Tag: tendencia

Un manifiesto de amor trascendido se esconde en la nueva obra musical del artista costarricense Witty, quien recién estrenó en todas las plataformas digitales su EP debut de tres canciones llamado “Platónico”.

Este disco representa una transición en la carrera de Witty, quien en este álbum exploró géneros como el synth pop, el indie y el pop en español; una aproximación que cuenta con cualidades más adultas, personales y auto-reflexivas sobre las relaciones de pareja, las separaciones y su crecimiento artístico.

Las canciones que integran este álbum fueron elegidas cuidadosamente junto al productor Jossue Vindas de Estudio Rombos, tomando lo mejor de un baúl de más de 20 canciones para lograr un contraste único y especial. El artista expresó que: “cada una lleva un valor emocional muy grande, porque son canciones llenas de admiración, idealización y melancolía”.

“Te Soñé” que es la canción favorita de Witty, relata la historia de como conoció a su actual pareja, quien además es la musa que inspiró la lírica detrás del álbum. Este tema en específico es una oda al movimiento, energía y magia de ese momento.

CONOZCA MÁS SOBRE WITTY

Este EP hizo al artista navegar nuevos destinos sonoros y estéticos después de dos años de no estrenar música, por lo que según mencionó, el proceso ha sido tan eufórico y emocionante como ansioso. Witty mostró al mundo su faceta como solista en 2020 después de haber explorado el proyecto en colectivo de “Witty y Gavina” que inició en 2013 y la pandemia se encargó de ponerle pausa.

”Acoplarme a la actualidad ha sido un reto de mucho aprendizaje y crecimiento como artista”, señaló el cantautor costarricense.

Cabe mencionar que en esta producción participaron diversos creativos como por ejemplo: Jason López y Johel Porras, instrumentistas de proyectos como Canina, Selvas, Jeudy García, entre otros. El diseño gráfico e ilustración de la portada fue realizada por Eyleen Ajún.

”Todo lo que se logró con este EP me lo gané con el sudor de mi frente, eso es lo que más resuena en mis canciones. Todo ese esfuerzo, dinero e ideas. Por otra parte, después de más de dos años de frustración de tener tanto material guardado y no poder lanzarlo por situaciones económicas y momentos difíciles de mi vida, me hace muy feliz dejar ese sentimiento atrás y reiniciar mi carrera como siempre lo quise, lanzando todo mi material y lograr conectar con las personas”, añadió Witty.

Entre las principales influencias de Witty como artista y de este álbum destacan los Bandalos Chinos, Cardellino, The 1975, Dayglow y Bruno Mars.

WITTY EN SPOTIFY

Replantear lo que significa la edad en la vida de una mujer latinoamericana y en la vida de una artista, llevó a la artista mexicana Audry Funk y la rapera guatemalteca Rebeca Lane a darle vida a su nuevo álbum “40tonas y Sabrosas”.

Le entramos a loop de esta historia en julio de este año cuando a través de un mail descubrimos una canción llamada “Amor Verdadero”. Una oda a la amistad y al amor incondicional entre amigas. 

En medio de una sociedad que le canta al vacío, una historia de dos personas que se aman captó nuestra atención. No sonaba como una anécdota o historia ficticia, desde que le dimos play sabíamos que estábamos escuchando hechos de la vida real.

“Amor Verdadero” es una obra que resalta la amistad, ese amor puro de dos amigas que están una para la otra en las buenas y en las malas. Desde lo más simple como buscar una tarde al gato perdido en el tejado, hasta estar presentes en los momentos difíciles como una ruptura de pareja.

De ese amor verdadero que tanto hablan ambas artistas, nació un álbum colaborativo que además llevó a Rebeca Lane a explorar otras texturas musicales, influenciadas por supuesto en gran parte por el camino de Audry.

“Hacer plan de retiro es más divertido si tu estás conmigo”, menciona la mexicana en este sencillo introductorio al disco.

Sobre las Artistas:

• Rebeca Lane es una reconocida rapera y activista guatemalteca, conocida por su capacidad para mezclar ritmos urbanos con mensajes profundos y sociales. Su estilo único ha resonado en toda América Latina, consolidándola como una voz poderosa en la música y en el activismo.

• Audry Funk es una rapera, cantante y activista mexicana que ha cautivado a audiencias con su carisma, su voz fuerte y sus letras cargadas de mensaje. Con una carrera que sigue en ascenso, Audry se ha destacado por su habilidad para fusionar géneros y por su impactante presencia en el escenario.

‘40ntonas y Sabrosas’; es mucho más que un álbum; es una celebración de la vida, la madurez y la fuerza femenina. Rebeca Lane y Audry Funk han creado una mezcla perfecta de sonidos que te harán moverte al ritmo de su música.

Este álbum incluye una fusión irresistible de reggaetón mexa, dembow y otras influencias urbanas, todo presentado con la energía vibrante y el poder lírico característico de ambas intérpretes.

Cada tema en ‘40ntonas y Sabrosas’; es una declaración de empoderamiento, donde
las voces de Rebeca y Audry resuenan con autenticidad y determinación. Desde beats
pegajosos hasta letras que invitan a la reflexión y el baile, este álbum está diseñado para conectarse con oyentes de todas las edades, especialmente con aquellos que aprecian la música que viene con un mensaje claro y poderoso.

Esta gira tendrá una cita de dos fechas con San José, Costa Rica, sin embargo también se encontrará con Guatemala, Salvador y México.

El primer encuentro con San José será este 31 de agosto en Casa Batsú (Barrio Escalante), donde realizarán un conversatorio llamado “10 años de gestión cultural femenina desde el Hip hop”. Mientras que el domingo 01 de septiembre a partir de las 6:00pm se presentarán en Starview (La Línea) ubicado en Otoya. En ambas fechas contarán con la participación de La Voz Nativa en representación costarricense.

Reseña escrita por Alelí Prada

La memoria del agua (origen)

Casi que parece que el comienzo de este sencillo narra el aterrizaje en un planeta alienígena. De noche, a oscuras y con las criaturas mutantes susurrando, lo que corresponde es agudizar el instinto y caminar. 

“He venido de las olas y a través de la ceguera encontré frutos del mar”. El viajero emprende viaje con la memoria acuática en sus espaldas y, en su nuevo avatar humano, sigue la luz.  En el sendero, como espinas filosóficas, bailan preguntas morfinómanas que, en vez de atormentar, abren los oídos. 

Un homínido inquieto (centro)

“El principio y el fin son el mismo lugar”. De la penumbra sale la serpiente emplumada a confirmar la naturaleza de la vida. Se come su propia cola y dibuja un mapa circular para extraviarse y sentir su propia piel. 

Un homínido inquieto, un artificio humanoide, una máscara rasgada. El uso del concepto homínido nos cosquillea la memoria primate, selvática y fósil. De pronto, hacer la arqueología de recordar nuestra misión natural de ser una especie más y no la medida de todo, es la urgencia que leo en esta música.

Una migración de piel humana a especie (escape)

Con el paisaje sonoro hechizante, una jungla oscura te persigue y te exhala al oído que el bosque se despertó, que las bestias que atrapamos en el pecho golpean las paredes y que no hay regreso a un inicio ya trazado. 

El rock centroamericano también guarda la responsabilidad de afilar sus dientes y crecer el pelo frente al antropocentrismo humano y musical. Los floreados nos invitan a entrar en el umbral del planeta doppler, despertar y desenmascararse.

Más allá de lo que no es obvio (el futuro)

“Animal” es la antesala de “Arráncame la Piel”, el más reciente sencillo de la banda. Una evolución que en este caso los lleva a explorar la euforia, la ira y el dolor.

Una cápsula sonora que esconde dentro de sí una crónica desgarrada de amor. Estas dos canciones son parte del éxodo de un nuevo lenguaje por explorar, un momento emocionante para estar vivos y presenciar la única constante del ser humano; el cambio.

MÁS CONTENIDO DE LIT BY LIT

El 2024 ha sido un gran año para los amantes del ska, rock latino y argentino. De los más grandes exponentes del género nos visitaron Los Fabulosos Cadillacs, Auténticos Decadentes y Los Pericos. El único pendiente era Bersuit Vergarabat, quienes ya anunciaron oficialmente su presentación en el país viernes 06 de Setiembre como parte de “Cocoliche Life Tour”, gira que incluye como varias ciudades de México, Chile, Argentina entre otros.

Bersuit Vergarabat promete un gran show lleno de fiesta con todos los éxitos de esta legendaria banda, tales como: “Yo Tomo”, “La Bolsa”, “Sr Cobranza”, “La Soledad”, “Mi Caramelo” entre muchas otras incluido su más reciente álbum “Cocoliche Life”.

Las entradas en Smarticket.net Lugar: Pepper Club Produce:Pepper Club CoProduce: House of Artists. Precios:

General: ¢25000 + cargos Preferencial: ¢32000 + cargos

Bersuit Vergarabat nació en 1988 originarios del barrio Barracas en Buenos Aires y logran reventar en toda Latinoamérica a finales de los años noventa por combinar géneros musicales como el ska, rock con ritmos latinos como la cumbia, el tango, la murga y el reggae acompañando letras cargadas de críticas hacia el sistema político y la sociedad.

La banda invitada serán Los Garbanzos, banda icónica de Costa Rica y de las más importantes de la historia de país, será la encargada de compartir tarima con Besuit, donde todo será una gran fiesta, ya que los de LA FLOTA, celebrarán 30 años de gran trayectoria.

La producción del evento estará a cargo de Pepper Club y House of Artists®, mismos encargados de conciertos como No Te Va Gustar desde Uruguay y Alberto Plaza desde Chile entre muchos otros.

https://www.youtube.com/watch?v=IijiauAwL1c

MÁS NOTAS SOBRE LIT BY LIT

Con una gira bajo la manga y una serie de nuevos lanzamientos, la banda costarricense Cabeza de Vinil vuelve al ataque para estrenar “Ruinas”, un sencillo que sale a la luz este viernes 02 de agosto a través del sello discográfico Long Beach Records LATAM.

“Ruinas” es una canción que está inspirada en el aislamiento, la introspección y la fuerza que siempre ha caracterizado su música.

La banda formada en el 2007 ya es un nombre conocido en la escena nacional con 4 discos en formato de vinil e incontables conciertos y festivales que han sido parte esencial de su crecimiento y trayectoria.

MAS SOBRE CABEZA DE VINIL

El sencillo fue grabado en el año 2023 y 2024 en el estudio del sello LBR LATAM y según comentó Mauricio Mora, director de la discográfica y además guitarrista de la banda “por primera vez incorporamos sonidos de teclado como órganos y sintetizadores como parte de la experimentación en esta nueva etapa de Cabeza de Vinil, fueron interpretados por Cedrick Arends, un gran amigo de la banda y productor de Aruba”.

“Ruinas” es parte de una serie de canciones que se estrenarán durante este 2024; en este caso específico el lanzamiento viene acompañado de un visualizer y una gira promocional de conciertos que iniciaron en agosto y terminarán en noviembre (al menos por este año) en el Teatro Colón en Ciudad de Panamá.

Cabeza de Vinil fue una de las primeras bandas costarricenses que se unieron al sello discográfico de LBR LATAM. A la fecha, suman más de 15 años en la escena nacional y se siguen caracterizando por mantener activa una comunidad a su alrededor.

Desde que la banda inició su música ha sufrido cambios en el buen sentido, teniendo influencias relativamente nuevas y experimentando matices han hecho que su sonido viva una constante evolución.

https://www.youtube.com/watch?v=1mCY4cdzYu4

MÁS NOTAS SOBRE LIT BY LIT

El dúo argentino de “El Zar” se presentará por primera vez en San José, Costa Rica este sábado 18 de agosto en Casa Rojas (Barrio Escalante) como parte de su gira mundial, la cual se conforma por más de 20 fechas y en el caso de nuestro país, está a cargo de la promotora y productora nacional Arrecife.

Este grupo liderado por Facundo Castaño (voz) y Pablo Giménez (guitarra), inició su trayectoria en 2016 con el lanzamiento de su álbum debut “Círculos” y en poco tiempo empezaron a consolidarse como un nuevo referente del indie-pop latinoamericano.

Caracterizados por su “sensibilidad no censurada”, mantienen vivo el espíritu del rock argentino y son parte de la camada actual que pone en alto la herencia artística de Sudamérica. Sus 4 discos de estudio, la llegada al Lollapalooza, el paso por el Cosquín Rock o conciertos como el del Teatro Gran Rex o el Lunario del Auditorio Nacional de México entre otros hitos, hablan por ellos y la calidad de su propuesta.

Un ineludible cambio en su forma de entender y hacer la música es notable en su discografía, la cual viaja desde canciones acústicas, hasta indie con estéticas pop y ritmos electrónicos. No obstante, su evolución no solo está relacionada con su música, sino también con toda su propuesta, por lo que este 2024 lo afrontan como “un año de apuestas”.

En esta primera parte del año han revelado dos nuevos sencillos, mientras preparan una mayor expansión de cara al nuevo disco y su gira mundial, la cual al menos de forma pública se extiende hasta finales de septiembre.

COMPRAR ENTRADAS

En el caso de Costa Rica, este show promete ser no solo un recorrido por sus mejores éxitos y una parada estratégica en Centroamérica, sino que también será un recordatorio vivo de lo que significa crecer mientras se componen canciones.

Cabe mencionar que todos los detalles horarios del show así como el posible acto telonero no han sido revelados aún, pero serán de conocimiento público en los próximos días a través de las redes oficiales de la promotora Arrecife, la cual además tiene bajo su cartelera, una agenda robusta para la recta final de este 2024.

MÁS CONTENIDO DE LIT BY LIT