El grupo Journey se encuentra en el medio de una batalla legal luego de que el excantante de la agrupación, Steve Perry, pidiera que se cancelen registros de marcas comerciales de 20 canciones de la agrupación. Según reportó la revista Billboard, esta lista incluye a los éxitos de los ochentas: “Separate Ways”, “Open Arms” y “Anyway You Want It”.
Los registros fueron hechos este año por los actuales miembros del grupo Neal Schon (único integrante que ha estado con la banda desde su fundación) y Jonathan Cain para varios usos de mercadería. Perry, quien dejó el grupo en 1998, alega en su demanda que se ocupaba el “consentimiento previo, escrito y unánime de todos los socios en cada instancia” para haberlos realizado.
Por su parte, en un post en Facebook, Schon rechazó los alegatos y dijo que las partes sabían que él tenía años de estar investigando los registros de marca y los derechos de autor de la agrupación. “Nos habían estado estafando desde el principio hasta que le puse fin”, publicó.
Schon expresó que él y su esposa finalmente encontraron un abogado que “no estaba metido en los círculos corruptos de la música” y “nosotros entonces fuimos exitosos en obtenerlos [los trademarks] para proteger todo lo que hemos construído”.
El músico además replicó con una pregunta diciendo que por qué los abogados de Steve [Perry] no les ayudaron con este proceso. Además, precisó que hay diferencias entre la figura de copyright (derechos de autor) y trademarks (marcas comerciales).
“No han escuchado lo último de esto amigos. Vamos a pelar la cebolla”, sentenció Schon.
Madrid, 21 sep (EFE).- El éxito de “Rogue One” (2016) llevó a Disney a anunciar rápidamente una serie protagonizada por Cassian Andor (Diego Luna). Una ficción que se ha hecho esperar y que llega este miércoles con el mismo y reconocible tono de toda la saga Star Wars pero con una historia más oscura y enrevesada.
Porque aunque es bastante evidente con la presencia de las tropas imperiales y la mención de la Alianza Rebelde que estamos ante una serie del universo Star Wars, no cuenta con los elementos más característicos de la saga, como los Jedi, las espadas láser o el omnipresente Luke Skywalker.
Es una serie sobre los orígenes de un solo personaje, que al mismo tiempo sirve para contar los inicios de esos rebeldes que han protagonizado las tres trilogías cinematográficas. Y lo hace con una perspectiva de thriller más que de aventuras.
Con escenas oscuras, lluviosas, en la que apenas se puede ver los rostros de los buenos de la historia, en contraste con el luminoso mundo imperial de los malos. El creador de la serie, Tony Gilroy juega con los clichés y los utiliza en su beneficio para desarrollar una estupenda ficción que puede funcionar como parte de Star Wars o de forma independiente a la saga galáctica.
Gilroy además ha sabido manejar el hecho de que los fans de la saga ya saben el destino del protagonista, porque la serie, que se estrena este miércoles en Disney+, es una precuela de “Rogue One”, película que acaba con la muerte de Andor y de Jyn Erso (Felicity Jones) en una de esas historias de sacrificios tan habituales de Star Wars.
Así que Gilroy sitúa “Andor” cinco años antes de “Rogue One” y se centra en los orígenes del piloto -con flahsbacks a su infancia en una comunidad en la selva- y en cómo entra en la Alianza Rebelde que trata de acabar con el Imperio.
Los primeros cuatro episodios de la serie, facilitados a la prensa, muestran a un Andor que es más un delincuente de poca monta que un héroe de la resistencia. Y en su transformación es precisamente en lo que se centra la ficción televisiva.
Junto a Luna, un puñado de intérpretes interesantes, como el sueco Stellan Skarsgard (tan brillante como suele), que es su mentor en el mundo rebelde; Adria Arjona (hija del cantante Ricardo Arjona), que interpreta a Bix Caleen, una valiente amiga del protagonista; Genevieve O’Reilly, como la senadora imperial y espía Mon Mothma, o Denise Gough, la agente del Imperio Dedra Meero.
Hacia dónde va cada uno de estos personajes y el peso que tendrán en la trama de los 12 episodios que componen la primera temporada, aún está por ver. Lo único seguro es que Andor saldrá en cada uno de ellos y en la segunda temporada, ya confirmada por Disney, en la que también estará Skarsgard.
De momento nos quedamos con esta primera temporada, en la que el protagonista absoluto es Andor, rodeado de decenas, por no decir cientos, de personajes, aunque ninguno con el peso del de Felicity Jones en “Rogue One”.
El equilibrio en la pareja del mexicano y la británica era la base del éxito de “Rogue One”, algo muy diferente en “Andor”, donde Luna va cambiando de compañeros según lo necesita la acción.
Una acción que da pocos momentos de respiro, algo habitual en los trabajos de Gilroy, director de “Michael Clayton”, “Duplicity” y “El legado de Bourne”.
Técnicamente impecable y con escenas visualmente brillantes, desde este miércoles ya se pueden ver los tres primeros capítulos de los 12 de que consta esta primera temporada y a partir de la semana próxima uno cada siete días.
Y teniendo en cuenta que en noviembre se empieza a rodar la segunda temporada, está claro que Disney confía mucho en una serie con la que busca repetir el éxito de “The Mandalorian”, que ya prepara su tercera entrega.
Hasta ahora, “The Mandalorian”, protagonizada por el chileno Pedro Pascal, es la serie de Star Wars que mejor ha funcionado en la plataforma televisiva de Disney, según un estudio de la consultora Nielsen.
Ni “El libro de Boba Fett” ni “Obi-Wan Kenobi” han logrado calar en los fans de Star Wars como lo han hecho Baby Yoda y el Mandaloriano.
Ahora le llega el turno a Cassian Andor en una precuela de la precuela que era “Rogue One”, que sirvió de unión entre las dos primeras trilogías de la saga y que contaba cómo los rebeldes se habían hecho con los planos que permitieron acabar con la Estrella de la Muerte, en aquella primera película que en 1977 dio comienzo a una saga que sigue igual de viva 45 años después. / EFE. Alicia García de Francisco
The Smashing Pumpkins anunció su nuevo álbum Atum, una ópera rock de 33 canciones en tres actos que se presenta como la continuación de Mellon Collie and the Infinite Sadness de 1995 y Machina/Machine of God del 2000. Cada acto de Atum saldrá a la venta cada 11 semanas, el Acto 1 el 15 de noviembre; el Acto 2 seguirá el 31 de enero, y el Acto 3 terminará la colección el 21 de abril del 2023. Ese mismo día saldrá a la venta una edición especial con las 33 canciones del disco más 10 temas adicionales. Además, Billy Corgan anunció un nuevo podcast coproducido con iHeartRadio llamado Thirty-Three With William Patrick Corgan y cada nuevo episodio va a presentar una canción inédita de Smashing Pumpkins. “Beguiled” se llama la primera muestra del álbum y la van a tocar en The Tonight Show Starring Jimmy Fallon este viernes 23 de septiembre. Podés verlo a continuación!
Foo Fighters anunció una nueva colección de grandes éxitos. El lanzamiento físico, llamado The Essential Foo Fighters, saldrá el 28 de octubre a través de Legacy Recordings. Entre el tracking list se encuentran éxitos como “My Hero”, “Everlong” y “Best of You”. The Essential Foo Fighters sigue al álbum Greatest Hits del 2009 , así como al álbum de estudio de 2021 Medicine at Midnight. La compilación también marca el primer lanzamiento importante de Foo Fighters desde la muerte del baterista Taylor Hawkins en marzo. La banda, junto con muchos invitados especiales, tocó recientemente el Concierto de Homenaje en el Wembley Stadium en Londres y otro espectáculo está programado para el 27 de septiembre en Inglewood, California.
Fontaines D.C. estrenó el vídeo de su último single ‘The Couple Across The Way’. Extraído de su nuevo álbum “Skinty Fia”, que debutó en el número uno de las listas oficiales de álbumes del Reino Unido e Irlanda, el vídeo de la canción fue dirigido por Polocho y conceptualizado por el líder Grian Chatten. En el clip se ve al vocalista tocando el acordeón y cantando en una ventana, mientras la cámara se desplaza entre una pareja que discute y otra más joven y enamorada. La banda lanzó su tercer álbum “Skinty Fia” en abril, y ha estado de gira desde entonces, con sets en Glastonbury, antes de una próxima gira en el Reino Unido e Irlanda.
Elvis Costello detalló su residencia de 10 espectáculos en el Gramercy Theatre de Nueva York, del 9 al 22 de febrero, que denomina “100 Songs and More”, donde cada noche tendrá un setlist completamente diferente – sin repeticiones – los primeros cinco shows son de Elvis en solitario, mientras que en los segundos cinco estará acompañado por el tecladista de Attractions/Imposters Steve Nieve al piano. Aparte de un programa impreso de diez canciones por noche, Costello seleccionará una serie de otras melodías que se tocarán de forma improvisada, completando cada actuación sin repetir ninguna canción del programa a lo largo de las diez noches, aunque es seguro que un par de canciones conocidas pueden servir de bis.
Nothing Compares, el próximo documental sobre Sinéad O’Connor, ya tiene fecha de estreno y nuevo tráiler. La película, dirigida por Kathryn Ferguson, narra la carrera de la cantautora y presenta actuaciones en directo, vídeos musicales e imágenes inéditas. Esta llegará a los cines de Estados Unidos el 23 de septiembre, antes de que se transmita por Showtime el 30 de septiembre. O’Connor publicó sus memorias, Rememberings, el año pasado. El último álbum de la cantante, I’m Not Bossy, I’m the Boss, se publicó en agosto de 2014. Podés verlo acá…
Uno de los músicos más importantes en la historia de Argentina, Fito Páez celebró 30 años del lanzamiento de su emblemático álbum “El Amor Después Del Amor” con un concierto al que asistieron miles de personas en el Movistar Arena en Buenos Aires este martes.
“Se cumplen 30 años ya. Después de grabar tres discos en un año, uno más será divertido, entonces sencillamente, lo anunciamos y se armó un quilombo bárbaro”, expresó Páez en el evento que da inicio a su gira “El Amor 30 años Después del Amor Tour”.
Al concierto también asistió su expareja, la actriz española Cecilia Roth, quien compartió un clip del evento que describió como una “noche inolvidable”.
Que noche inolvidable, otra certeza de que el tiempo siempre está a favor. Cero melancolía. Pasado y futuro de la mano pic.twitter.com/OXNjXhnuNO
El sétimo disco de estudio del pianista y vocalista de Rosario (Argentina) debutó en junio de 1992 y desde entonces se ha convertido en el álbum más vendido en la historia del país sudamericano tras vender más de 1.100.000 copias en formato físico.
El próximo mes, Páez viajará a Estados Unidos para presentarse en el Hard Rock Live de Orlando (Florida) el 6 de octubre. De ahí, se trasladará dentro del mismo estado a la ciudad de Miami para dar un concierto en el James L. Knight Center el 8 de octubre y luego viajará a Nueva York para dar una actuación en el Radio City Music Hall el 9 de octubre.
La Asociación de la Industria de la Grabación de Estados Unidos (RIAA, por sus siglas en inglés) reportó que los ingresos de la música grabada se incrementaron en un 9% en la primera mitad del 2022 en Estados Unidos.
Estos fueron principalmente impulsados por un número récord de más de 90 millones de suscripciones a servicios de streaming de audio. Pasaron de $7.000 en el mismo periodo del 2021 a $7.700 este año.
La tendencia es clara, del total de los ingresos, un 84% correspondieron a suscripciones digitales (streaming); aproximadamente $6.500 millones de los $7.700 totales. La RIAA estimó el crecimiento en un 10% en comparación con el año anterior, en que la cifra fue de $5.900 millones. El rubro de suscripciones incluye servicios como los que ofrece Amazon o Pandora.
En el formato físico se destaca que los vinilos dominan las ventas con un 73% del mercado, seguidos por los CDs que registraron un 26%. Además, los ingresos por descargas digitales permanentes cayeron en un 19.1% y suponen un total de $256 millones en ingresos. El año pasado, las descargas digitales permanentes representaban $316.6 millones en ingresos.
Mientras que en el primer semestre del 2018 en Estados Unidos habían 43.7 millones de suscripciones para escuchar audios por streaming, la cifra prácticamente se duplicó para llegar a los 90 millones en el 2022.
Los productores británicos Barbara Broccoli y Michael G. Wilson aún están en búsqueda de la persona que se echará al hombro el futuro de James Bond en la pantalla grande como protagonista.
“El asunto es que va a tardar un par de años”, le dijo la productora de la cintas de Bond, Barbara Broccoli, al medio Variety. “Y cuando elijamos a Bond, es un compromiso de 10, 12 años. Así que probablemente esté pensando: “¿Realmente quiero esto?” No todo el mundo quiere hacer esto”, agregó subrayando que fue difícil conseguir que Daniel Craig asumiera el reto y en ese entonces estaba en sus treintas.
Craig protagonizó las cintas “Casino Royale” (2006), “Quantum of Solace” (2008), “Skyfall” (2012), “Spectre” (2015) y cerró su era Bond con “No Time to Die” que fue estrenada el año pasado.
La franquicia sobre el espía del gobierno británico basada en los libros de Ian Fleming se ha convertido en una de las más exitosas del cine desde el estreno de “Dr. No” en 1962.
Sean Connery fue el primer actor en dar vida al agente 007 en el filme producido por Harry Saltzmann y Albert R. Broccoli. Desde entonces solo ha habido un puñado de actores en lograr el papel. En orden cronológico después de Connery llegaron: George Lazenby, Roger Moore, Timothy Dalton, Pierce Brosnan y Daniel Craig.
La hija de Albert, Barbara Broccoli, tomó las riendas de la franquicia a partir del filme “GoldenEye” de 1995 que produjo en conjunto con su medio hermano, Michael G. Wilson. Desde entonces el dúo ha estado al mando de las adaptaciones de Bond en el cine.
La banda de rock alternativo, Garbage, acaba de anunciar que lanzará un nuevo álbum recopilatorio de sus éxitos tras casi tres décadas de carrera en la industria de la música. El disco “Anthology” estará disponible a partir del próximo mes en la configuración de dos CDS o dos LPs y también incluye lados B y rarezas como la pista “Witness To Your Love”.
“Esta antología es testimonio de casi tres décadas de trabajo creativo en conjunto, nuestra tenacidad colectiva y nuestra aterradora habilidad como grupo para soportar la humillación ritual de manera regular”, expresó la líder y cantante de la agrupación, Shirley Manson, en un comunicado.
“Independientemente de los ajustes y cambios inevitables dentro de la industria de la música, nos sorprende encontrarnos aquí todavía, haciendo discos y recorriendo el mundo. Es en gran parte como resultado del asombroso apoyo que recibimos de los fans”, agregó.
La Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood (HFPA, por sus siglas en inglés) está “extática” de regresar con la premiación televisada de los Globos de Oro en enero del 2023.
Según un anuncio publicado por la misma asociación de periodistas, la ceremonia número 80 de la premiación volverá a llevarse a cabo en el Beverly Hilton y será transmitida a través de la plataforma Peacock tras lograrse un acuerdo con la cadena NBC.
La HFPA ha estado en una vorágine de controversia este año debido a la falta de diversidad entre sus miembros que trabajan diariamente cubriendo a la industria de Hollywood. A principios del 2022 se intensificaron denuncias que también alegaban prácticas de muy dudosa ética entre algunos miembros.
La llamada “antesala de los Óscar” fue boicoteada y la entrega de premios del 9 de enero fue un evento privado, sin estrellas y sin transmisión. En mayo de este año, Tom Cruise hasta devolvió los tres Globos de Oro que había ganado por sus papeles en “Jerry Maguire”, “Born on the Fourth of July” y “Magnolia”.
En junio de este año, el medio Variety reportó que la presidenta de la HPFA, Helen Hoehne, ha sido una de las encargadas en reunirse con diferentes estudios para llevar a cabo los cambios necesarios con el fin de las premiaciones se reanuden.
“Estamos emocionados de anunciar el regreso de los Golden Globe Awards en NBC y de organizar la ‘fiesta del año’ para audiencias de todo el mundo que han estado esperando su regreso”, expresó Hoehne en un comunicado.
“Es genial estar de vuelta en el Beverly Hilton para la celebración imperdible que reconoce lo mejor del cine y la televisión. La HFPA sigue comprometida con cambios importantes y programas de apoyo que priorizan la diversidad, la inclusión y la transparencia”, agregó.
Los Globos de Oro serán entregados el 10 de enero de 2023 a las 5 p.m. en hora local de Los Angeles (California).
El grupo de Chicago, Smashing Pumpkins, acaba de anunciar su nuevo álbum, “Atum”. El disco es una rock ópera en tres actos con un total de 33 canciones. La nueva colección se promociona como una secuela de los discos anteriores del grupo: “Mellon Collie and the Infinite Sadness” de los noventas y “Machina/Machine of God” de los años 2000.
De “Atum” ya se puede escuchar el tema “Beguiled” y el grupo acaba de compartir el video oficial del mismo en su canal oficial de YouTube.
Cada uno de los actos de “Atum” serán lanzadas cada 11 semanas. El Acto 1 debutará el 15 de noviembre, el Acto 2 lo hará el 31 de enero de 2023, y el Acto 3 será publicado el el 21 de abril. El ambicioso álbum sería el más reciente de la banda desde la publicación de “Cyr” en el 2020.
En la fecha de estreno del Acto 3 también se lanzará una edición especial con las 33 canciones (de todos los actos del álbum) más 10 pistas adicionales.
De momento, Billy Corgan y compañía se encuentran en una gira norteamericana junto a Jane’s Addiction. Su próxima presentación será el 2 de octubre que se presentarán en el American Airlines Center en Dallas (Texas).
La disquera Geffen celebrará el legado musical de Guns N’ Roses con una nueva edición de lujo de los discos “Use Your Illusion” I y II. El box set incluye un total de 97 pistas, de las cuales 63 son inéditas. Además, se incluye un libro fotográfico de 100 páginas con imágenes nunca antes publicadas.
Guns N’ Roses
Los dos discos fueron lanzados de manera simultánea el 17 de setiembre de 1991. Del primero, habrá una nueva versión de “November Rain” que incluye una orquesta real de 50 piezas grabada, dirigida y arreglada en 2021 por el compositor Christopher Lennertz.
El video de la poderosa balada rock fue el primer video musical de la década de 1990 que alcanzó 1.000 millones de visualizaciones en YouTube y ya más bien se aproxima a las 2.000 millones.
Hay diferentes configuraciones para la edición de lujo en CD, vinilo y digital. La estándar es de dos CD o dos LP, mientras que la super deluxe es un box set con 7 CDs y un Blu Ray, o bien, 12 LPs y un Blu Ray.
La edición deluxe de “Use Your Illusion” I y II será publicada el 12 de noviembre de 2022.
