“No puedes separar la música del mensaje” dice el tráiler oficial de “Bob Marley: One Love” la nueva cinta biográfica basada en la vida el ícono más grande del reggae, Bob Marley. El filme está a pocos días de estrenarse en la pantalla grande y ahora sabemos que el hijo de Bob, Ziggy Marley, dio el visto bueno del actor que interpreta a su padre, Kingsley Ben-Adir.
“En la audición vi a Kingsley, quien interpreta a mi padre. Él fue quien mantuvo mi atención”, dice Ziggy en el video compartido por el estudio Paramount Pictures. “Kingsley hizo un gran trabajo de una manera ingeniosa, sin intentar imitar a mi padre”.
El músico precisó que el actor logró “ser fiel a quién era Bob, cómo habla, cómo actúa, cómo ve el mundo, creo que Kingsley aporta ese elemento humano. No sólo la leyenda o el artista, sino el lado humano, el lado emocional”.
En la sinopsis oficial de la película dirigida por Reinaldo Marcus Green se indica que el filme: “celebra la vida y la música de un ícono que inspiró a generaciones a través de su mensaje de amor y unidad” y cuenta la historia de un cantautor “superando la adversidad y la viaje detrás de su música revolucionaria”.
“Bob Marley: One Love” se estrenará el 14 de febrero del 2024 en Estados Unidos. Se espera que la película llegue a los cines de Costa Rica la tercera semana de febrero.
En un comunicado que define el futuro de la industria del cine norteamericano, los grandes ejecutivos de Warner Bros. anuncian el regreso de Tom Cruise para sus futuras producciones.
Se trata de los copresidentes y directores ejecutivos Michael De Luca y Pam Abdy que anunciaron en conjunto con Cruise, el regreso del actor al estudio.
Excited to share this news. I look forward to making great movies together! https://t.co/RYldbryhOw
“Estamos emocionados de trabajar con Tom, una leyenda absoluta en la industria cinematográfica. Nuestra visión, desde el primer día, ha sido reconstruir este icónico estudio a las alturas de sus días de gloria”, expresaron los ejecutivos.
“Cuando nos sentamos por primera vez con David Zaslav para hablar sobre unirnos al equipo de Warner Bros. Discovery, él nos dijo: ‘Estamos en una misión para devolver a Warner Bros. a la cima: tenemos los mejores recursos, propiedad intelectual para contar historias y talento en el negocio; ¡y necesitamos traer de vuelta a Tom Cruise a Warner Bros!’ Hoy, eso se convierte en realidad, y estamos un paso más cerca de lograr nuestra ambición. No podríamos estar más emocionados de dar la bienvenida a Tom de nuevo a Warner Bros. y esperamos dar vida a más de su genialidad en la pantalla en los años venideros”, agregaron.
Cruise, en respuesta a la asociación, expresó su admiración por Warner Bros. Discovery y su compromiso con la experiencia cinematográfica en la pantalla grande.
“Tengo un gran respeto y admiración por David, Pam, Mike y todo el equipo de Warner Bros. Discovery y su compromiso con las películas, los fanáticos del cine y la experiencia teatral. ¡Espero hacer grandes películas juntos!”
El actor no solo protagonizará las películas, sino que también asumirá un rol de co-productor en estos proyectos. La colaboración marca el regreso del actor al estudio histórico de Hollywood, en donde su trayectoria fue marcada por roles memorables como “Entrevista con el Vampiro”, “Risky Business”, “Eyes Wide Shut”, “The Last Samurai”, Rock of Ages” y “Edge of Tomorrow”.
Cruise se ha convertido en un ícono cultural en las últimas décadas del cine norteamericano en sus diferentes roles y como productor. Sus películas han recaudado casi $13 mil millones en taquilla mundial y ha sido nominado tres veces a los premios de la Academia de Hollywood.
Poco después del comunicado fue anunciado que el estudio Paramount Pictures pretende una tercera parte de “Top Gun” con Tom Cruise como protagonista.
La ganadora del Grammy Kali Uchis acaba de lanzar su nuevo álbum “Orquídeas” horas después de dar a conocer la noticia de su primer embarazo con su pareja de toda la vida, Don Toliver. El anuncio fue revelado con lanzamiento del video oficial de su nuevo tema, “Tu Corazón Es Mío / Diosa”
“Tenemos más especies de orquídeas que en cualquier otro lugar del mundo”, expresó Kali sobre la flor nacional de Colombia. “Siempre me sentí claramente intrigada y magnetizada por la flor. Este álbum está inspirado en el encanto atemporal, inquietante, místico, llamativo, elegante y sensual de la orquídea. Con este vasto alcance de energía fresca, deseo redefinir la forma en que miramos a las latinas en la música”, agregó.
“Orquídeas” es el segundo álbum en español de Kali y su cuarto LP en general. Este incluye colaboraciones con algunos de los nombres más importantes de la música latina como Karol G, Peso Pluma y Rauw Alejandro .
Kali alcanzó el éxito con su álbum debut de 2018 que incluyó el sencillo “Telepatía”. El tema se convirtió en la canción en español que mayor tiempo ha estado en la lista del Billboard Hot 100 por un acto solista en esta década con una racha de 23 semanas.
La cantante tiene prevista una presentación el próximo miércoles 17 de enero actuará en el show de Jimmy Kimmel.
Los Ángeles (EE.UU.), 6 ene (EFE).- Con cinco Globos de Oro, el filme ‘Oppenheimer’, de Christopher Nolan, salió victorioso de su primer enfrentamiento con la supertaquillera ‘Barbie’, que partía como favorita de la noche, pero que tan solo ganó dos de los nueve premios a los que optaba.
La cinta protagonizada por Cillian Murphy, que versa sobre el físico Robert Oppenheimer, nombrado el padre de la bomba atómica, se llevó los galardones a mejor película de drama, mejor director, mejor actor de drama, mejor actor de reparto y mejor banda sonora.
“La primera vez que pisé el plató de Christopher Nolan supe que era diferente. Me di cuenta por el nivel de rigor, el nivel de concentración, el nivel de dedicación (…) que estaba en manos de un director visionario y maestro”, dijo Murphy al recibir el premio a mejor actor de drama.
La rosada sátira feminista de Greta Gerwig, protagonizada por Margot Robbie, no obtuvo el éxito esperado con la crítica al triunfar únicamente en la nueva categoría de éxito cinematográfico y de taquilla y en la de mejor canción original por el tema ‘What Was I Made For?’, de Billie Eilish.
“Quiero agradecer a todas las personas en el mundo que se vistieron de rosa y fueron al mejor lugar del mundo que es el cine (…) Gracias a los Globos de Oro por crear una categoría para los cinéfilos”, dijo Robbie al recibir el premio junto a Gerwig y el resto del elenco.
Por su parte, la perturbadora comedia de ciencia ficción de Yorgos Lanthimos ‘Poor Things’ se embolsó los Globos de Oro a mejor película de comedia y a mejor actriz de comedia por la interpretación de Emma Stone.
La gala tampoco dejó mucho espacio al talento hispano, pues la película francesa ‘Anatomy of a Fall’ arrancó el Globo de Oro a mejor película de habla no inglesa al director español Juan Antonio Bayona, quien estaba nominado por ‘Society of the Snow’.
Además, la ceremonia celebrada en Beverly Hills, en Los Ángeles (EE.UU.), transcurrió con pocos posicionamientos políticos y apenas breves menciones a la renovación de los votantes y los nuevos dueños de los premios.
El mensaje más destacado de la noche fue el de la intérprete nativoamericana Lily Gladstone, ganadora a mejor actriz de drama por su papel en ‘Killers of the Flower Moon’, del veterano director Martin Scorsese, quien dijo parte de su discurso en idioma siksiká (pies negros).
“Este es un momento histórico y esto no solamente me pertenece a mí”, aseguró.
Las expectativas también estaban puestas en el ausente comediante Ricky Gervais, quien en 2020 arremetió en estos premios contra la industria vinculada con el fallecido financiero Jeffrey Epstein, acusado de tráfico y abuso sexual de menores. En su lugar, el cómico Jim Gaffigan lanzó un ácido comentario al respecto.
“No puedo creer que esté en la industria del entretenimiento. Soy de una pequeña ciudad y no soy un pedófilo”, dijo.
Durante la gala brillaron por su presencia la cantante Taylor Swift, nominada al mejor éxito de taquilla por ‘The Eras Tour’, mientras que el romance de la noche lo protagonizaron Timotheé Chalamet y la influencer y empresaria Kylie Jenner besándose en los descansos publicitarios.
‘Succession’, ‘The Bear’ y ‘Beef’ arrasan en televisión
En los apartados televisivos, la cuarta y última temporada de ‘Succession’ (HBO Max) cumplió con las expectativas y, tras sus triunfos en 2020 y 2022, se alzó nuevamente con la victoria como mejor serie de drama del curso, además de coronar como mejor actor a Kieran Culkin, que arrebató el trofeo a Pedro Pascal (‘The Last of Us’).
“Chúpate esa, Pedro”, le dijo al intérprete chileno Culkin con una sonrisa socarrona.
Asimismo, sus compañeros Sarah Snook y Matthew Macfadyen fueron reconocidos como mejor actriz en una serie de este género en el primer caso y como mejor intérprete de reparto en el segundo, elevando a cuatro los galardones logrados.
Jesse Armstrong, coguionista de la serie, consideró que estos premios “hacen bastante más dulce” el sentimiento “agridulce” por haber puesto fin a esta producción.
Los otros dos grandes fenómenos de la pequeña pantalla en esta ocasión fueron ‘The Bear’ (FX) y ‘Beef’ (Netflix), con tres premios cada uno, como grandes vencedores en las categorías de mejor serie de comedia o musical y en mejor serie limitada, respectivamente.
Un éxito sin paliativos fue la segunda temporada de ‘The Bear’, la ficción sobre un cocinero de élite que hereda un negocio familiar de bocadillos, que se erigió como mejor producción de comedia y vio cómo hicieron lo propio sus protagonistas Jeremy Allen White -por segundo año consecutivo- y Ayo Edebiri.
Mientas que ‘Beef’, del director surcoreano Lee Sung Jin y una de las sensaciones del año, fue elegida como la mejor serie limitada y Steven Yeun y Ali Wong, personajes que protagonizan la riña al volante que vertebra la trama, se consagraron como los mejores intérpretes del curso en este formato.
Los Ángeles (EE.UU.), 3 ene (EFE).- Britney Spears terminó con los rumores de que se encuentra trabajando en un nuevo álbum a través de una publicación de Instagram en donde afirmó que “nunca” regresará a la industria musical.
“Solo para que quede claro, la mayoría de las noticias son basura. No paran de decir que estoy recurriendo a gente al azar para hacer un nuevo álbum. ¡Nunca volveré a la industria de la música!”, aseveró la cantante este miércoles.
Spears también aseguró que en los últimos años se ha dedicado a escribir canciones para otros artistas y que actualmente es feliz siendo una “escritora fantasma”.
“Para aquellos que hayan leído mi libro, hay muchas cosas que no saben sobre mí… ¡He escrito más de 20 canciones para otras personas en los últimos dos años, soy una escritora fantasma y honestamente lo disfruto de esa manera!”, ahondó la cantante.
La respuesta de Spears llega después de que la revista estadounidense de celebridades Page Six lanzara una nota este miércoles en la que aseguraba que había rumores de que las cantantes Charlie XCX y Julia Michaels estarían trabajando en un disco para la intérprete de ‘Toxic’.
Spears se retiró de la música mientras luchaba por liberarse de su tutela, que otorgaba a su padre Jamie poder sobre su vida, pero en 2022 hizo un pequeño retorno con la canción ‘Hold Me Closer’, de Elton John.
A mediados de 2023 lanzó el sencillo ‘Mind Your Business’ junto a Will.i.am, con quien en 2012 ya había hecho la exitosa colaboración ‘Scream & Shout’.
No obstante, el último álbum de estudio de la cantante fue ‘Glory’ y salió a la luz en 2016 recopilando éxitos como ‘Slumber Party’ o ‘Just Luv Me’.
En octubre de 2023, la cantante presentó su libro de memorias ‘The Women in Me’, en donde hace una serie de confesiones entre las que destacan el aborto que vivió en su juventud, producto de su relación con el también cantante de pop Justin Timberlake, las veces que fue internada en un centro psiquiátrico o su drama familiar.
Con tan solo 31 años de edad, Selena Gomez ha logrado establecerse como una exitosa actriz, cantante y empresaria en el mundo de la belleza con su marca “Rare Beauty”. Sin embargo, su faceta musical podría estar llegando a su fin luego de revelar que su último disco podría ser el último.
“Realmente siento que solo tengo un álbum más en mí”, comentó este lunes en el podcast “Smartless”. “A medida que envejezco, más o menos pienso que me gustaría encontrar algo en lo que establecerme”, agregó.
Gomez era la protagonista de la serie del canal Disney Channel “Los magos de Waverly Place” cuando el estudio le propuso producir un álbum.
“Quería ser actriz. Realmente nunca tuve la intención de ser cantante a tiempo completo, pero aparentemente ese hobby se convirtió en algo más”, explicó.
Los 3 discos de estudio que Gomez ha lanzado han alcanzado el puesto #1 en la lista Billboard 200. Se trata de “Stars Dance” (2013), “Revival” (2015) y “Rare” (2020). Ha logrado 9 hits en el Top 10 en la lista del Billboard Hot 100 y solo un sencillo llegó a la primera casilla, “Lose You To Love Me”.
Gomez actualmente protagoniza la serie de Hulu “Only Murders in the Building” junto a Martin Short y Steve Martin. Por su trabajo en la comedia, ha sido nominada dos veces a los Globos de Oro como mejor actriz. Gomez también ha aparecido en varias películas como “Monte Carlo” y “A Rainy Day in New York”.
“Voy a querer relajarme porque estoy cansada”, subrayó la artista.
Roma, 3 ene (EFE).- La Radio Televisión Pública Italiana (RAI) cumple este miércoles 70 años desde su llegada a la pequeña pantalla, aunque su germen más primitivo se remonta a hace un siglo, con las primeras emisiones de radio de un medio público que hoy sigue siendo un referente informativo, cultural y social en el país.
Fue el 3 de enero de 1954 cuando la primera locutora de RAI, Fluvia Colombo, apareció en antena a las 11.00 horas locales: “La RAI, Radiotelevisión Italiana inicia hoy su servicio regular de transmisiones televisivas”, fueron las palabras que dieron el pistoletazo de salida de una televisión con un fuerte arraigo entre los italianos.
Fotografía de archivo del 20 de abril de 1956 que muestra al icónico presentador italiano de televisión Mike Bongiorno (i) junto al actor estadounidense Danny Kaye (d) durante el programa de televisión ‘Lascia o raddoppia’ de la RAI en Roma.
EFE/Str. ***SÓLO BLANCO Y NEGRO***[B/W ONLY]
Su origen se remonta a 1924, cuando comenzaron las emisiones radiofónicas por parte de la Unión Italiana de Radio, que fue cambiado de nombre hasta convertirse en la RAI en 1954, cuando contaba con una pequeña sede de dos plantas en Turín (norte) y sus programas llegaban aproximadamente a un 36 % de la población.
Por sus pantallas han pasado multitud de rostros conocidos y que forman parte de sus siete décadas de historia, desde presentadores como Raffaella Carrà y Pippo Baudo, cantantes como Mina y Orieta Berti, cómicos como Ugo Tognazzi o periodistas como Enzo Biaggi.
El primer programa de televisión, conducido por los icónicos presentadores Mike Bongiorno y Armando Pizzo, fue ‘Llegadas y Salidas’, un curioso formato de entrevistas en los aeropuertos italianos, mientras que ‘Domingo deportivo’ fue el primer magazine deportivo dominical y hoy en día continúa siendo el más antiguo de la televisión italiana.
En estas siete décadas, la RAI ha demostrado ser un todo terreno televisivo, incorporando multitud de formatos de distinta índole en canales como “RAI Escuela”, “RAI Historia” o “RAI Gulp” y “RAI kids” para niños, destacando su fuerte apuesta por la cultura que todavía se mantiene.
La apertura de la temporada de ópera en el prestigioso Teatro de La Scala de Milán (norte) se sigue emitiendo cada 7 de diciembre en su canal principal, RAI 1, en horario de máxima audiencia y el Festival de la Canción de Sanremo, del que sale el representante italiano en Eurovisión, continúa siendo uno de los formatos más vistos desde su primera emisión en 1955.
No exenta de polémicas, en sus 70 años la RAI ha tenido 27 presidentes y 35 directores generales, y ha sobrevivido a continuas leyes y reformas que en ocasiones agrandaron la sombra de la manipulación política.
La primera ministra de Italia, Giorgia Meloni, agradeció hoy “el trabajo que desde hace 70 años desarrolla al narrar la nación”, y destacó que es “una garantía de pluralismo y democracia”, mientras los partidos de la oposición la acusan de convertir la RAI en “tele Meloni”.
“Setenta años de cultura, información y valorización de la identidad nacional”, dijo, por su parte, el ministro de Cultura, Gennaro Sangiuliano, para quien se trata de una “televisión de Estado” para “tutelar y promover los valores fundacionales de la nación”.
En la actualidad, la RAI cuenta con ocho canales televisivos temáticos y otros siete que emiten en distintos idiomas como el alemán, el esloveno o francés, así como tres emisoras de radio generalistas y otras 12 emisoras digitales temáticas. Además, emite algunos de sus telediarios con lengua de signos y otros en ucraniano desde el inicio de la guerra.
Los Ángeles (EE.UU.), 2 ene (EFE).- Con películas como ‘Oppenheimer’ y ‘The Super Mario Bros. The Movie’, Universal Pictures se convirtió en el estudio más lucrativo de 2023, destronando con una diferencia de 80 millones de dólares a Disney, quien se mantenía a la cabeza desde 2015.
Según un comunicado emitido por el estudio y recogido por medios especializados, Universal alcanzó aproximadamente 4.910 millones de dólares en ventas de entradas con las 24 películas que lanzó internacionalmente en 2023.
Por su parte, la casa de Mickey Mouse recaudó aproximadamente 4.830 millones de dólares internacionalmente gracias a 17 filmes, entre los que se encuentran ‘Guardians of the Galaxy Vol. 3’, ‘Indiana Jones and the Dial of Destiny’ y ‘The Little Mermaid’.
La diferencia de 80 millones de dólares se puede atribuir al hecho de que Disney lanzó siete películas menos que Universal, no obstante este año la lista de las tres películas más taquilleras del año tampoco incluye ninguna producción de Disney, algo que no sucedía en años.
La película más taquillera de 2023 fue la comedia de Warner Bros. dirigida por Greta Gerwig, e inspirada en la muñeca de plástico de Mattel, ‘Barbie’, que recaudó más de 1.441 millones de dólares, seguida de los más de 1.361 millones de dólares acumulados de ‘The Super Mario Bros. The Movie’ y los más de 952 millones de dólares de ‘Oppenheimer’, de Christopher Nolan.
La película de Marvel y Disney ‘Guardians of the Galaxy Vol. 3’ fue la cuarta más lucrativa, con 845 millones de dólares recaudados a nivel internacional.
También es el primer año desde 2014 que ninguna de las películas de Disney superó la barrera de los 1.000 millones de dólares.
El tercer estudio más lucrativo de 2023 fue Warner Bros., que recaudó 3.840 millones de dólares, por filmes como ‘Barbie’, ‘The Nun II’ y ‘Wonka’.
La música disco de los Bee Gees cobra nueva vida gracias a Christine and the Queens que acaba de publicar una nueva versión de uno de sus temas más memorables de los setentas, “Stayin’ Alive”.
El lanzamiento se dio pocos días después de que a Barry Gibb, el único miembro sobreviviente de los Bee Gees, se le otorgara el reconocimiento del Kennedy Center Honor. La distinción anual es conferida a aquellos profesionales en las artes escénicas por una vida de contribuciones a la cultura estadounidense.
Chris también compartió en sus redes sociales el video oficial del tema que fue filmado en Venecia.
“¡El arte sana! ¡Nos reúne una y otra vez! El arte es la experiencia de la humanidad, el barco alegre de la imaginación, el lugar donde reinventamos juntos, la infancia”, comentó en un comunicado.
“Mis maestros utilizan el arte como refugio mágico y yo, a su vez, los llevo enmascarados, libres de sí mismos, al reino soberano de sus propios sueños. Hecho en unos pocos días, en una emergencia con fabulosos amigos, generosos desconocidos, los habitantes de la hermosa Venecia, este es nuestro afectuoso adiós a 2023”, agregó.
Christine and the Queens debutó en el 2014 y ya suma cuatro discos de estudio, el último fue “Paranoia, Angels, True Love” del 2023.
Buenos Aires, 22 dic (EFE).- Una sobrina nieta del escritor argentino Jorge Luis Borges manifestó su deseo de que los restos del autor se trasladen de Ginebra (Suiza), ciudad donde falleció en 1986 a los 86 años y en la que está enterrado, al cementerio de la Recoleta de Buenos Aires, su ciudad natal.
“Nos gustaría que se trajeran los restos de Borges a la Recoleta (cementerio situado en el centro de la capital) para que descansen en la bóveda familiar, junto con su madre y su hermana”, manifestó en una entrevista con el diario La Nación Mariana de Torre, hija de Miguel de Torre, que era sobrino y editor del célebre escritor.
Fotografía de archivo de la lápida de la tumba de Jorge Luis Borges en el cementerio de Plainpalais, en Ginebra. EFE/Isabel Saco
De Torre, fallecido en 2022, ya había reclamado infructuosamente en la década de 1990 los restos de Borges a las autoridades de la ciudad de Ginebra -donde descansan ahora-, a la Justicia argentina y a la Justicia suiza.
Pero Mariana de Torre no ha sido la única en pedir la repatriación de los restos de Borges a Argentina en los últimos días. En la misma línea se han expresado algunos célebres ‘borgianos’, como los escritores Osvaldo Ferrari y Alejandro Vaccaro, biógrafo del universal cuentista y poeta argentino.
“Si fuera por mí, le iría a tocar el timbre a Diana Mondino” (la nueva canciller argentina), declaró la familiar del autor de “Ficciones”, “El Aleph” y “El informe de Brodie”.
Lo cierto es que Borges, que nació en el porteño barrio de Palermo en 1899, vivió parte de su juventud en la ciudad suiza situada a orillas del lago Lemán, donde su familia se instaló entre 1914 y 1919.
El escritor perfeccionó en Ginebra su dominio de la lengua francesa y se insertó en el ambiente protestante de la ciudad, mayoritariamente calvinista.
Tras una larga vida desarrollada en diferentes latitudes, un Borges enfermo de cáncer y totalmente desencantado con su país de origen decidió volver a Ginebra para afrontar los últimos meses de su vida.
“He resuelto quedarme en Ginebra, porque Ginebra corresponde a los años más felices de mi vida. Mi Buenos Aires sigue siendo el de las guitarras, el de las milongas, el de los aljibes, el de los patios. Nada de eso existe ahora. Es una gran ciudad como tantas otras. En Ginebra me siento misteriosamente feliz”, explicó Borges en una carta enviada el 6 de mayo de 1986 a la Agencia EFE.
Pocas semanas después murió, cumpliendo así su determinación final de convertirse “en un hombre invisible”.
Su legado lo gestionó primero su viuda, la hoy fallecida María Kodama, y ahora los sobrinos de esta, ya que Borges nunca tuvo hijos.
Sus restos permanecen a los pies de los Alpes en el Cementerio de los Reyes ginebrino, donde también descansan los de otras personalidades, como el reformador protestante Juan Calvino o el psicólogo Jean Piaget.
