El dúo costarricense presenta una pieza que mezcla el lenguaje del videoclip y el documental
MIMAYATO, el proyecto instrumental conformado por Alberto Moreno (contrabajo) y Abel Guier (bajo eléctrico), estrenó junto al realizador David Cubero el registro audiovisual de “Mrs. Flubber y la Aplastante Diminutez del Todo”, una producción que rescata el cierre de El Diario del Dr. Chapuí, el concierto que ofrecieron el 8 de julio de 2025 en el Teatro Nacional de Costa Rica junto a una orquesta de cuerdas y percusión.
Un concierto visto desde otro lugar
Lejos de ser un registro tradicional, el audiovisual propone una mirada completamente distinta de aquella presentación.
En lugar de centrarse en el escenario, la cámara acompaña a músicos, bailarinas y equipo técnico desde el backstage, mostrando todo aquello que normalmente permanece oculto para el público.
El resultado es una pieza que desdibuja los límites entre el videoclip y el documental, permitiendo vivir la intensidad del espectáculo desde una perspectiva íntima, caótica y profundamente inmersiva.
Una propuesta visual con identidad propia
La dirección estuvo a cargo de David Cubero (Estudio Ésm), artista plástico y realizador audiovisual que además participó cantando durante el concierto.
Su propuesta apuesta por una estética deliberadamente inquieta, con movimientos de cámara frenéticos, contraluces y encuadres poco convencionales que contrastan con la elegancia del Teatro Nacional y convierten el registro en una experiencia visual tan experimental como la música de MIMAYATO.
Más que documentar un concierto, el audiovisual busca transmitir la energía, la tensión y la emoción que se viven detrás del telón, donde cada detalle forma parte del espectáculo.
Una nueva forma de revivir el concierto
El lanzamiento de “Mrs. Flubber y la Aplastante Diminutez del Todo” llega acompañado por otra buena noticia para quienes quieran descubrir el proyecto.
Recientemente, MIMAYATO también publicó en YouTube el concierto completo bajo el título “Mimayato en el Teatro Nacional de Costa Rica”, permitiendo revivir una de las presentaciones más celebradas de la agrupación y reafirmando su apuesta por explorar nuevas formas de conectar la música, la imagen y la puesta en escena.