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  • Cartago se acerca al universo de Gaudí entre fotografías, órgano y danza

    Cartago se acerca al universo de Gaudí entre fotografías, órgano y danza

    Las formas de Antoni Gaudí llegarán este sábado a Cartago a través de dos experiencias que proponen acercarse a su obra desde distintos sentidos. Mientras una exposición fotográfica permitirá recorrer los detalles de la Casa Batlló, un concierto en la Basílica de Nuestra Señora de los Ángeles llevará su universo creativo al sonido del órgano y al movimiento de la danza.

    La jornada se desarrollará el 19 de setiembre, como parte del Año Gaudí 2026, que conmemora los 100 años de la muerte del arquitecto catalán. Ambas actividades serán de acceso gratuito, con el concierto sujeto a la capacidad del recinto.

    La Casa Batlló se instala en el Museo Municipal de Cartago

    A las 5:00 p. m., el Museo Municipal de Cartago inaugurará la exposición fotográfica Casa Batlló de Gaudí: La joya modernista del genio catalán.

    La muestra reúne 22 paneles fotográficos que permiten detenerse en los colores, las texturas, las formas orgánicas y los detalles arquitectónicos de uno de los edificios más reconocidos de Barcelona. La exposición forma parte de una iniciativa que distribuye 56 paneles entre San José y Cartago: 34 se encuentran en la Plaza de la Cultura y 22 llegarán al museo cartaginés.

    La Casa Batlló fue construida originalmente en 1877 y posteriormente reformada por Gaudí entre 1904 y 1906. En su diseño, el arquitecto incorporó elementos inspirados en la naturaleza, además de una exploración particular de la luz, el color y las formas.

    En Cartago, la exposición podrá visitarse hasta el 31 de diciembre, ofreciendo una oportunidad para acercarse a la obra de Gaudí sin necesidad de viajar a Barcelona.

    El órgano de la Sagrada Familia sonará en la Basílica de los Ángeles

    La segunda actividad comenzará a las 7:00 p. m., cuando el organista español Juan de la Rubia, titular de la Basílica de la Sagrada Familia de Barcelona, se presente en la Basílica de Nuestra Señora de los Ángeles con el recital El universo de Gaudí en el órgano de la Sagrada Familia.

    El concierto forma parte de la IV Temporada Española de Conciertos 2026 y propone una relación entre la arquitectura de Gaudí y las posibilidades expresivas del órgano. El programa incluye obras de Johann Sebastian Bach, Jehan Alain y Charles Tournemire, además de una improvisación de De la Rubia.

    La propuesta también contará con la participación del Taller Nacional de Danza del Ministerio de Cultura y Juventud, que acompañará la música con coreografías. De esta manera, el recital no se limitará a una presentación instrumental, sino que incorporará el cuerpo y el movimiento como parte de la experiencia.

    La entrada será gratuita hasta completar el aforo.

    Una misma obra vista desde diferentes lenguajes

    La programación dedicada a Gaudí propone algo más que presentar una de sus construcciones más famosas o llevar su nombre a un concierto. La exposición permite observar la arquitectura a través de sus detalles, mientras que el recital busca traducir algunas de sus inquietudes —como la naturaleza, la luz y la dimensión espiritual— al lenguaje musical y escénico.

    Ambas actividades forman parte de una agenda cultural que se extiende durante el año en Costa Rica, con exposiciones, recorridos, charlas y talleres alrededor del legado del arquitecto catalán.

    Datos de la jornada

    Exposición fotográfica: 5:00 p. m.
    Museo Municipal de Cartago.

    Concierto de Juan de la Rubia: 7:00 p. m.
    Basílica de Nuestra Señora de los Ángeles, Cartago.

     Entrada gratuita, sujeta a la capacidad del recinto en el caso del concierto.

    Este sábado, Cartago tendrá la oportunidad de acercarse a Gaudí desde la fotografía, la música y la danza: tres maneras distintas de entrar en conversación con una obra que continúa inspirando mucho después de su creación.

  • Diego González rompe la quietud de la pintura con “Movimiento muerto”

    Diego González rompe la quietud de la pintura con “Movimiento muerto”

    Una exposición que convierte lo estático en experiencia viva

    El artista costarricense Diego González presenta “Movimiento muerto: animación sobre pintura”, su nueva exposición individual que se inauguró el 17 de abril en Sendero, en Barrio Escalante.

    La muestra estará abierta al público hasta el 15 de mayo con entrada gratuita.

    Cuando la pintura empieza a moverse

    Este proyecto marca un punto clave en la trayectoria del artista: su primera exposición fuera del ámbito académico, donde fusiona animación, pintura y dibujo en un mismo lenguaje.

    La premisa es clara: toda pintura contiene un movimiento oculto. A partir de ahí, González registra y anima sus obras cuadro por cuadro, revelando ese ritmo interno que normalmente pasa desapercibido.

    El resultado es un cruce entre lo visual y lo audiovisual que expande los límites de la pintura sin perder su esencia.

    Crear lento en un mundo acelerado

    Más allá de lo técnico, “Movimiento muerto” funciona como una postura crítica frente a la automatización de la creatividad.

    Cada pieza ha sido trabajada manualmente, enfatizando el tiempo, el gesto y la intención detrás del proceso. En un contexto dominado por la inmediatez digital, la exposición reivindica lo hecho a mano como un acto de resistencia.

    A nivel conceptual, la muestra juega con múltiples capas: rompe con la idea de un estilo fijo, introduce una “tensión estilística” y propone una experiencia donde una misma mano parece transformarse constantemente.

    También hay espacio para el humor —sutil, incómodo— que atraviesa las obras y cuestiona las expectativas tradicionales del arte contemporáneo.

    Más que una exposición, es una invitación a participar no solo en la exposición sino también en las dos fechas restantes de la muestra.

    Porque a veces, para entender el movimiento hay que detenerse.