El estudio Marvel acaba de compartir el avance de la nueva serie “She-Hulk: Attorney at Law”. La trama sigue a la abogada Jennifer Walters (Tatiana Maslany), prima de Bruce Banner (el científico que se transforma en Hulk), que tras una transfusión de sangre por parte de su primo, descubre que tiene la capacidad de transformarse en She-Hulk. Una versión verde y con fuerza sobrenatural muy parecida a la del Avenger interpretado por Mark Ruffalo.
La producción forma parte de la cuarta fase del Marvel Cinematic Universe (lo que pasa después de “Avengers: Endgame”) y consistirá de diez episodios.
La serie que será estrenada por Disney Plus contará con la participación de varios actores ya conocidos en el universo cinematográfico de Marvel incluyendo a Benedict Wong, quien volverá interpretar el papel de Wong, el Hechicero Supremo y aliado de Doctor Strange.
Además, Tim Roth regresa al universo de Marvel como el ruso Emil Blonsky. La cinta que introdujo a Roth al universo de Marvel fue “The Incredible Hulk” del 2008, pero para ese filme, el Hombre Increíble fue interpretado por Edward Norton (no Mark Ruffalo). Roth interpretó al villano de la película que tras ser inyectado con el Suero del Súper Soldado se convirtió en Abomination (Abominación). Abominación también hizo un cameo en “Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings” del 2021.
Cannes (Francia), 17 may (EFE).- El festival de cine más importante del mundo abre hoy sus puertas en Cannes con la proyección fuera de concurso de “Coupez!”, una comedia de zombis de Michel Hazanavicius. Estas son las claves de la 75 edición de un certamen que celebra el regreso a la normalidad.
TOM CRUISE Y FOREST WHITAKER, LAS PRIMERAS GRANDES ESTRELLAS
El actor estadounidense Forest Whitaker recibe en la jornada inaugural la Palma de Oro de Honor por una trayectoria en la que destacan películas como “Bird” (1998) por la que fue premiado en Cannes, “Good Morning, Vietnam”, “El color del dinero”, “Platoon” o “El último rey de Escocia”, con la que obtuvo el Oscar al mejor actor.
Al día siguiente Tom Cruise recibirá un homenaje coincidiendo con el lanzamiento mundial de “Top Gun: Maverick” y en días sucesivos desfilarán por la alfombra roja Tilda Swinton e Idris Elba, Michelle Williams, Marion Cotillard, Anne Hathaway, Anthony Hopkins, etc.
CUATRO DIRECTORES CON PALMA DE ORO
En la sección oficial hay cuatro directores que ya han ganado la Palma de Oro. El japonés Hirokazu Kore-eda, galardonado en 2018 por “Un asunto de familia”, presenta “Broker”; los hermanos Dardenne, doblemente triunfadores en 1999 con “Rosetta” y en 2005 con “L’enfant”, regresan con “Tori and Lokita”.
Además el sueco Ruben Östlund, premiado por “The Square” en 2017, compite ahora con “Triangle of sadness” y el rumano Cristian Mungiu, que en 2007 encabezó el palmarés con “4 meses, 3 semanas, 2 días”, este año intenta revalidar el título con “RMN”.
CRONENBERG, EL MÁS ESPERADO Y EL MÁS TEMIDO
“Crimes of the future”, la primera película de David Cronenberg en ocho años, promete ser ese título que expulse a gente de las salas pasados los primeros minutos. Lo ha advertido el propio director en una entrevista con la revista Deadline, hay escenas muy fuertes no aptas para todos los estómagos.
Cronenberg regresa a sus raíces del horror corporal con Viggo Mortensen y Léa Seydoux interpretando a artistas quirúrgicos que muestran la metamorfosis de los órganos humanos en actuaciones de vanguardia. Kristen Stewart también está en el reparto.
SOLO CINCO MUJERES EN LA SECCIÓN OFICIAL
De las 21 películas que aspiran a la Palma de Oro solo cinco están dirigidas por mujeres. Hay veteranas como Claire Denis que presenta el thriller romántico “Stars at noon” o Kelly Reichardt, que vuelve a contar con la actriz Michelle Williams en “Showing up”.
También Valeria Bruni-Tedeschi con “Les Amandiers”, sobre un grupo de actores en el París de los 80, la joven Leonor Serraille, con su segunda película, “Un petit frère” y la belga Charlotte Vandermeersch, con “Le otto montagne”, adaptación de la novela de Paolo Cognetti que codirige junto a Felix Van Groeningen.
VINCENT LINDON, PRESIDENTE DEL JURADO
El actor Vincent Lindon, protagonista de “Titane”, la vencedora del año pasado y ganador del premio al mejor actor en 2015 por “La loi du marché”, es el primer francés en presidir el jurado oficial desde 2009, un jurado donde sí se roza la paridad.
Acompañarán a Lindon la actriz sueca Noomi Rapace, la india Deepika Padukone, la actriz y directora británica Rebecca Hall y la italiana Jasmine Trinca, además del director iraní Asghar Farhadi, el francés Ladj Ly, el estadounidense Jeff Nichols y el noruego Joachim Trier.
DE ELVIS A BOWIE, LA BANDA SONORA DE CANNES
La Croisette recibirá con los brazos abiertos a Baz Luhrmann y Tom Hanks quienes, junto a Austin Butler y Olivia DeJonge, presentarán fuera de concurso “Elvis”, centrada en la vida y la obra de Elvis Presley y en su compleja relación con su representante.
Si el año pasado en Cannes sonó la Velvet, este año le toca a David Bowie, protagonista del documental dirigido por Brett Morgen, “Moonage daydream” y también se escuchará el piano de Jerry Lee Lewis en el filme de Ethan Coen “Jerry Lee Lewis. Trouble in mind”.
LA ALIANZA CON TIKTOK
El festival de Cannes busca acercarse al público más joven aliándose con TikTok, la red social china que en solo seis años de vida ha alcanzado los mil millones de usuarios al mes.
A través de un canal del festival, TikTok ofrecerá retransmisiones de la alfombra roja, entrevistas y otros contenidos exclusivos. También lanzará un concurso de cortometrajes con premios en metálico.
HOMENAJE AL “SHOW DE TRUMAN”
En el cartel de esta edición, Truman Burbank (Jim Carrey) asciende las escaleras de su vida ficticia, un homenaje al filme de Peter Weir y Andrew Niccol que reflexionaba sobre la realidad y su representación.
ALBERT SERRA Y LA PRESENCIA LATINOAMERICANA
Albert Serra con “Pacifiction” es el único español que aspira a la Palma de Oro. En secciones paralelas, otros españoles como Rodrigo Sorogoyen (“As Bestas”), Elena López Riera (“El agua”) y latinoamericanos como los chilenos Patricio Guzmán (“Mi país imaginario”) y Manuela Martelli (“1976”), el costarricense Ariel Escalante (“Domingo y la niebla”) o los colombianos Andrés Ramírez (“La jauría”) y Fabián Hernández (“Un varón”). /EFE. Magdalena Tsanis
Los Ángeles (EE.UU.), 16 may (EFE).- La actriz Amber Heard afirmó este lunes que Warner Bros. redujo sus escenas en la secuela de la película “Aquaman” debido a una “campaña difamatoria” por parte del equipo legal de su expareja, Johnny Depp.
“Me dieron un guión y posteriormente me mandaron nuevas versiones en las que, básicamente, habían limitado gran parte de mi papel”, dijo Heard en una corte en Fairfax (Virginia, EE.UU.), en el que fue su tercer día de comparecencia en la batalla legal que mantiene con Depp.
Según la intérprete, los abogados del actor están llevando a cabo una “campaña difamatoria” en su contra, etiquetándola de “mentirosa” ante la prensa para arruinar su carrera, lo que habría desembocado en la disminución de su papel en el filme “Aquaman and The Last Kingdom”, cuyo estreno está previsto para 2023.
De acuerdo al relato de Heard, su tiempo en pantalla a lo largo de la cinta sería finalmente de 10 minutos, a pesar de figurar en el reparto principal encarnando a la superheroína Mera.
Además, según la actriz, desde que se difundieron estos “engaños” sobre su persona, “se interrumpieron las comunicaciones” con la productora.
Una situación que, supuestamente, también se produjo en 2017, cuando logró una orden de alejamiento temporal para Depp, lo que le habría supuesto perder oportunidades laborales.
“Me despidieron de trabajos y campañas. Tuve que luchar mucho para mantener mi trabajo y la mayor oportunidad cinematográfica con la que he contado hasta ahora”, manifestó Heard en referencia a “Justice League”, producida por DC Films.
En el litigio entre Depp y Heard, el actor la acusa de difamación por un artículo que ella publicó en el diario The Washington Post en 2018, después de su divorcio, en el que aseguraba haber sufrido “abuso doméstico”.
Depp exige a su expareja una compensación económica de 50 millones de dólares por daños y perjuicios.
Los Ángeles (EE.UU.), 16 may (EFE).- La serie “Black Mirror” tendrá sexta temporada, podrá verse en Netflix y sus productores ya se encuentran trabajando en el casting, informó este lunes en exclusiva el medio especializado Variety.
La noticia sorprendió a los seguidores de esta producción de ciencia ficción porque su creador, Charlie Brooker, afirmó hace dos años que “el mundo ya era demasiado oscuro” para hacer otra temporada de “Black Mirror”.
Según Variety, la plataforma Netflix, que cuenta con los derechos de la serie, está trabajando en el casting del que saldrá el elenco para protagonizar la nueva entrega de “Black Mirror”.
El reparto de la quinta temporada estuvo conformado por Andrew Scott, Anthony Mackie, Yahya Abul-Mateen II, Topher Grace y Miley Cyrus.
De acuerdo con esta información, el número de capítulos de la sexta parte de “Black Mirror” superará al de la anterior, que contó únicamente con tres episodios.
Por el momento, se desconocen más detalles sobre su fecha de estreno y de las temáticas que abordará esta entrega que, además, evolucionará hacia una imagen y un estilo más cinematográficos.
Una apuesta que continúa la tendencia de sus productores —Charlie Brooker y Annabel Jones— por incorporar elementos del cine a la pequeña pantalla en un formato que narra historias distópicas independientes con una duración de más de una hora.
La serie, que puso el foco sobre el lado más turbio de la tecnología y su impacto en la sociedad, regresará con la incertidumbre para el público de si incorporará alguna referencia a la pandemia de la covid-19.
Madrid, 16 may (EFE).- Nacida en Suecia, de padre uruguayo y madre costarricense, la directora Nathalie Álvarez (1988) invita a las mujeres a “cortar las cadenas patriarcales” en su opera prima, “Clara Sola”, una historia de liberación a través del despertar sexual de una mujer de 40 años.
Con un tono de fábula cercano al realismo mágico, la trama se desarrolla en un pueblo en medio de la naturaleza, con la que Clara (Wendy Chinchilla) siente una especial conexión. Su familia y su entorno creen que tiene poderes divinos y se aferran a ella como “sanadora”.
“La idea era subrayar que también es responsabilidad de las mujeres cortar las cadenas patriarcales”, subrayó Álvarez en una entrevista con EFE durante una visita a Madrid, ya que es la propia madre de la protagonista quien la obliga a someterse.
La directora explicó que no se menciona un lugar ni una época en concreto por esa búsqueda del cuento y porque se trata del tiempo de sus recuerdos y de la coguionista, María Camila, aunque el rodaje tuvo lugar en Vara Blanca, en el interior de Costa Rica.
“También quería transmitir esa sensación de estar atrapado en el tiempo que siento a veces cuando voy a algunos pueblos, donde hay wifi y acceso a la información pero aún así se elige no abandonar la tradición patriarcal”, señala.
LA RELIGIÓN Y LOS ROLES DE GÉNERO
Presentada el año pasado en la Quincena de Realizadores de Cannes y con dos nominaciones a los Premios Platino, la película muestra la relación de la religión con los roles de género. “Crecí en una familia católica y la idea de la Virgen como ideal de pureza era siempre algo a lo que aspirar, algo imposible porque para empezar es virgen y madre”, sostiene.
Álvarez también quería contar que, a veces, para romper con esa herencia es necesario renunciar a la comunidad, ya que la religión y sus rituales suelen acaparar esa comunión colectiva. “Que se tenga que romper con la comunidad para poder ser una misma, liberarse, valorarse y quererse es muy triste”, afirma, “pero ha sido algo muy frecuente en generaciones anteriores”.
Sobre la amenaza de prohibición del aborto que se cierne actualmente en Estados Unidos, cree que es una muestra más de que la lucha feminista no debe cesar, hay avances pero también pasos atrás.
“Creo que el feminismo y la lucha medioambiental están muy relacionadas, es la sociedad patriarcal capitalista la que nos ha puesto donde estamos, hay que cambiar las ideas y ver la naturaleza de otra manera”, declara.
LA IMAGEN IDEALIZADA DE LAS PRINCESAS
En el filme, una coproducción entre Costa Rica, Suecia, Bélgica y Alemania, los deseos sexuales de Clara se despiertan por su atracción por el nuevo novio de su sobrina, una fuerza que le lleva a un territorio inexplorado y le permite cruzar fronteras, tanto físicas como místicas.
Hay también referencias a cuentos como la Cenicienta o la Bella Durmiente por esa imagen de princesa idealizada, otro molde en el que a la mayoría de las mujeres les resulta difícil encajar, explica.
“Hemos crecido con esa imagen de princesa a la expectativa de un hombre que venga al rescate y el final feliz, se trataba de ver cómo encaja eso en un personaje como Clara, que es terca, es honesta, se masturba, es humana”.
Algunos temas de “Clara Sola” estarán presentes también en su próxima película, en la que ya está trabajando con los mismos productores suecos.
“Es un drama tropical gótico -avanza-, ambientado en la Latinoamérica colonia, más oscuro que ‘Clara’, pero también se desarrolla en la naturaleza y habla de normas patriarcales y racistas de la época”, adelanta Álvarez. /EFE. Magda Tsanis
Los ganadores de los Billboard Music Awards se dieron a conocer este domingo 15 de mayo en el MGM Grand Garden Arena de Las Vegas.
The Weeknd lideró entre los finalistas con nominaciones en 17 categorías.
A continuación la lista completa de ganadores.
Mejor artista Doja Cat Drake *GANADOR Olivia Rodrigo Taylor Swift The Weeknd
Mejor artista nuevo Givēon Masked Wolf Olivia Rodrigo *GANADORA Pooh Shiesty The Kid LAROI
Mejor artista masculino Drake *GANADOR Ed Sheeran Justin Bieber Lil Nas X The Weeknd
Mejor artista femenina Adele Doja Cat Dua Lipa Olivia Rodrigo *GANADORA Taylor Swift
Mejor Dúo/Grupo BTS * GANADOR Glass Animals Imagine Dragons Migos Silk Sonic (Bruno Mars, Anderson .Paak)
Mejor artista de Billboard 200 Adele Drake Juice WRLD Morgan Wallen Taylor Swift *GANADORA
Mejor artista Hot 100 Doja Cat Drake Justin Bieber Olivia Rodrigo *GANADORA The Weeknd
Mejor artista de canciones en streaming Doja Cat Drake Lil Nas X Olivia Rodrigo *GANADORA The Weeknd
Mejor artista en ventas de canciones Adele BTS *GANADOR Dua Lipa Ed Sheeran Walker Hayes
Mejor artista de canciones de radio Doja Cat Ed Sheeran Justin Bieber Olivia Rodrigo *GANADORA The Weeknd
Artista Top Billboard Global 200 (NUEVO) Doja Cat Ed Sheeran Justin Bieber Olivia Rodrigo *GANADORA The Weeknd
Mejor artista Billboard Global BTS Dua Lipa Ed Sheeran *GANADOR Olivia Rodrigo The Weeknd
Giras Top Eagles (Tour Hotel California) Génesis (The Last Domino? Tour) Green Day, Fall Out Boy y Weezer (The Hella Mega Tour) Harry Styles ((Love on Tour) The Rolling Stones (No Filter Tour) *GANADOR
Mejor artista de R&B Doja Cat *GANADOR Givēon Silk Sonic (Bruno Mars, Anderson .Paak) Summer Walker The Weeknd
Mejor artista masculino de R&B Givēon Khalid The Weeknd *GANADOR
Mejor artista femenina de R&B Doja Cat *GANADOR Summer Walker SZA
Mejor gira de R&B Bruno Mars (Bruno Mars at Park MGM) *GANADOR Omarion & Bow Wow (The Millennium Tour 2021) Usher (The Vegas Residency)
Mejor artista de rap Drake *GANADOR Juice WRLD Lil Baby Moneybagg Yo Polo G
Mejor artista masculino de rap Drake *GANADOR Juice WRLD Polo G
Mejor artista femenina de rap Cardi B Latto Megan Thee Stallion *GANADOR
Mejor gira de rap J. Cole (La gira fuera de temporada) Lil Baby (La gira de atrás afuera) Omarion & Bow Wow (The Millennium Tour 2021) *GANADOR
Mejor artista country Chris Stapleton Luke Combs Morgan Walle Taylor Swift *GANADORA Walker Hayes
Mejor artista masculino country Chris Stapleton Luke Combs Morgan Wallen *GANADOR
Mejor Artista Femenina Country Carrie Underwood Miranda Lambert Taylor Swift *GANADORA
Mejor Dúo/Grupo Country Dan + Shay *GANADOR Florida Georgia Line Zac Brown Band
Mejor gira Country Luke Bryan (Proud to Be Right Here Tour) Eric Church (Gather Again Tour) *GANADOR Chris Stapleton (All-American Road Show Tour)
Mejor artista de rock Glass Animals *GANADOR Imagine Dragons Machine Gun Kelly Måneskin twenty one pilots
Mejor gira de Rock Genesis (The Last Domino? Tour) Green Day, Fall Out Boy & Weezer (The Hella Mega Tour) The Rolling Stones (No Filter Tour) *GANADOR
Mejor artista latino Bad Bunny *GANADOR Farruko Kali Uchis Karol G Rauw Alejandro
Mejor artista masculino latino Bad Bunny *GANADOR Farruko Rauw Alejandro
Mejor artista femenina latina Kali Uchis *GANADOR Karol G Rosalía
Mejor dúo/grupo latino Calibre 50 Eslabón Armado *GANADOR Grupo Firme
Mejor gira latina Bad Bunny (El Último Tour Del Mundo) Enrique Iglesias & Ricky Martin (Live in Concert) Los Bukis (Una Historia Cantada Tour) *GANADOR
Mejor artista dance/electrónico Calvin Harris David Guetta Lady Gaga *GANADORA Marshmello Tiësto
Mejor artista cristiano Carrie Underwood for King & Country Lauren Daigle Ye *GANADOR
Mejor artista de gospel CeCe Winans Elevation Worship Kirk Franklin Maverick City Music Ye *GANADOR
Los Ángeles (EE.UU.), 13 may (EFE).- El rapero Kendrick Lamar publicó este viernes su nuevo disco titulado “Mr. Morale & The Big Steppers”, un lanzamiento que llega cinco años después de su último trabajo discográfico, “Damn”, que le valió un Grammy en 2017.
Lamar vuelve con un álbum doble de dieciocho temas inéditos que reflejan la variedad musical y lírica del artista, con temáticas que van desde un alegato a sus profundas creencias cristianas en canciones como “United in Grief” o “Savior”, hasta una crítica a la transfobia en “Auntie Diaries”.
“Mr. Morale & The Big Steppers” incluye colaboraciones con la cantante de R&B Summer Walker, el cantautor británico Sampha, la vocalista de Portishead, Beth Gibbons, y con otros raperos estadounidenses como Ghostface Killah, Kodak Black o Baby Keem.
En sus primeras horas, la portada de este nuevo disco ya ha sido objeto de polémica en redes sociales por mostrar a Lamar, con una corona de espinas y una pistola ceñida a su cintura, sosteniendo a un niño, mientras que al fondo de la habitación se ve a una mujer dando el pecho a un bebé.
Aun así, la acogida del público está cumpliendo las expectativas y el disco ya acumula casi 10 millones de reproducciones solo en la plataforma YouTube.
Finalmente, el sencillo “The Heart Part 5”, con el que el rapero de Compton (California, EE.UU.) acalló las voces que auguraban su retirada, no forma parte de este nuevo disco.
“The Heart Part 5” se estrenó el domingo pasado con una exitosa recepción en parte debido a su controvertido videoclip, en el que el rostro de Lamar va tomando la forma de reconocidos personajes afroamericanos como Will Smith, O. J. Simpson, Kobe Bryant o Kanye West.
Tanto este “single” como el álbum “Mr. Morale & The Big Steppers” confirman el regreso de uno de los raperos más laureados de la costa oeste de EE.UU., que en los últimos cinco años solo se había prodigado musicalmente con la banda sonora de la película “Black Panther” en 2018.
Nueva York, 13 may (EFE).- La plataforma de mensajería Twitter ha arrancado su cotización este viernes con una caída del 9,92 %, después de que Elon Musk desatara la confusión tras anunciar que dejaba en suspenso la compra de la plataforma, por valor de cerca de 44.000 millones de dólares, y asegurar, dos horas después, que seguía comprometido con ella.
Cinco minutos después de la apertura, a las 9.35 hora local (13.35 GMT) las acciones de la compañía perdían 4,47 dólares hasta marcar 40,61 dólares por título.
Musk anunció a las 5.44 de la mañana hora de Nueva York que dejaba el acuerdo pendiente hasta conocer con más detalle cuántas cuentas falsas hay en la red social.
“El acuerdo de Twitter queda suspendido temporalmente a la espera de detalles que respalden el cálculo de que las cuentas falsas y de spam representan menos del 5 % de los usuarios”, escribió Musk en un mensaje publicado en la misma red social de la que pretende ser dueño.
Twitter deal temporarily on hold pending details supporting calculation that spam/fake accounts do indeed represent less than 5% of usershttps://t.co/Y2t0QMuuyn
El tuit, publicado a las 5.44 de la mañana hora de Nueva York (9.44 GMT) provocó un desplome de las acciones de la compañía de cerca del 20 %, hasta rondar los 36,5 dólares, durante las operaciones electrónicas anteriores a la apertura de la Bolsa.
Pero poco más de dos horas después de su primer mensaje, a las -7.50 hora local- el empresario escribió otro breve tuit en el que se limitaba a asegurar “Todavía comprometido con la adquisición”, lo que favoreció que los títulos de Twitter recuperaran parte del terreno perdido.
Bogotá, 11 may (EFE).- “Relato de un náufrago”, el reportaje novelado en el que el nobel de Literatura colombiano Gabriel García Márquez contó la historia de la travesía de Luis Alejandro Velasco en alta mar, regresa 50 años después de su publicación en un pódcast de cinco episodios.
Así lo informaron este miércoles la Fundación Gabo, RTVC Sistema de Medios Públicos y Podium Pódcast, de PRISA Audio, que produjeron y presentarán el pódcast que será publicado el jueves en las diferentes plataformas y narra “la historia detrás del relato”, así como explica “por qué esta obra es un referente magistral de cómo navegar entre el periodismo y la literatura”.
🎂#RelatoDeUnNáufrago cumple medio siglo y lo 🥳celebramos con una nueva travesía por sus páginas🚢, pero ahora en formato sonoro, a través de un pódcast que podrás disfrutar en @RTVCPlay gracias a @PodiumPodcast y @FundacionGabo.
“Cincuenta años más tarde, sigue siendo fascinante leerlo y descifrar cómo Gabriel García Márquez pudo navegar magistralmente entre las aguas del periodismo y la literatura para regalarnos un referente de nuestro tiempo”, agregaron los creadores del pódcast en un comunicado.
En esa línea, el pódcast busca resaltar que, a pesar de que es un clásico, sigue siendo muy actual para “explorarlo desde otras miradas y formatos”.
PRODUCCIÓN SONORA
En los cinco episodios, el pódcast contará detalles de “Relato de un náufrago”, que se publicó en el diario bogotano El Espectador en 14 entregas divulgadas entre el 5 y el 22 de abril de 1955.
Luego fue publicado en forma de libro por la editorial española Tusquets en febrero de 1970.
El trabajo investigativo de la producción sonora estuvo a cargo de los periodistas Xavi Ayén, del diario La Vanguardia de Barcelona, y Nelson Fredy Padilla, editor de El Espectador, quienes son “conocedores natos de la obra del Nobel colombiano”.
Los episodios serán publicados todos los jueves y estarán disponibles en las plataformas Apple Pódcast, Spotify e Ivoox de Podium Podcast y RTVCPlay.
LA TRAVESÍA DE GABO
El director de Proyectos Especiales de la Fundación Gabo, Daniel Marquínez, valoró que “esta travesía de Gabo guarda un paralelo con el trabajo que actualmente hacemos con la fundación con una serie de proyectos que se adelantan en España”.
“Este pódcast, por ejemplo, es una producción entre Colombia y España, dos países importantes para Gabo. ‘Relato de un náufrago’ es un trabajo de investigación que podría premiar el Premio Gabo porque es ejemplo del mejor periodismo y está escrito con una gran narrativa”, detalló.
En esa línea dijo que “es una historia que se transforma de periódico a libro y ahora a pódcast, por lo que tiene las fases de un trabajo multiformato, como los trabajos que estimulamos a través de premios y becas”.
Además de esto, el pódcast tendrá un episodio en el que se debatirá sobre los derechos de autor de la historia.
APUESTA POR EL PÓDCAST
El director de la plataforma de streaming RTVCPlay, Juan Carlos Baquero, dijo que en ese sistema de medios públicos apuestan por “contar historias a través del pódcast que le permitan a la audiencia sumergirse en distintos universos narrativos”.
“La unión entre tres poderosas marcas culturales como Fundación Gabo, Podium Pódcast y RTVCPlay es un sello de calidad para esta producción que quiere homenajear a Gabo y llevar al público en una travesía del periodismo a la literatura”, señaló.
El grupo Smashing Pumpkins anunció esta mañana que se irá de gira por Estados Unidos con su “Spirits on Fire Tour” junto al grupo Jane’s Addiction. Esta sería la primera gira de los ‘Pumpkins’ desde el 2019. La serie de presentaciones arrancará el 2 de octubre en Dallas (Texas) y concluirá en el icónico Hollywood Bowl en Los Angeles (California) el 19 de noviembre.
— The Smashing Pumpkins (@SmashingPumpkin) May 11, 2022
Hoy los rockeros de Chicago estuvieron presentes en las afueras del Chinese Theater en Hollywood (California) en una ceremonia en donde se homenajeaba su carrera. Billy Corgan y compañía dejaron sus huellas simbólicamente en cemento. La noticia se da un mes después de que el guitarrista Jeff Schroeder dijo que el grupo ya había terminado de grabar su “grande” y “épico” doceavo disco de estudio.
Smashing Pumpkins se presentará mañana como el músico invitado del programa de la CBS, “The Late Late Show” con James Corden”.
