El bajista, cantante y líder del grupo Los Enanitos Verdes, Marciano Cantero, falleció este jueves a los 62 años de edad en la ciudad de Mendoza (Argentina).
Según reportó el medio Infobae, el mánager del grupo, Juan Carlos Mendiry, confirmó la noticia a Teleshow. Cantero se encontraba internado en la Clínica de Cuyo, fue operado de emergencia la semana anterior en donde se le extrajo un riñón y una parte del bazo pero la situación de su salud se agravó con el único riñón que le quedaba.
El grupo estuvo de gira por Estados Unidos y tenía prevista varias presentaciones en Perú este mes. Marciano estuvo compartiendo fotografías de los conciertos en sus redes sociales.
El grupo de Los Enanitos Verdes ha sido uno de los más importantes en la historia del rock en español y uno de los principales en exportar el rock argentino al mundo. La banda fue fundada en 1979 y en los años ochenta lograron éxitos como “El extraño de pelo largo”, “La muralla verde” y “Te vi en un tren”.
A finales de los ochentas, el grupo se separó y Cantero lanzó su disco como solista “Luna nueva”. El grupo se volvería a juntar en 1992 y en 1994 lanzaron el sencillo “Lamento Boliviano”; posiblemente el tema más reconocido del grupo y que tras la llegada de Spotify, se han documentado cientos de millones de reproducciones a nivel mundial.
Londres, 8 sep (EFE).- La reina Isabel II, que falleció este jueves en el Castillo de Balmoral (Escocia), entra en los libros de historia como una de las más grandes monarcas británicas, admirada y respetada por los ciudadanos, a los que ha servido con una dedicación reconocida en todo el mundo
Isabel Alejandra María, soberana del Reino Unido y de varios países de la Mancomunidad Británica de Naciones (Commonwealth antiguas colonias), ha sido la monarca más longeva de la historia de la monarquía británica.
The Queen died peacefully at Balmoral this afternoon.
The King and The Queen Consort will remain at Balmoral this evening and will return to London tomorrow. pic.twitter.com/VfxpXro22W
Para los británicos Isabel II ha sido símbolo del tesón, profesional como pocos y con una idea bien clara de neutralidad y de “quien no gobierna”.
Con su inseparable bolso en el brazo y sus trajes de colores, para que todo el mundo la pudiera ver, Isabel II se convirtió al final de su reinado en icono británico, testigo de la transformación del Reino Unido y ella misma historia viviente.
Nacida el 21 de abril de 1926 en Londres, Isabel fue la hija mayor del rey Jorge VI y la reina Isabel, educada por tutores entre paredes palaciegas y sin que su llegada al mundo estuviera marcada para regir los destinos del Reino Unido.
Por entonces, Isabel era tercera en la línea de sucesión al trono, después de su tío, el rey Eduardo VIII, y su padre, pero su futuro dio un giro inesperado con 10 años de edad, al abdicar su tío para casarse con la divorciada estadounidense Wallis Simpson.
En diciembre de 1936, Isabel se convirtió en heredera al trono al asumir su padre, el príncipe Alberto, el reinado como Jorge VI.
Antes de estos cambios, que pusieron a prueba la supervivencia de la monarquía británica, Isabel había tenido una infancia feliz, jugaba con otras niñas de su edad en casa gracias a un grupo creado especialmente para ella, pues su paso por la escuela estaba descartado por aquella época.
Su familia la llamaba Lilibet y desde pequeña era amante de los perros y los caballos y estaba muy unida a su hermana, la princesa Margarita, cuatro años más joven que ella.
Tras convertirse en princesa heredera, Isabel recibió una educación más especializada, con énfasis en Historia, mientras su país entraba en la II Guerra Mundial.
De adolescente participó como subalterna honoraria del Servicio Territorial Auxiliar de Mujeres y tomó clases de conducir y de reparación de vehículos durante el conflicto bélico.
SE CASA CON EL DUQUE DE EDIMBURGO
Ya por entonces intercambiaba correspondencia con el apuesto príncipe Felipe de Grecia y Dinamarca, con el que se casaría dos años después de la guerra, el 20 de noviembre de 1947, cuando el rey Jorge VI le concedió a Felipe el título de duque de Edimburgo.
Siendo aún princesa heredera, Isabel tuvo al príncipe Carlos y a la princesa Ana, antes de que su padre falleciera el 6 de febrero de 1952 y ella pasará a convertirse en la reina Isabel II.
Fue durante una visita oficial a Kenia donde Isabel recibió la noticia y regresó inmediatamente a Londres, donde le esperaba el primer ministro, Winston Churchill, para comenzar uno de los reinados más importantes y exitosos de la historia.
Unos años más tarde nacían dos hijos más, Andrés y Eduardo, mientras Isabel II y el duque de Edimburgo mantenían una apretada agenda de trabajo y los Windsor disfrutaban de gran popularidad.
Con una actitud estoica ante los momentos más difíciles, Isabel II fue testigo de crisis económicas, cambios demográficos, pérdida de colonias, guerras, el terrorismo del Ejército Republicano Irlandés (IRA), el florecimiento de las letras y las artes y, también, de tragedias familiares, como la muerte de Diana de Gales.
PROBLEMAS FAMILIARES
Tuvo que lidiar con el divorcio de tres de sus cuatro hijos -Carlos, Ana y Andrés-, aunque fue la separación en 1992 de los príncipes de Gales, Carlos y Diana, uno de los momentos más difíciles de su reinado, simbolizado con su famosa frase en latín “annus horribilis” (año horrible), pronunciada a finales de ese año.
Fue también la muerte en un accidente de tráfico en 1997 de la princesa Diana lo que puso a prueba su reinado, visto como frío e indiferente al quedarse la familia real en Escocia mientras la gente lloraba y colocaba flores en el palacio de Buckingham.
Pero Isabel II demostró estar a la altura de los acontecimientos al escuchar los consejos del entonces primer ministro Tony Blair y regresar al palacio de Buckingham, de donde salió para hablar con la gente y leer los mensajes dejados por los británicos.
Sus últimos años como monarca han sido populares tras la boda de los duques de Cambridge, Guillermo y Catalina, así como por el nacimiento del príncipe Jorge, tercero en la línea de sucesión.
Durante sus años en el trono, Isabel II ha tenido un total de 15 primeros ministros, de los que once fueron conservadores y cuatro laboristas.
En los últimos años de su vida, Isabel II tuvo que lidiar con el escándalo de los duques de Sussex, Enrique y Meghan, después de que estos decidieran en enero de 2020 apartarse de la familia real para ser financieramente independiente.
Esta crisis, conocida como Megaexit, se agravó después de que la duquesa de Sussex, que es mestiza, acusara a la familia real de racismo, lo que obligó a la soberana a emitir un comunicado para decir que este problema sería resuelto dentro de la familia.
Otro escándalo de estos últimos años de reinado lo protagonizó el duque de York, después de que la estadounidense Virginia Giuffre le acusara de haber tenido relaciones sexuales con ella cuando era menor de edad.
El caso forzó al príncipe Andrés a llegar a un acuerdo para indemnizarla y evitar que el caso fuera a juicio.
El 9 de abril de 2021, la reina Isabel II sufrió la muerte de su marido, el duque de Edimburgo, cuando esté estaba por cumplir los 100 años de edad en junio de ese año.
En el último año, la salud de la soberana se deterioró, lo que le obligó a suspender varios compromisos oficiales y a recibir, el pasado día 6, a la nueva líder del Partido Conservador, Liz Truss, en el castillo de Balmoral para pedirle que formase nuevo Gobierno. / EFE Viviana García
Un nuevo proyecto de arte digital de David Bowie, aprobado por el patrimonio del artista, se pondrá en marcha la próxima semana. Se trata de una asociación entre el patrimonio de Bowie, el mercado NFT OpenSea y la empresa Web3 We Love The Arts de Andrew D. Keller y Joaquín Acrich. Bowie On The Blockchain, que se lanzará el 13 de septiembre en OpenSea, se presenta como “la primera venta de NFT de nueve artistas”. Cada uno de ellos, incluida Nadya Tolokonnikova de Pussy Riot, ha creado “su propia y única versión en homenaje a David Bowie y su influencia en sus identidades artísticas y personales”, según un comunicado de prensa. El 100% de los beneficios de la venta, que irán a parar al patrimonio de Bowie, se donarán a la organización humanitaria CARE, en la que la viuda de Bowie, Iman, ejerce de Defensora Global.
Bjork compartió el día de ayer (6 de setiembre) su nuevo tema “Atopos”, primer adelanto de su próximo disco y décimo disco de estudio “Fossora” que sale el 30 de setiembre vía One Little Independent Records. En un tweet la artista pidió a sus fans si “por favor la podían escuchar a un alto volumen” En otro tweet explicó: que “[‘Atopos’ es] sónicamente un mundo de bajos pesados. Con seis clarinetes bajos, sub-perforación punzante, anidando y cavando en el suelo”. El tema también cuenta con un vídeo oficial surrealista -dirigido por Viðar Logi- en el que La artista interpreta al personaje del “bosque brillante” que aparece en la portada de “del sencillo”.
Modest Mouse anunció que se irá de gira para conmemorar el 25º aniversario de su gran álbum de 1997, The Lonesome Crowded West. La formación de la gira estará compuesta por Isaac Brock, Jeremiah Green, Russell Higbee y Simon O’Connor. La banda reeditó por última vez The Lonesome Crowded West en 2014. Para la gira de aniversario, sacarán una versión de disco impreso que estará disponible en los shows. El álbum más reciente de la banda es The Golden Casket del año pasado, que siguió a Strangers to Ourselves de 2015.
Phoenix anunció los detalles de su nuevo álbum “Alpha Zulu” y compartió un nuevo tema, “Tonight”, en el que participa Ezra Koenig de Vampire Weekend. La banda francesa hizo recientemente su regreso con la canción que da título al álbum, que marcó su primera pieza de música nueva desde el single ‘Identical’ del 2021. ‘Alpha Zulu’ llega el 4 de noviembre a través de Loyaute/Glassnote Records y fue producido por la banda. El álbum se grabó en el Musée des Arts Décoratifs de París, situado en el Palais du Louvre. Tonight” representa una novedad para Phoenix, ya que la aparición de Koenig en el tema marca la primera vez que un vocalista invitado aparece en una de las canciones de la banda. El single viene acompañado de un video dirigido por Oscar Boyson que se filmó en Tokio y en París, capturando a Koenig y a la banda en lados opuestos del mundo en una pantalla dividida. Podés verlo a continuación…
NOFX-la banda de skate punk de Los Ángeles formada actualmente por Michael “Fat Mike” Burkett, Eric Melvin, Erik “Smelly” Sandin y Aaron “El Hefe” Abeyta- se separa oficialmente en 2023, según informó la revista Rolling Stone. Burkett anunció indirectamente la noticia en Instagram, donde respondió a un fan que le preguntaba por qué no hacen giras en Canadá muy a menudo. “En realidad, amamos Canadá, es solo que el próximo año será nuestro último año”, escribió. “Pronto anunciaremos nuestros últimos conciertos. Ha sido una carrera increíble…” Un representante de la banda habló más tarde con Rolling Stone y confirmó la veracidad de la declaración. NOFX se formó en 1983, cuando Burkett conoció a Melvin y adoptó por primera vez el nombre de la banda. En 1984, lanzaron su primera grabación demo, Thalidomide Child, que fue reeditado en 2012. Más tarde se les unió Sandin a la batería, autoeditando su álbumdebut Liberal Animation en 1988. A este LP le han seguido más de una docena de álbumes de estudio, entre los que se encuentran Punk in Drublic, de 1994, So Long y Thanks for All the Shoes, de 1997, y más recientemente Single Album, de 2021.
Este año, el dúo noruego Röyksopp se embarcó en un ambicioso proyecto llamado Profound Mysteries. Hasta ahora han publicado dos volúmenes completos, uno en abril y otro en agosto, y entre ellos han contado con colaboraciones de Susanne Sundfør, Astrid S y Karen Harding, entre otros. La semana pasada, el dúo anunció Profound Mysteries III, que saldrá a la venta en noviembre. “Con Profound Mysteries parte III, concluimos nuestro esfuerzo de triple álbum”, dijo el dúo en un comunicado. “Bajo su brillo dorado y resplandeciente, se esconden niveles de ambigüedad y contraste; lo dulce y lo desgarrador, lo maravilloso y lo equivocado. Somos humanos, soñamos”. También compartieron dos temas nuevos, “Speed King” y “The Night”, este último con la colaboración de Alison Goldfrapp. Podés verlo acá!
El multimillonario fundador de Tesla y SpaceX, Elon Musk, no le dio el visto bueno a la nueva serie de Amazon Prime Video, “Rings of Power”. La superproducción debutó el pasado fin de semana con dos episodios y está basada en los libros del escritor británico de “Lord of the Rings”, J.R.R. Tolkien.
“Tolkien se está revolcando en su tumba”, publicó en Twitter. “Casi todos los personajes masculinos hasta ahora son cobardes, idiotas o ambas cosas. Solo Galadriel es valiente, inteligente y amable”, agregó.
Almost every male character so far is a coward, a jerk or both. Only Galadriel is brave, smart and nice.
La opinión del multimillonario provocó diversas reacciones. Una de las más importantes fue la del autor de “The Sandman”, Neil Gaiman. El escritor que pasa muy activo en Twitter no le dio el visto bueno al criterio de Musk.
“Elon Musk no me busca a mí para pedir consejos sobre cómo fracasar en comprar Twitter, y yo no lo busco a él para críticas de cine, televisión o literatura”, publicó en la red social.
Elon Musk doesn't come to me for advice on how to fail to buy Twitter, and I don't go to him for film, TV or literature criticism. https://t.co/WpyXhQlqIh
Independientemente de las diversas opiniones sobre la nueva serie televisiva, no se puede dejar de lado la rivalidad histórica entre dos de los hombres más adinerados del mundo, Jeff Bezos y Elon Musk. Bezos es reconocido por ser el fundador y gerente de Amazon, empresa madre de la plataforma que produce “The Rings of Power”, Prime Video.
Luego del lanzamiento de varias ediciones “box set” de lujo de los discos de The Beatles, ahora es el turno de su álbum de 1966 que rompió los esquemas de lo posible en la historia del rock y pop para siempre, “Revolver”.
Para el nuevo proyecto, las 14 pistas originales del álbum original fueron mezcladas por Giles Martin (hijo de George Martin, el que fue productor musical de The Beatles y a veces apodado el “quinto Beatle”) y el ingeniero Sam Okell. Obtuvieron la mezcla mono original del álbum y ahora saldrá en estéreo y Dolby Atmos.
En una entrevista reciente para el medio Variety, Martin dijo que fue gracias al equipo y la tecnología que obtuvo Peter Jackson para el documental de “Get Back”, que lo motivó hacer la remezcla de “Revolver”.
“Trabajamos mucho en esto para “Get Back”. Y afortunadamente, gracias a la pandemia, porque ralentizó todo el proyecto, muchas más personas pasaron más tiempo en sus habitaciones trabajando en cosas de lo que hubieran hecho normalmente, y el equipo de Peter comenzó a lograr estos avances. Yo estaba trabajando con ellos. Les dije: “Mira, ¿deberíamos intentar hacer ‘Revolver’?” Empezamos a ver eso y, finalmente, teníamos todos los ingredientes para poder mezclarlo. Era tan simple como eso”, expresó Martin sobre las posibilidades de mezclar pistas que fueron grabadas hace más de 50 años.
“Esa pista de “Taxman”, que estoy usando como demo, ahora tiene guitarra, bajo y batería juntos; Puedo quitar la guitarra, puedo quitar el bajo, y luego puedo incluso separar el redoblante del bombo también”, agregó.
Según el comunicado publicado en la página oficial de The Beatles: “El audio se reproduce con una claridad asombrosa con la ayuda de la tecnología de remezcla de vanguardia desarrollada por el galardonado equipo de sonido dirigido por Emile de la Rey en WingNut Films Productions Ltd de Peter Jackson.”
Ya se puede escuchar un extracto de la nueva versión de “Taxman”.
La edición especial de “Revolver” estará disponible en tres formatos: “Super Deluxe”, “Deluxe” y “Standard”. Además, estará disponible en vinilo, CD y como descarga digital.
La nueva edición de “Revolver” estará disponible a partir del 28 de octubre de 2022.
El “príncipe de las tinieblas” está por lanzar un disco y mudarse para Inglaterra. Pero primero, protagonizará un show espectacular en el medio tiempo del juego que da inicio a la temporada 2022 de la NFL entre Buffalo Bills y Los Angeles Rams. Ambos equipos están entre los favoritos para llevarse el Super Bowl.
Ozzy will perform at halftime of the LA @RamsNFL season opener on Thurs, Sept 8 at @SoFiStadium
La noticia surge días antes del lanzamiento del nuevo álbum de Ozzy, “Patient Number 9” que debutará en las listas este viernes 9 de setiembre. Es el primer disco de estudio que lanza el que fue vocalista de Black Sabbath desde la publicación de “Ordinary Man” en el 2020.
El mes pasado el artista sorprendió a la audiencia que asistió a los “Commonwealth Games” de Birmingham 2022 cuando se presentó con el guitarrista de ‘Sabbath’, Tony Iommi. En la mini reunión, interpretaron “Paranoid” y una versión abreviada de “Iron Man”.
El anuncio también destaca debido a que los problemas de salud de Osbourne han sido objeto de titulares en los últimos años. En julio reveló que se sometió a un procedimiento médico y en el 2020 confesó que padece de la enfermedad de Parkinson. Su esposa y mánager, Sharon Osbourne, ha agradecido reiteradamente el apoyo de los fans del músico en sus diferentes etapas de recuperación.
El hombre que fue fotografiado cuando era tan solo un bebé para la portada del disco de Nirvana, “Nevermind” (1991), volvió a perder una batalla legal contra el grupo de grunge. Spencer Elden ya creció y es un hombre de 31 años de edad y ha estado alegando sin éxito que sufrió de “explotación sexual infantil comercial” por parte del grupo.
Este lunes, un tribunal federal en California desestimó la demanda luego de que el juez Fernando M. Olguín determinara que ya habían pasado más de 10 años desde el evento y por tanto, el plazo había prescrito.
Elden y sus abogados demandaron a los miembros sobrevivientes de Nirvana, Dave Grohl y Krist Novoselic, además del albacea de la hacienda de Kurt Cobain y al sello discográfico.
No es la primera vez que Elden pierde una batalla legal contra el grupo. Según la demanda original presentada en agosto del 2021, el equipo legal de Elden alegó que la imagen era pornográfica y que el joven ha sufrido “daños de por vida” por haber salido fotografiado para la portada del álbum. Esta también fue desestimada.
La portada del disco “Nevermind” muestra a un bebé nadando en una piscina mirando a un billete de $1 sujetado por un anzuelo. El álbum es el segundo disco de estudio de Nirvana y gracias a sencillos como “Selles Like Teen Spirit”, “In Bloom” y “Come as You Are” ha vendido más de 30 millones de copias a nivel mundial.
Un abogado de Elden le dijo a la cadena CNN que la desestimación será apelada.
Un video capturó el momento en el que Brendan Fraser luchó por contener las lágrimas luego de la premiere de la cinta que protagoniza, “The Whale”. Por un momento parecía que el actor iba a salir del teatro luego de recibir grandes aplausos pero la reacción de la audiencia no se detuvo. El actor se percató de que el gesto era en reconocimiento de su labor e hizo una señal de reverencia mientras contenía las lágrimas.
La ovación terminó durando seis minutos y una de las primeras críticas que salió de ese momento del Festival de Cine de Venecia fue de Nicholas Barber de la BBC que asegura que el actor se merece un Óscar por su rol en la nueva película de Darren Aronofsky.
Fraser da vida a un profesor de literatura llamado Charlie que nunca sale de su apartamento. El drama psicológico es el de un personaje que está viviendo una crisis en sus cincuentas e intenta reconectar con su hija adolescente luego de haber abandonado a su familia años atrás por un amante homosexual. Desde entonces ha comido en exceso al punto de padecer de obesidad mórbida.
El filme está basado en la obra de teatro homónima de Samuel D. Hunter y el dramaturgo fue el guionista de la adaptación cinematográfica.
La nueva película supone un giro fuerte en la carrera de Fraser, ya que es uno de sus papeles dramáticos más importantes como protagonista en años. Además, se aparta de los roles que marcaron su juventud como el héroe de acción en la trilogía de “The Mummy”.
Dave Grohl tuvo que contener las lágrimas en más de un momento en el concierto tributo a su fallecido compañero de banda en los Foo Figures, Taylor Hawkins. El evento se llevó a cabo el pasado fin de semana en el Estadio Wembley y uno de esos momentos fue cuando intentaba entonar “Times Like These” y tuvo que detener a su banda para recomponerse y seguir cantando. Otro espacio muy emotivo fue cuando presentó al hijo de Taylor, Shane, a tocar la batería con el grupo.
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“Nunca he visto a alguien darle tan duro a la batería como esta persona”, dijo Grohl. “Pero más allá de eso, es un miembro de nuestra familia”, agregó en la presentación del joven de 16 años de edad que los acompañó para interpretar “My Hero”.
El público fue testigo de la presentación de 50 canciones en un evento que duró casi 6 horas. El impresionante cartel incluyó a grupos y artistas como: Paul McCartney, Queen, Rush, Brian Johnson, Liam Gallagher, Supergrass, The Pretenders, Lars Ulrich y Kesha.
Taylor Hawkins fue el baterista de Foo Fighters y falleció el pasado 25 de marzo en Bogotá (Colombia) con tan solo 50 años de edad. Grohl organizó dos conciertos tributo para su compañero de banda. El primero fue el pasado sábado y el segundo será el 27 de setiembre en el Kia Forum en Los Angeles (California).
Fue hace más o menos 20 años que Peter Jackson cambió la historia del cine con la adaptación de la trilogía de libros de J.R.R. Tolkien, “The Lord of the Rings”. Las tres cintas compitieron en tres años diferentes por el Óscar a mejor película y fue hasta la tercera que se llevó el máximo galardón del cine.
Además, fue hace más o menos 10 años que convirtió el libro del mismo autor, “The Hobbit”, en otra deslumbrante trilogía. Ahora es el turno de la plataforma de Amazon, Prime Video, que con “Rings of Power” nos vuelve a transportar al mundo de fantasía épica de Tolkien. El resultado es una nueva y grata invitación a la vasta creación literaria del escritor británico .
Crítica basada en solo dos episodios
Aún es muy temprano para evaluar la serie como un todo ya que Amazon debutó su superproducción con dos episodios. Sin embargo, los capítulos ya marcan un antes y un después en la historia de la plataforma que va con todo para competir con otras más consolidadas como Netflix o Disney Plus.
Hasta ahora, la elfa Galadriel es la gran protagonista, una joven guerrera dispuesta a realizar los sacrificios más grandes con tal de salvaguardar la paz en la Tierra Media. Pero además, tiene una motivación personal, su hermano murió en la lucha contra las fuerzas malvadas de Morgoth y su principal teniente, Sauron.
Además de la línea dramática de Galadriel, hay al menos tres otros hilos que van entretejiendo el relato sobre la “Segunda Era” de la Tierra Media. Fans de la serie ya lo saben, pero para audiencias menos familiarizadas con la literatura, cabe recordar que “The Rings of Power” es una precuela a los eventos de “The Hobbit” y “Lord of the Rings”. De manera que cada vez nos acercamos más a la mitología “génesis” de Tolkien que fue elaborada sobretodo en su libro, “The Silmarillion”.
Sauron será nuevamente el nuevo villano de la serie. Pero las referencias al “malo original”, Morgoth, son múltiples. La era de paz que se vive, sucede luego de la derrota de Morgoth y la “desaparición” de Sauron de la Tierra Media.
Algunos elfos piensan que su influencia ya no existe más pero Galadriel está convencida de que sigue deambulando en alguna parte, debilitado y buscando recuperar su fuerza en una época en la que aún no se han forjado los anillos de poder.
Las otras historias
No pueden faltar los Hobbits en una historia de El señor de los anillos. Solo que en esta era, conocemos a la sociedad conocida como los Harfoots, antecedente de lo que llegarían a ser Hobbits. El querido Shire aún no existe como asentamiento y los Harfoots más bien son nomádicos, viven en árboles y se alimentan de plantas.
De este hilo narrativo, se destaca el de la joven Nori Brandyfoot, quien tras observar el trayecto de una misteriosa bola de fuego en el cielo, descubre el lugar de impacto del objeto volador y encuentra que lo que cayó a la tierra fue una figura humana muy extraña.
Por otra parte, el joven elfo Elrond, ha sido encomendado a realizar una tarea industrial que aún no ha sido totalmente revelada. Solo sabemos que para realizar el proyecto, deberá pedirle ayuda a los enanos. Un tema que es un poco incómodo debido a la tensión histórica que ha existido entre ambas sociedades.
Finalmente, los humanos también juegan un papel que apenas está en desarrollo en la serie ubicada en la Segunda Era de la Tierra Media.
Una nueva y grata invitación al mundo de Tolkien
A pesar de las inevitables comparaciones, “The Rings of Power” es una serie mucho más amigable y universal que “Game of Thrones” o “The House of the Dragon”. Hay escenas de acción, desarrollo de personajes, drama e intriga pero no existe tal nivel de violencia que restringe el tipo de público.
Estamos apenas en una etapa de planteamiento en donde conocemos a personajes, descubrimos motivaciones y como cada semana habrá un nuevo episodio, queremos especular sobre eventuales desenlaces. Esto es cierto para el público general que no tiene conocimiento enciclopédico de Tolkien pero también para los fans de sus libros.
Estos últimos, imagino que estarán a la espera de que tan apegados al material literario decidieron mantenerse los productores y que deberían admitir posibles mejoras en cuanto a libertades artísticas en la adaptación audiovisual.
Solo por la cinematografía vale la pena que le den un vistazo. Peter Jackson afianzó a su natal Nueva Zelanda como el escenario de los mapas de Tolkien y ahora volvemos con un nuevo elenco a sentir asombro por el paisaje, riscos, ríos, celajes y mares integrados con un diseño de producción refinado en el vestuario, maquillaje y decorados. Además, Howard Shore regresa con la musicalización del tema principal, así que los fans de las películas no pueden quejarse.
Según datos de Amazon, “The Rings of Power” debutó con 25 millones de personas viendo en las primeras 24 horas de estreno. En “Cine y Afines” invitamos a todos a que se sumen al nuevo “tren” de la emoción alrededor de El señor de los anillos.
