Londres, 2 sep (EFE).- El actor inglés Ian McKellen se tomará el resto del año libre tras sufrir una caída del escenario durante una función en el teatro Noel Coward de Londres el pasado junio.
El intérprete de 85 años, conocido por su actuación en la saga de ‘El Señor de los Anillos’, dijo a la publicación ‘Big Issue’ que se ha sentido “débil” tras caerse mientras interpretaba a John Falstaff en una producción de ‘Player Kings’, una versión moderna de ‘Enrique IV’ del dramaturgo inglés William Shakespeare.
Foto de archivo del actor inglés Ian McKellen. EFE/EPA/NEIL HALL
“Todos tropezamos en la vida, pero cuando llegas a mi edad no siempre puedes levantarte de nuevo”, resaltó McKellen, y sugirió que le preocupa que la caída, que le dejó una muñeca fracturada, pueda haber sido el resultado de su envejecimiento.
“Solo intento convencerme de que fue un accidente. Normalmente estoy trabajando o preparándome para trabajar, he estado haciendo un poco de eso, preguntándome cuál podría ser el mejor plan. Voy a tomarme el resto del año libre. No porque lo necesite, solo porque quiero”, dijo.
La carrera de McKellen abarca más de seis décadas, pero es más conocido por su actuación en las películas basadas en ‘El Señor de los Anillos’ de JRR Tolkien, así como en los distintos personajes de las obras de Shakespeare, como MacBeth, Coriolano y el Rey Lear.
Replantear lo que significa la edad en la vida de una mujer latinoamericana y en la vida de una artista, llevó a la artista mexicana Audry Funk y la rapera guatemalteca Rebeca Lane a darle vida a su nuevo álbum “40tonas y Sabrosas”.
Le entramos a loop de esta historia en julio de este año cuando a través de un mail descubrimos una canción llamada “Amor Verdadero”. Una oda a la amistad y al amor incondicional entre amigas.
En medio de una sociedad que le canta al vacío, una historia de dos personas que se aman captó nuestra atención. No sonaba como una anécdota o historia ficticia, desde que le dimos play sabíamos que estábamos escuchando hechos de la vida real.
“Amor Verdadero” es una obra que resalta la amistad, ese amor puro de dos amigas que están una para la otra en las buenas y en las malas. Desde lo más simple como buscar una tarde al gato perdido en el tejado, hasta estar presentes en los momentos difíciles como una ruptura de pareja.
De ese amor verdadero que tanto hablan ambas artistas, nació un álbum colaborativo que además llevó a Rebeca Lane a explorar otras texturas musicales, influenciadas por supuesto en gran parte por el camino de Audry.
“Hacer plan de retiro es más divertido si tu estás conmigo”, menciona la mexicana en este sencillo introductorio al disco.
Sobre las Artistas:
Rebeca Lane es una reconocida rapera y activista guatemalteca, conocida por su capacidad para mezclar ritmos urbanos con mensajes profundos y sociales. Su estilo único ha resonado en toda América Latina, consolidándola como una voz poderosa en la música y en el activismo.
Audry Funk es una rapera, cantante y activista mexicana que ha cautivado a audiencias con su carisma, su voz fuerte y sus letras cargadas de mensaje. Con una carrera que sigue en ascenso, Audry se ha destacado por su habilidad para fusionar géneros y por su impactante presencia en el escenario.
‘40ntonas y Sabrosas’; es mucho más que un álbum; es una celebración de la vida, la madurez y la fuerza femenina. Rebeca Lane y Audry Funk han creado una mezcla perfecta de sonidos que te harán moverte al ritmo de su música.
Este álbum incluye una fusión irresistible de reggaetón mexa, dembow y otras influencias urbanas, todo presentado con la energía vibrante y el poder lírico característico de ambas intérpretes.
Cada tema en ‘40ntonas y Sabrosas’; es una declaración de empoderamiento, donde las voces de Rebeca y Audry resuenan con autenticidad y determinación. Desde beats pegajosos hasta letras que invitan a la reflexión y el baile, este álbum está diseñado para conectarse con oyentes de todas las edades, especialmente con aquellos que aprecian la música que viene con un mensaje claro y poderoso.
Esta gira tendrá una cita de dos fechas con San José, Costa Rica, sin embargo también se encontrará con Guatemala, Salvador y México.
El primer encuentro con San José será este 31 de agosto en Casa Batsú (Barrio Escalante), donde realizarán un conversatorio llamado “10 años de gestión cultural femenina desde el Hip hop”. Mientras que el domingo 01 de septiembre a partir de las 6:00pm se presentarán en Starview (La Línea) ubicado en Otoya. En ambas fechas contarán con la participación de La Voz Nativa en representación costarricense.
Los Ángeles (EE.UU.), 28 ago (EFE).- Artistas de videojuegos de Hollywood, en huelga desde el pasado 26 de julio, intensificaron este miércoles su protesta contra las grandes empresas de videojuegos para exigir protecciones en el sector ante el auge de la inteligencia artificial (IA).
Actores de doblaje y artistas de captura de movimiento se congregaron a las afueras de los estudios Warner Bros. en Burbank para reclamar un nuevo acuerdo que incluya a este gremio en las protecciones por el uso de esta tecnología en el sector.
Artistas de videojuegos de Hollywood, en una huelga este miércoles a las afueras de los estudios Warner Bros. en Burbank (EE.UU.). EFE/EPA/ALLISON DINNER
“Llevamos negociando más de 18 meses. Necesitamos desesperadamente un nuevo contrato de trabajo”, dijo a EFE Jasiri Booker, uno de los asistentes a esta concentración, que ha trabajado para videojuegos como ‘Spider-Man’ (Insomniac Games), ‘Destiny’ (Bungie Studios) o ‘Call of Duty’ (Infinity Ward).
Los grandes estudios buscan “usar nuestras actuaciones y los datos que generan a partir de ellas y mantener un enorme archivo de nuestros movimientos para enseñar a los modelos de IA actuales y futuros”, condenando al sector a su desaparición, explicó.
El principal Sindicado de Actores de EE.UU. (SAG-AFTRA, en inglés) ha estado negociando con las empresas de videojuegos un nuevo acuerdo desde que el contrato expiró en 2022.
Aunque las principales demandas son en torno a la IA, temas como aumentos salariales en relación a la inflación, así como regulaciones de seguridad que les garanticen descansos y protección frente a trabajos de riesgo, también preocupan a los miembros de la unión.
El gremio, sin embargo, ha visto con buenos ojos algunas de las medidas que ha empezado a tomar el Gobierno de California en un intento por acotar el uso de la IA, entre ellas el proyecto de ley aprobado ayer para proteger a los artistas de réplicas de IA no autorizadas.
A falta de su aprobación parlamentaria definitiva y de la firma del gobernador de California, el demócrata Gavin Newsom, para su aplicación, la nueva normativa prevé exigir el consentimiento explícito de cualquier actor que se preste para una réplica digital suya.
“Este proyecto de ley es muy útil, de alguna manera está empezando a tener una idea general de cómo controlamos la IA y cómo controlamos a la bestia”, sentenció Booker.
Las protestas se hacen eco de la histórica huelga de actores y guionistas de Hollywood que paralizaron la industria el año pasado y que lograron consensuar un acuerdo con los grandes estudios y plataformas de cine y televisión para brindar mejores condiciones de trabajo y protecciones contra la IA.
Oasis está de vuelta y pareciera que ya ‘no mira hacia atrás con ira’. Los hermanos Noel y Liam Gallagher -fundadores de la agrupación británica- anunciaron este martes que se preparan para irse de gira juntos por el Reino Unido el próximo año. Darán 14 conciertos en el verano de 2025 incluyendo uno en el estadio Wembley de Londres y cuatro en el Heaton Park de su natal Manchester.
La banda se formó en 1991, debutó en 1994 con el álbum “Definitely Maybe” y tras definir el sonido del ‘Brit Pop’ con éxitos como “Wonderwall” y “Don’t Look Back In Anger” se terminó separando en 2009. Desde entonces han habido una serie de especulaciones en torno a ver si los hermanos lograrían reconciliarse en algún momento.
El pasado domingo los músicos publicaron en sus respectivas cuentas de Instagram un breve clip con un signo negro similar al logo del grupo, en el que figuró la fecha de hoy “27-08-24”, de manera que se esperaba alguna novedad sobre Oasis.
“No ha habido ningún gran momento revelador que haya encendido la reunión, sólo la comprensión gradual de que es el momento adecuado”, recoge un comunicado de prensa divulgado por la banda.
“Sin embargo, el momento debe ser una influencia subconsciente. Este jueves se cumplen 30 años del lanzamiento de su electrizante álbum debut “Definitely Maybe”, mientras que en 2025 el igualmente esencial segundo disco “(What’s the Story) Morning Glory?” alcanzará ese mismo aniversario”, añadió el grupo.
“Las armas se han silenciado. Las estrellas se han alineado. La gran espera ha terminado. Vengan a ver. No será televisado”, sentenciaron los hermanos Gallagher.
Casi que parece que el comienzo de este sencillo narra el aterrizaje en un planeta alienígena. De noche, a oscuras y con las criaturas mutantes susurrando, lo que corresponde es agudizar el instinto y caminar.
“He venido de las olas y a través de la ceguera encontré frutos del mar”. El viajero emprende viaje con la memoria acuática en sus espaldas y, en su nuevo avatar humano, sigue la luz. En el sendero, como espinas filosóficas, bailan preguntas morfinómanas que, en vez de atormentar, abren los oídos.
Un homínido inquieto (centro)
“El principio y el fin son el mismo lugar”. De la penumbra sale la serpiente emplumada a confirmar la naturaleza de la vida. Se come su propia cola y dibuja un mapa circular para extraviarse y sentir su propia piel.
Un homínido inquieto, un artificio humanoide, una máscara rasgada. El uso del concepto homínido nos cosquillea la memoria primate, selvática y fósil. De pronto, hacer la arqueología de recordar nuestra misión natural de ser una especie más y no la medida de todo, es la urgencia que leo en esta música.
Una migración de piel humana a especie (escape)
Con el paisaje sonoro hechizante, una jungla oscura te persigue y te exhala al oído que el bosque se despertó, que las bestias que atrapamos en el pecho golpean las paredes y que no hay regreso a un inicio ya trazado.
El rock centroamericano también guarda la responsabilidad de afilar sus dientes y crecer el pelo frente al antropocentrismo humano y musical. Los floreados nos invitan a entrar en el umbral del planeta doppler, despertar y desenmascararse.
Más allá de lo que no es obvio (el futuro)
“Animal” es la antesala de “Arráncame la Piel”, el más reciente sencillo de la banda. Una evolución que en este caso los lleva a explorar la euforia, la ira y el dolor.
Una cápsula sonora que esconde dentro de sí una crónica desgarrada de amor. Estas dos canciones son parte del éxodo de un nuevo lenguaje por explorar, un momento emocionante para estar vivos y presenciar la única constante del ser humano; el cambio.
Parece mentira que “Short n’ Sweet” sea el sexto disco de estudio que publica la cantante de Pensilvania (Estados Unidos), Sabrina Carpenter.
La artista de 25 años de edad lanza hoy su esperado álbum -que si bien es ‘corto y dulce’ al apenas sobrepasar los 36 minutos de duración- incluye dos éxitos que marcaron el verano de este 2024 en la Billboard Hot 100: “Espresso” -que alcanzó el tercer puesto- y “Please Please Please” que sí llego a ser número uno.
Hoy la cantante también estrenó el video oficial de su tema “Taste” en el que figura la popular actriz Jenna Ortega. El clip -que incluye una advertencia al inicio sobre contenido violento y explícito- muestra a las dos mujeres pelearse por un ex y ya se convirtió en tendencia mundial en YouTube tras superar 3 millones de reproducciones.
“Siento que a lo largo de este álbum recorre un hilo no sólo de autodescubrimiento, sino también de superar el dolor y angustia que a menudo pueden surgir”, le dijo Carpenter a Zane Lowe en una entrevista para Apple Music 1.
“Encontré este lugar ahora mismo donde definitivamente no lo tengo todo resuelto y no lo sé todo. Pero estoy muy feliz en este estado actual, sintiéndome cómoda en mi cuerpo y sintiéndome cómoda en mi mente y permitiendo que los momentos sean los momentos en los que estoy”, relató sobre la presión que algunos músicos sienten cuando no logran el éxito de buenas a primeras.
Short n’ Sweet Tracklist Taste Please Please Please Good Graces Sharpest Tool Coincidence Bed Chem Espresso Dumb & Poetic Slim Pickins Juno Lie to Girls Don’t Smile
Carpenter inició su carrera en la industria del entretenimiento apareciendo en shows del Disney Channel como “Sofia the First” y “The Goodwin Games” y luego tuvo roles destacados en películas como “The Short History of the Long Road” y “Tall Girl”. De momento, la cantante se encuentra dando conciertos en Estados Unidos promocionando el álbum con la gira homónima al disco, “Sabrina Carpenter: “Short n’ Sweet Tour”.
Ahora que hay un descanso de los dragones tras el final de la segunda temporada de “House of the Dragon” de HBO, los fanáticos de la fantasía épica solo tendrán que esperar unos cuantos días para el estreno de la segunda temporada de “El Señor de los Anillos: Los Anillos de Poder” (“The Lord of the Rings: The Rings of Power”).
La ambiciosa producción de Amazon Studios basada en los libros de J.R.R. Tolkien regresa a finales de agosto y con los avances que ha develado hasta la fecha ya se deja ver que Sauron no trabaja en las sombras y más bien alista un asedio sobre la Tierra Media.
“Una vez que el engañador obtiene la confianza de un ser, adquiere la habilidad de esculpirle sus propios pensamientos”, se escucha decir al elfo Gil-Galad como advertencia ominosa del ‘enemigo’ en el segundo tráiler oficial de la serie.
En un comunicado de prensa Amazon Studios destaca que en esta temporada se verá la adaptación de la Guerra de Eregion. La batalla entre los elfos y las fuerzas de Sauron es uno de los conflictos más definitivos en la historia de la Tierra Media.
Además, se reconoce la presencia del personaje Tom Bombadil con su característica chaqueta azul y larga barba castaña interactuando con el personaje conocido aún como ‘el extraño’ de la primera temporada. Bombadil es una de las figuras claves en los libros de Tolkien que ayudó a ‘los buenos’ de los libros pero no figuró en ninguna de las adaptaciones de Peter Jackson.
La sinopsis oficial de la segunda temporada dice lo siguiente:
Sauron ha regresado. Expulsado por Galadriel, sin ejército ni aliados el Señor Oscuro en ascenso ahora debe confiar en su propia astucia para reconstruir su fuerza y supervisar la creación de los Anillos de Poder, que le permitirán unir a todos los pueblos de la Tierra Media a su siniestra voluntad.
Basándose en el alcance épico y la ambicioso de la primera temporada, la nueva temporada ahonda en sus personajes más queridos y vulnerables en una creciente marea de oscuridad, desafiando a cada uno a encontrar su lugar en un mundo que está cada vez más al borde de la calamidad.
Elfos y enanos, orcos y hombres, magos y Harfoots… a medida que las amistades se tensan y los reinos comienzan a fracturarse, las fuerzas de la buena voluntad luchan cada vez con más valentía para aferrarse a lo que más les importa… los unos a los otros.
La segunda temporada de “Los Anillos de Poder” debutará con tres episodios el jueves 29 de agosto exclusivamente a través de la plataforma de Amazon Prime Video.
El 2024 ha sido un gran año para los amantes del ska, rock latino y argentino. De los más grandes exponentes del género nos visitaron Los Fabulosos Cadillacs, Auténticos Decadentes y Los Pericos. El único pendiente era Bersuit Vergarabat, quienes ya anunciaron oficialmente su presentación en el país viernes 06 de Setiembre como parte de “Cocoliche Life Tour”, gira que incluye como varias ciudades de México, Chile, Argentina entre otros.
Bersuit Vergarabat promete un gran show lleno de fiesta con todos los éxitos de esta legendaria banda, tales como: “Yo Tomo”, “La Bolsa”, “Sr Cobranza”, “La Soledad”, “Mi Caramelo” entre muchas otras incluido su más reciente álbum “Cocoliche Life”.
Las entradas en Smarticket.net Lugar: Pepper Club Produce:Pepper Club CoProduce: House of Artists. Precios:
Bersuit Vergarabat nació en 1988 originarios del barrio Barracas en Buenos Aires y logran reventar en toda Latinoamérica a finales de los años noventa por combinar géneros musicales como el ska, rock con ritmos latinos como la cumbia, el tango, la murga y el reggae acompañando letras cargadas de críticas hacia el sistema político y la sociedad.
La banda invitada serán Los Garbanzos, banda icónica de Costa Rica y de las más importantes de la historia de país, será la encargada de compartir tarima con Besuit, donde todo será una gran fiesta, ya que los de LA FLOTA, celebrarán 30 años de gran trayectoria.
La producción del evento estará a cargo de Pepper Club y House of Artists®, mismos encargados de conciertos como No Te Va Gustar desde Uruguay y Alberto Plaza desde Chile entre muchos otros.
Con una gira bajo la manga y una serie de nuevos lanzamientos, la banda costarricense Cabeza de Vinil vuelve al ataque para estrenar “Ruinas”, un sencillo que sale a la luz este viernes 02 de agosto a través del sello discográfico Long Beach Records LATAM.
“Ruinas” es una canción que está inspirada en el aislamiento, la introspección y la fuerza que siempre ha caracterizado su música.
La banda formada en el 2007 ya es un nombre conocido en la escena nacional con 4 discos en formato de vinil e incontables conciertos y festivales que han sido parte esencial de su crecimiento y trayectoria.
El sencillo fue grabado en el año 2023 y 2024 en el estudio del sello LBR LATAM y según comentó Mauricio Mora, director de la discográfica y además guitarrista de la banda “por primera vez incorporamos sonidos de teclado como órganos y sintetizadores como parte de la experimentación en esta nueva etapa de Cabeza de Vinil, fueron interpretados por Cedrick Arends, un gran amigo de la banda y productor de Aruba”.
“Ruinas” es parte de una serie de canciones que se estrenarán durante este 2024; en este caso específico el lanzamiento viene acompañado de un visualizer y una gira promocional de conciertos que iniciaron en agosto y terminarán en noviembre (al menos por este año) en el Teatro Colón en Ciudad de Panamá.
Cabeza de Vinil fue una de las primeras bandas costarricenses que se unieron al sello discográfico de LBR LATAM. A la fecha, suman más de 15 años en la escena nacional y se siguen caracterizando por mantener activa una comunidad a su alrededor.
Desde que la banda inició su música ha sufrido cambios en el buen sentido, teniendo influencias relativamente nuevas y experimentando matices han hecho que su sonido viva una constante evolución.
Este año el cantante irlandés Hozier afianza su carrera musical en un año que lo vio alcanzar el codiciado puesto número 1 en la lista de la Billboard Hot 100. Luego del éxito del sencillo “Too Sweet”, estrenado el pasado mes de marzo, ahora el músico comparte 3 temas inéditos en nuevo EP titulado “Unaired”.
“Queridas almas, quiero agradecerles a todos y cada uno de ustedes por todo durante el año pasado. Ha sido un privilegio viajar y tocar música y recibir tanto amor y apoyo. Este ha sido un momento muy especial para mí, gracias a todos sinceramente”, expresó Hozier en un comunicado difundido por Universal Music.
El cantante anota que una de las pistas recién estrenadas “Nobody’s Soldier” ya fue escuchada por algunos fans en sus shows en vivo. Además, describe al tema “July” como ‘la canción hermana’ de “Wildflower and Barley”. Añade que fue “escrita mientras esperaba el paso de la pandemia”.
Sobre “That You Are”, destaca que fue escrita con Bedouine en Los Ángeles y luego la grabaron juntos.
“Sinceramente espero que disfruten estas canciones adicionales de este capítulo. Gracias de nuevo por su apoyo, ¡espero verlos a algunos de ustedes en un show pronto!”, agregó el intérprete de “Take Me To Church”.
De momento, el artista está de gira dando conciertos en Estados Unidos y Canadá para los meses de agosto y septiembre. En noviembre viajará a Australia y Nueva Zelanda para continuar ofreciendo más actuaciones.
