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  • Archivan caso para cancelar conciertos de Roger Waters en Brasil por supuesta “apología al fascismo”

    Río de Janeiro, 6 sep (EFE).- La Procuraduría de Brasil archivó este miércoles una denuncia en que se solicitaba la cancelación de los conciertos del músico británico Roger Waters en el país por supuestamente haber incentivado el nazismo.

    La decisión fue anunciada por la Procuraduría Regional para el Derecho del Ciudadano de Río de Janeiro luego de que dos organizaciones israelíes en Brasil pidieran en junio pasado que se prohibiera el ingreso al país del cofundador de Pink Floyd para los conciertos que tiene previsto realizar en octubre y en noviembre.

    Los denunciantes hicieron referencia a una vestimenta de supuesto estilo nazi que Rogers utilizó en un concierto que ofreció en la ciudad alemana de Fráncfort en mayo pasado y que generó críticas del Ministerio de Exteriores de Israel por supuestamente haber incitado al odio contra la comunidad judía.

    El músico vistió en la ocasión un abrigo negro y un brazalete rojo durante la interpretación de un tema en el que asume el personaje de un dictador, por lo que fue acusado de haber hecho “apología a la violencia nazi”.

    El exintegrannte de Pink Floyd, conocido por sus posiciones políticas contra las dictaduras pero también en defensa de la causa palestina, explicó en la época que su presentación, en la que emuló una clásica imagen de la película The Wall, fue precisamente una crítica al fascismo y no una apología.

    El ministro brasileño de Justicia, Flávio Dino, tras recibir la denuncia presentada por el Instituto Memorial do Holocausto y por la Confederación Israelita de Brasil (Conib), llegó a decir que Waters sería arrestado si vistiese el referido uniforme nazi en el país.

    Los miembros de la Procuraduría brasileña coincidieron en que la alusión al uniforme nazi busca provocar el rechazo y no la apología.

    “La forma escogida para realizar la crítica a los regímenes autoritarios, a la extrema derecha y al Estado de Israel puede ser considerada chocante y de mal gusto, pero expresa el pensamiento político del cantante en su presentación”, afirmó el Ministerio Público Federal.

    La decisión agrega que Waters puede ser criticado por el método utilizado para expresar sus críticas, pero no censurado por su forma de pensar.

    “Ante ello, consideramos que las manifestaciones proferidas por Roger Waters están protegidas por su derecho a la libertad de expresión, garantizado por la Constitución, y que las medidas cautelares solicitadas por los denunciantes son desproporcionadas para este caso en concreto”, concluye la Procuraduría.

    Waters tiene previsto ofrecer siete conciertos en Brasil entre el 24 de octubre y el 12 de noviembre como parte de su gira mundial de despedida de los escenarios “This is Not a Drill”.

  • Maná promete donaciones a organizaciones latinas con ganancias de su nueva gira

    Los Ángeles (EE.UU.), 5 sep (EFE).- El grupo mexicano de rock Maná donará una parte de las ganancias de su gira “México Lindo y Querido” a organizaciones comunitarias y proyectos en Estados Unidos que aboguen por los latinos.

    Por lo menos 15 grupos y organizaciones serán beneficiados por la iniciativa, indicó este martes en un comunicado el conjunto, con más de tres décadas de carrera.

    “A través de esta iniciativa queremos hacer un bien tangible en las comunidades donde actuamos, destacando y apoyando financieramente a las organizaciones que se esfuerzan por ayudar a la comunidad latina”, dijo Fher Olvera, cantante principal.

    Sostuvo que en el corazón de Maná “está la creencia de que nuestra música puede ser un vehículo para el bien social”.

    “Nuestros conciertos son una celebración de la vida y la esperanza donde todos son bienvenidos”, agregó.

    Entre los favorecidos por el grupo, ganador del Latin Grammy y del Grammy, figuran varias iniciativas creadas en nombre de las víctimas del tiroteo en la Escuela Primaria Robb de Uvalde, Texas, que se saldó con la muerte de 19 alumnos y dos maestras el 24 de mayo de 2022.

    Una parte de las ganancias de los conciertos de Maná que se realizan este mes en Texas financiarán la beca en honor a Maite Yuleana Rodríguez, de 10 años, una estudiante que murió en el tiroteo. El sueño de la niña era ser bióloga marina y ayudar a proteger a los animales, una causa por la que Maná ha trabajado a través de su Fundación Selva.

    Organizaciones que apoyan a los migrantes como Border Angels de California y el proyecto Dreamer Moms del grupo DREAM Big Nevada también hacen parte de los beneficiados.

    Agrupaciones que apoyan el voto latino como Latino Victory Foundation, PoderLatinx, Mi Familia Vota y Mamás Con Poder también serán favorecidas por la iniciativa del conjunto mexicano.

    Maná inició en mayo pasado la primera parte de su gira por Estados Unidos y el 1 de septiembre comenzó con un concierto en Houston (Texas) la segunda parte, que llevará al conjunto a Las Vegas, Denver, Chicago, Phoenix y Los Ángeles, entre otras ciudades.

  • Falleció Steve Harwell, exvocalista y cofundador del grupo Smash Mouth

    Se apagó la voz de “All Star”, “Walking on the Sun” y “I’m a Believer”. El exvocalista y cofundador del grupo Smash Mouth, Steve Harwell, falleció este lunes según informó el mánager de la banda, Robert Hayes.

    El representante del grupo comunicó que el cantante “falleció pacífica y confortablemente” el este lunes rodeado de familiares y amigos en su casa en Boise (Idaho), según informó la agencia AP.

    El medio TMZ publicó el domingo en su plataforma que Harwell estaba “en la última etapa de una enfermedad del hígado” que estaba recibiendo cuidados paliativos.

    La agrupación Smash Mouth fue creada en San José (California) en 1994 y gracias a temas como “Walking on the Sun” y “Why Can’t We Be Friends” del álbum “Fush Yu Mang” (1997); se consolidó como uno de los grupos más populares de la escena ska-punk en Estados Unidos.

    Sin embargo, la era imperial del grupo se dio a principios de la década del 2000 cuando en el 2001 lanzaron el disco “Astro Lounge”. Dos de sus temas fueron utilizados en la banda sonora de la película de Dreamworks, “Shreck”; la pegajosa “All Star” y una versión más vertiginosa del tema de los Monkees, “I’m a Believer”. La cinta fue un taquillazo y las dos piezas catapultaron a Smash Mouth a la fama mundial.

    En el 2021, Harwell se separó de Smash Mouth luego de balbucear palabras y desorientarse tras dar un concierto en Nueva York; según reportó Los Angeles Times. “He intentado con todas mis fuerzas superar mis problemas de salud física y mental y cantar frente a ustedes una última vez, pero simplemente no podía hacerlo”, dijo Harwell en aquel entonces.

    En 2022, Smash Mouth reemplazó a Harwell con Zach Goode para continuar dando sus conciertos.

  • Imagine Dragons nos transporta al universo del videojuego “Starfield” con su nuevo tema, “Children of the Sky”

    Estamos a pocos días del debut de uno de los videojuegos más esperados del año y ya sabemos como suena el tema principal. Se trata del juego de ciencia ficción “Starfield” y la banda Imagine Dragons acaba de compartir su épica interpretación de la aventura con su nuevo sencillo, “Children of the Sky”.

    “Bethesda creó juegos icónicos que hemos estado jugando durante la mayor parte de nuestras vidas y nos sentimos honrados de haber colaborado en esta canción para Starfield”, expresó el frontman del grupo, Dan Reynnolds.

    “La canción, al igual que el juego, plantea algunas de las preguntas más difíciles a las que nos enfrentamos como seres humanos al intentar encontrar nuestro lugar en el universo”, agregó.

    Por su parte, el compositor de “Starfield”, Inon Zur, dijo estar “emocionado y honrado”. El músico expresó que “la banda ha creado una canción asombrosa, emotiva y memorable, y yo me uní a ellos para crear el motivo de “Starfield” en la pieza, así como elementos icónicos del tema principal y el tratamiento orquestal de Starfield”.

    “El resultado es una gran celebración para Starfield y espero que los fans del grupo, así como los jugadores de todo el mundo, lo encuentren tan estimulante y magnífico como todos sentimos”, agregó.

    “Starfield” debutará el 6 de septiembre de 2023 para Xbox Series X|S, Windows PC y Steam.

  • “Barbie” se convierte en la película más taquillera de la historia de Warner Bros.

    Los Ángeles (EE.UU.), 28 ago (EFE).- “Barbie”, el filme de Greta Gerwig inspirado en la muñeca homónima de plástico, se convirtió este lunes en la película más taquillera de la historia de Warner Bros. al sobrepasar con 1.342 millones de dólares (unos 1.240 millones de euros) en taquilla a “Harry Potter and the Deathly Hallows – Part 2”, según información de la página Box Mojo Office.

    El título de la cinta más lucrativa de los estudios lo había tenido hasta entonces la película protagonizada por Daniel Radcliffe que logró recolectar 1.341 millones de dólares durante 25 semanas en 2011.

    Ahora se prevé que para el miércoles o jueves de esta semana “Barbie” se convierta en la decimotercera película de la historia que supera los 600 millones de dólares de recaudación en Estados Unidos.

    La película protagonizada por Margot Robbie en el papel de Barbie y Ryan Gosling en el papel de Ken ya ha batido otros récords antes, como el de la película dirigida por una mujer en solitario más lucrativa de la historia.

    La semana pasada, Barbie superó la cinta de “Super Mario Bros. The Movie” en la taquilla nacional y se convirtió en el título más taquillero de 2023 en Norteamérica.

    También se espera que se convierta en la película más taquillera del año en todo el mundo y para ello tendría que superar los 1.360 millones de dólares que hizo la película basada en el personaje de Nintendo.

    El último paso para que la película se corone como la más lucrativa de todos los tiempos dirigida por una mujer, sería superar los 1.430 millones de dólares que recaudó “Frozen II”, el filme dirigido por Jennifer Lee y Chris Buck.

  • Jorja Smith sorprende con Remix de “Little Things” x Gipsy Woman

    Inmediatamente después de lanzar el remix de Nia Archives de su último sencillo de verano “Little Things”, Jorja Smith ha presentado un segundo remix en forma de mash-up viral de DJ L Beat en TikTok. El remix de “Little Things” se enfrenta cara a cara con el éxito de Crystal Water de 1991, “Gypsy Woman”.

    Desde su lanzamiento en mayo, “Little Things” se ha convertido en la banda sonora del verano de 2023; ¡habiendo dominado una plétora de listas globales y superado los 15 millones de transmisiones globales! Además, la semana pasada el sencillo entró en el Top 20 del Reino Unido en el puesto 15, marcando el segundo récord de Jorja en el puesto 20 hasta la fecha.

    De las muchas voces británicas en la música actual, Jorja se encuentra entre las más dominantes, escribiendo en un tono de intensidad y urgencia que pocos pueden igualar.

    Durante los últimos cinco años y medio, desde el lanzamiento de su álbum debut aclamado por la crítica, “Lost & Found”, ha sido celebrada unánimemente en todo el mundo por su evocadora composición de canciones, su poderosa entrega, su emoción pura y su talento desenfrenado como mujer joven navegando por la vida, y en 2021 fue el año en que se rompió la pausa de la música de Jorja.

    Sumérgete en “Be Right Back”, el espacio de espera entre lo sensorial que fue “Lost & Found” y su nuevo álbum. “Be Right Back” nació de tocar, improvisar, hacer estilo libre y sonar lo que Jorja había estado al borde de expresar toda su vida. Era un álbum enteramente para sus fans. “Be Right Back” hizo exactamente lo que yo quería que hiciera. Era una pequeña espera para que la gente supiera que iba a volver”. – Jorja

    “Me gusta este mundo en el que acabo de entrar. Y todavía estoy resolviendo cosas. Siempre resolviendo las cosas”, nos cuenta Jorja. “Esta es la primera vez que publico cosas con las que puedo conectarme en este momento”

    Los últimos años, para ella han sido un tiempo reflexivo y transformador hacia sus veinte años. Ha sido capaz de profundizar en sí misma y evolucionar como compositora y mujer a pesar de un panorama musical en constante cambio.

    Si bien reconoce que la pandemia mundial ha sido completamente devastadora, también le permitió quedarse quieta, acercarse más a sí misma y tener más control de la persona que es y de su producción musical. Al igual que algunos de los músicos legendarios que la precedieron, Jorja está mirando el caos y el desorden en el mundo en este momento con ojos ingeniosos y refinados, y ve la gloriosa oportunidad y la enorme responsabilidad que eso conlleva.

  • Duran Duran conjura un hechizo con el primer sencillo de su nuevo álbum, “Danse Macabre”

    Todavía faltan algunas semanas para empezar a tallar calabazas, decidirse por un disfraz y alistar los confites que nos ocuparán en octubre para celebrar Halloween. Pero desde ya, la banda británica Duran Duran nos empieza a hechizar con el primer sencillo de su nuevo álbum, “Danse Macabre”.

    El nuevo LP de 13 canciones será el disco de estudio número 16 de los genios del new wave. El álbum tiene 3 canciones nuevas y el resto son versiones de temas tan variados como: “Bury a Friend” de Billie Eilish, “Paint it Black” de The Rolling Stones y “Spellbound” de Siouxsie and the Banshees.

    “La canción “Danse Macabre” celebra la alegría y la locura de Halloween. Es la canción principal de nuestro próximo álbum, que reúne una mezcla inusual de versiones, canciones reelaboradas de Duran Duran y varias composiciones nuevas”, expresó el tecladista Nick Rhodes, en un comunicado publicado en la página oficial del grupo.

    “La idea nació de un espectáculo que tocamos en Las Vegas el 31 de octubre de 2022. Habíamos decidido aprovechar el momento para crear un evento único y especial. La tentación de utilizar gloriosos visuales góticos con una banda sonora oscura de terror y humor era simplemente irresistible”, agregó.

    Tracklist de “Danse Macabre”:

    Nightboat
    Black Moonlight
    Love Voudou
    Bury A Friend
    Supernature
    Danse Macabre
    Secret Oktober 31st
    Ghost Town
    Paint It Black
    Super Lonely Freak
    Spellbound
    Psycho Killer (feat. Victoria De Angelis)
    Confession in the Afterlife

    “Danse Macabre” estará disponible el 27 de octubre de 2023, justo a tiempo para Halloween.

  • Selena Gomez sorprende con el video de su nuevo sencillo, “Single Soon”

    “Va a estar hecho un desastre cuando le cuente la noticia, pero yo estaré soltera pronto”. Selena Gomez le asegura a sus fans que no se estresen mucho por sus asuntos de novios con su nuevo y ágil sencillo, “Single Soon”.

    El lanzamiento del nuevo tema vino acompañado de un colorido video musical en el cual se ve a la intérprete de “Love You Like a Love Song” ir a cantar Karaoke con sus amigas y no darle mucha cabeza a los dramas interpersonales; esto luego de escoger sus zapatos, un vestido y alistarse para salir a hacer lo que quiere. El clip ya suma más de tres millones de reproducciones en su cuenta de YouTube.

    “Todos ustedes ya tienen tiempo de estar pidiendo música”, publicó Gomez hace unos días en sus cuenta oficial de Instagram. “Como aún no he terminado con SG3, quería publicar una pequeña canción divertida que escribí hace un tiempo y que es perfecta para el final del verano”.

    Hasta la fecha, Gomez ha lanzado cuatro EP’s y tres discos de estudio. Su álbum más reciente fue “Rare” del 2020. Antes de “Single Soon”, la nominada dos veces al Grammy compartió el sencillo “Calm Down” en 2022. La canción es un remix de una pista original de la artista Rema.

  • FINCA FEST CELEBRA SU 5TA EDICIÓN

    El Finca Fest anunció la 5ta edición de su festival anual, un evento que año a año ha ido creciendo y se ha diversificando tanto en contenido como realizando ediciones especiales.

    En este caso, el Finca Fest 5 se llevará al cabo en Club Peppers y Peppers’ Chill Out el sábado 02 de Setiembre a partir de las 2:00pm.

    En la tarima principal en Club Peppers se presentarán los 4 “finqueros” Mentados, Los Garbanzos, El Guato y República Fortuna, quienes desde la primera edición han llevado la bandera del festival.

    Por primera vez se presentarán en esta edición las agrupaciones Mod-Ska, UFO & Amigos, Scooter 79, Santo Remedio y Sócial.

    En la segunda tarima en Peppers Chill Out, se vivará la Zona de Experiencias, donde el público podrá disponer de distintos juegos y actividades complementadas con música en vivo.

    Acá se presentarán en formato acústico Mechas, Seka (Esteban y Joako), Carolina y Charlie Shuffle. También las personas podrán bailar con los Dj’s sets de The Aces Sound System, The Sound Syndicate, Dj Six y Marcus Selecta.


    Sin duda, esta es la edición más grande de este festival anual, llamado popularmente “la fiesta del rock nacional”. Las entradas ya se encuentran a la venta en la página www.latiqueteracr.com y tiene un valor actual en primera fase de 14,000 colones + cargos por servicio.  Este evento es un esfuerzo colectivo producido por  Costa Rock, House of Artists, Jaika Producciones y Tour Manager.

  • Javier Arca: Un nuevo sonido en la escena de Costa Rica

    Con una nueva interpretación del rap, Javier Arca llegó a tocar la puerta de la escena musical de Costa Rica, consigo trae un sonido elegante, sutil, contemporáneo y hasta un poco obscuro.

    Arca es un artista que ofrece una experiencia revolucionaria que va más allá de las fronteras de Latinoamérica. Su música nos transporta a otros lugares, inclusive otras épocas, son historias que se proponen empoderar una generación.

    Desde una edad temprana descubrí mi amor por la música gracias a la influencia directa de mis padres, quienes, a pesar de su separación, me presentaron una amplia gama de géneros musicales para explorar” – Javier Arca.

    El pasado 28 de julio, Javier Arca estrenó su primer sencillo llamado “1992”, oficialmente el inicio de lo que será su álbum debut, el cual se compone de un total de 7 canciones que proponen una fusión de hip-hop alternativo con R&B y rock.

    Sobre el sonido, el artista comentó que, ”cada tema es una invitación a adentrarse en una experiencia sonora que despierta la imaginación y la introspección”.

    Javier Arca es un espécimen distinto a lo que estamos acostumbrados, se ha establecido como compositor y productor musical con un sonido verdaderamente único. Su nombre resuena desde el 2016 cuando fue integrante de la banda “Amor Apache”, la cual fue fundamental en su proceso.

    Su música a veces parece el soundtrack de una película inspirada en el UK Garage y en el cine de colores pálidos, contrasta melodías dulces con sentimientos muy grises o sintetizadores muy modernos con guitarras tan sucias que parecieran una canción de NIN.

    Como todo lo que vale la pena, vamos a durar un tiempo en terminar de entenderlo, pero para que esto suceda más rápido, el siguiente adelanto del álbum ya está en camino; lleva por nombre “Neón” y estará disponible en plataformas digitales a partir del próximo 25 de agosto.