uproxx y BrooklynVegan, con reproducción en radio en Sirius XMU, BBC 6 Music, KEXP Seattle, WXPN Philadelphia, KCMP Minneapolis, KCSN Los Angeles, WFUV New York City, KUTX Austin ¡y mucho más!

    “Mientras que la letra llegó temprano y en su mayoría permaneció sin cambios, terminé grabando dos o tres versiones diferentes de esta canción y simplemente no podía lograr que sonara bien. Demasiado folklórica y/o demasiado country era el culpable. Afortunadamente, persistí y me decidí por esta interpretación. Justo la cantidad adecuada de brillo y suciedad. Justo lo suficientemente moderna y vintage. Todavía estoy confundido acerca de lo que es, pero eso es bastante normal para mí”.


    ESCUCHA BLU WAV

    “Blu Wav” está inspirado en la abrumadora belleza de la naturaleza hasta los momentos mundanos que desencadenan los recuerdos más intensos de la vida. Con el título del álbum destinado a ser una mezcla literal de “bluegrass” y “new wave”, la nueva colección tiene un ambiente distintivo, una vibra uniforme y un sonido algo inesperado.

    Se concibió cuando el maestro de GrandaddyJason Lytle, conducía por el desierto de Nevada y la canción “Tennessee Waltz” de Patti Page sonó en la estación de country clásico de la radio. Inmediatamente le intrigó la posibilidad de cómo sonaría mantener el balanceo lento y las letras dulces y simples del vals bluegrass, al tiempo que agregaba capas de sintetizadores densos y la electrónica de la new wave.

    Incorpora la exuberancia lo-fi y la orquestación a veces psicodélica por la que Grandaddy es conocido, junto con la primera incursión de Lytle en el verdadero country. Siete de sus 13 canciones son valses, y como señala Lytle“hay una cantidad desproporcionada de pedal steel”.

    https://www.youtube.com/watch?v=nPDxEIyOySk

    Grandaddy celebró recientemente su legado con una serie de reediciones del 20 aniversario, incluido el aclamado set de cajas Sumday Twunny que recibió el premio “Mejor Nueva Reedición” de Pitchfork. Lytle también contribuyó con voces a un álbum póstumo de Sparklehorse por solicitud de la familia de su amigo y compañero auteur del pop psicodélico, Mark Linkous. Su próximo álbum, “Blu Wav”, ha sido destacado en listas de “Álbumes Más Esperados de 2024” por Pitchfork, Vulture, Stereogum, PASTEBrooklynVeganUproxxGlide Magazine, entre otros. Grandaddy ha lanzado cinco LP oficiales, siendo el más reciente “Last Place” en 2017.

    Los miembros de Grandaddy incluyen a Jason LytleAaron BurtchJim FairchildTim Dryden y el fallecido Kevin Garcia (2017).


    MÁS NOTAS DE LIT BY LIT

  • Tom Hardy cierra un ciclo; Sony Pictures estrena el tráiler de “Venom 3”

    Es el ‘último baile’ de Tom Hardy como el periodista Eddie Brock que, tras entrar en contacto con un simbionte alienígena, desarrolla una comunicación con el ente extraterrestre que le permite transformarse en una criatura monstruosa llamada “Venom”.

    Sony Pictures acaba de compartir el primer tráiler de “Venom: The Last Dance” que cierra la trilogía del anti-héroe de los cómics de Spider-Man de la editorial Marvel; una saga protagonizada por el actor británico.

    En el avance, Venom se enfrenta a un enorme extraterrestre simbionte y también se ve perseguido por las autoridades. Además se revela la presencia de otros personajes del universo de Marvel como lo es el hechicero Karl Mordo (Chiwetel Ejiofor) que vimos en “Doctor Strange in the Multiverse of Madness”.

    “Deberías saber que tengo un lado muy oscuro e impredecible dentro de mí”, dice Brock a unos tipos armados en el clip que entremezcla la banda sonora del filme con “Space Oddity” de David Bowie.

    La sinopsis de la película resume que Eddie y Venom están en plena huida. Perseguidos por sus mundos y con una red encerrándolos, el dúo se ve obligado a tomar una decisión devastadora que bajará el telón del último baile de Venom y Eddie.

    La nueva cinta de Venom se promociona como ‘la final’ de la trilogía que exploró los dilemas personales de Brock con su interés romántico Anne Weying (Michelle Williams) en “Venom” (2018) y luego sus habilidades para luchar contra el crimen en “Venom: Let There Be Carange” (2021). En esta última, en la escena postcréditos, se dejó entrever el reconocimiento de varios universos que corren en paralelo dentro del imaginario de Marvel y Sony Pictures.

    “Venom: The Last Dance” llegará a los cines de Estados Unidos el 25 de octubre de 2024.

  • “Happy Nation” de Ace of Base resurge gracias a “X-Men ’97”

    Los ritmos del dance-pop inconfundibles que convirtieron a la banda sueca, Ace of Base, en una de las más populares de la década de 1990 ahora vuelven a ganar popularidad gracias al uso del tema “Happy Nation” en la nueva serie animada de Disney Plus, “X-Men ’97”.

    La canción que debutó en 1992 no fue tan exitosa como los sencillos “All That She Wants”, “The Sign” o “Don’t Turn Around”. Sin embargo, sus ritmos con influencia de reggae fusion y euro house se entremezclan con el show de una manera que no solo despierta nostalgia por los noventas sino que da nueva vida al significado de su letra. La pista inicia con un cántico y esta parte suena en una secuencia onírica del primer episodio de “X-Men ’97” en el que la mutante con habilidades psíquicas, Jean Grey, logra ver destellos de un posible futuro lleno de destrucción para los de su especie de habilidades sobrehumanas.

    Luego, en el quinto episodio “Happy Nation” suena por varios minutos en una escena clave donde el mutante que manipula las fuerzas del magnetismo, Magneto, toma las riendas de la isla de Genosha; lugar al que fueron desplazados todos los mutantes para garantizarles protección tras sufrir tanta discriminación a nivel global.

    El episodio explora el triángulo amoroso que existe entre Magneto y Gambito que compiten por el afecto de la mutante Rogue. En un baile entre Magneto y Rogue, a nivel de subtexto, se ahonda en la letra de la canción en donde se habla de querer vivir en una ‘nación feliz’, donde se sueña con un ‘hombre perfecto’, que ningún hombre es apto para dirigir solo y que si bien la muerte nos llega a todos, ‘no así a las ideas’.

    “X-Men ’97” es una re-imaginación de la serie animada originalmente lanzada en los años noventa “X-Men”, basada en los cómics de la editorial Marvel. Esta cuenta la historia de un grupo de mutantes que usa sus poderes para proteger a un mundo que les teme pero necesita de su ayuda ante amenazas externas.

    Según informó el medio Deadline, Disney dio a conocer que la audiencia de la serie animada original de “X-Men” se ha duplicado en su plataforma desde el estreno de “X-Men ’97” el 20 de marzo de 2024. El primer episodio de la nueva producción debutó con dos entregas y en 5 días sumó 4 millones de espectadores.

    La primera temporada consiste de 10 episodios y en el sitio Rotten Tomatoes figura con una aprobación del 94% en reseñas del público y de un 99% en las de la crítica especializada.